西堂被拆除后，地产被查没，同年西直门天主堂的神甫被驱逐出境

同年西直门天主堂的四位神甫被驱逐出境，西直门天主堂被拆除，地产被查没。据《筹办夷务始末》记载，步军统领衙门奉咸丰皇帝之命察访西堂，找到“西直门横桥，有粉房一座，官房排子房等房十八间。后面空院，四至约十六丈零。并汉军陈姓、民人刘姓各住宅，均系旧西天主堂基”。

理论教育 2023-08-21

天津泥人张的创始人张明山及泥塑艺术的发展

其中，泥人张的创始人张明山的父亲张万全就是从祖籍浙江绍兴流寓至河北，最后落脚天津的泥塑艺人。中华人民共和国成立前，这种行业被称为“卖耍货的”。天津的泥塑艺人同时塑余三胜，实际是一次技术比武，18岁的张明山艺压群雄，脱颖而出，从此名声大震。

理论教育 2023-08-21

中西建筑设计语汇的差异与融合：探寻与思考

可见，并非是建筑设计方法、构件及装饰细节的差异，建筑是设计文化中的“大器”，它体现的是整体文化的不易调和。19世纪末20世纪初，中国近代的建筑历史上形成以模仿或照搬西洋建筑为特征的一股潮流。洋式建筑的设计者基本为外国来华的建筑事务所或建筑师。中国幅员辽阔，周边的建筑环境发展极不平衡。

理论教育 2023-08-21

宜兴陶器：中国近代美术文化的探寻与思考

宜兴窑，在江苏宜兴，故名。宜兴制陶历史悠久，早在新石器时期，宜兴就开始有陶器的制作。宋元时，宜兴陶器生产快速发展，技艺更趋成熟。明清时，宜兴陶器生产规模空前，成为烧陶中心，窑场主要在丁山、蜀山和汤度等处。紫砂壶以宜兴特有的紫砂泥为原料。紫砂陶器烧成温度一般在1100℃—1200℃之间，采用氧化气氛。此外，山西、山东、广东、湖南、吉林、河北等地的瓷器也有较大的发展。

理论教育 2023-08-21

无锡惠山泥人：中华人民共和国成立后的发展探索

中华人民共和国成立以后，无锡泥人艺术得到了新生。对精美的惠山泥人和该厂欣欣向荣的景象赞誉有加。无锡市泥人研究所也于1978年恢复，次年高标创作的《大阿福》便被评为轻工部优质产品。同时，惠山泥人厂又新建了开放接待楼，接收了无锡市民间艺术博物馆。进入21世纪后，国企改革在无锡进一步深入，无锡市泥人研究所被改制成股份合作制企业，惠山泥人厂整体改制成有限责任公司。

理论教育 2023-08-21

上海画派的形成及其社会背景

自元代至元二十九年以来，全国经济中心逐渐向上海转移，上海地区商埠云集，日益兴旺，成为全国经济和文化的重要城市。各种画会组织相继而起，切磋交流画艺，此为上海画派兴起的社会原因。鸦片战争失败后，上海辟为通商口岸，从此门户洞开，沦为半封建半殖民地的城市，成为外国冒险家的乐园，罪恶的渊源。此外还有宛米山房书画会、上海书画研究会、文明雅集、青漪馆书画会等组织。

理论教育 2023-08-21

中国留学生的共同特点及贡献

我们可以从中国早期出国留学的画家们的人生经历中，看到那个时代的艺术家们所具有的共同特点。因此，早期的这些留学生的贡献和价值不仅体现在引进西方美术和艺术创作上，更重要的是体现在了为中国近代美术教育的开拓、实践意义上。(三)遭遇困境中国早期的美术留学生，大多都是资产阶级民主主义者，他们像许多当时的青年知识分子一样，对于改造社会、进行文化思想革命充满了理想式的激情。

理论教育 2023-08-21

青田石雕：精湛艺术，独特材料

青田石为青田石雕的主要雕刻材料。青田石的分子结构均匀细腻，雕刻线条细腻而坚韧，制成印章，篆刻时走刀利落顺畅，长久使用不会损坏边锋，油墨不易渗入印体。青田石湿玉，有比玉更丰富的颜色，更奇特的图案。青田石雕受世人青睐，不仅因为其雕艺精湛，更因为它的载体青田石的名贵。青田石雕是一代石刻艺术家共同创作和鉴赏的民族优秀文化，是一种生活，是一种艺术的灵魂。

理论教育 2023-08-21

青田石雕历史渊源及中国近代美术文化探寻思考

青田的石雕文化也享有盛誉。唐、宋时期，青田石雕有较大的发展。多层次镂雕是青田石雕一大特色。此外，明初时还有将青田石雕刻成首饰的。清代，青田石雕作为江南名产屡被选为皇家贡品。鉴于17、18世纪之交，一些青田人利用石雕出国谋生，县人对于青田石雕的开发与研究给予了热心关注。1907年，青田县创办了以学习石雕技艺为主体的“贫民习艺所”。

理论教育 2023-08-21

引领多项中国首创-改革教育陋习

打破了中国教育固有的陋习，在多个方面做到了中国的首创。(一)男女同校制学校首创男女同校制，打破了中国几千年来的封建陋习制度，给当时的中国以强大的社会震撼。(二)人体写生学校首创裸体女模特儿的人体写生方式，倡导进行科学的学术教育观，冲破中国封建伦理的束缚。

理论教育 2023-08-21

圆明园西洋楼：中国的凡尔赛宫

长春园里的欧式宫殿和园林称为“西洋楼”，亦称为“中国的凡尔赛宫”。然而，乾隆无疑是中国第一位在皇宫中容纳大量欧洲建筑的统治者。参与建造西洋楼的还有大量的中国建筑师、工程师和石匠。[1]现代西方专家可能不完全认同或欣赏西洋楼的建筑，但这些欧洲建筑能适合中国帝王庭园，非常难能可贵。西洋楼的第一阶段工程在1751年正式完成，乾隆把最先出现的这组西式建筑群命名为“谐奇趣”。

理论教育 2023-08-21

西洋画家与留学生：探寻中国美术文化

中国的留学生到日本学习西方的绘画，本身就颇有意味。中国最早出国学习美术的画家，回到中国后，在传播油画艺术等方面起到了关键性的作用。(三)西洋画代表人物中国早期的西洋画艺术家中，最具有影响力的就是李叔同。他也是中国的油画、广告画和木刻画的倡导先驱之一。1918年，北京大学画法研究会成立，他被聘为黑白画的导师，并先后担任北京美专、上海美专、中央大学艺术系和建筑系教授。

理论教育 2023-08-21

东交民巷天主堂：中国近代美术文化探秘与思考

东交民巷天主堂，又称为圣弥厄尔教堂。经过法国主教樊国梁与法国驻华领事协商，法国领事馆将土地转让，由法国代表团出资，由法国神甫高嘉理负责目前所在地的东交民巷天主堂的建设。开堂后的东交民巷天主堂以在华的外国人为主要服务对象，主堂神甫和辅助神职人员均为法国籍人士，并归法国教会管理。1995 年10 月20日，东交民巷天主堂列为北京市文物保护单位。

理论教育 2023-08-21

湖南长沙：中国湘绣之乡，百年绣艺传承

光绪二十四年，优秀绣工胡莲仙的儿子吴汉臣，在长沙开设第一家自绣自销的“吴彩霞绣坊”，作品精良，流传各地，湘绣从而闻名全国。为此，在1995年，首批“百家中国特产之乡”命名活动组委会正式授予湖南省长沙县沙坪乡为“中国湘绣之乡”的称号。著名艺人胡莲仙、魏氏在长沙设立自产自销的绣庄并传授和推广湘绣技艺。李仪徽使用和改进了掺针绣法，为湘绣的形成做出了基础性贡献。

理论教育 2023-08-21

粤绣：广州与潮州的刺绣流派

粤绣亦称“广绣”，它包括了以广州为中心的“广绣”和以潮州为代表的“潮绣”两大刺绣流派。她还能将一股丝分为三股后染成五色，绣出仙岛、宫殿、楼台亭阁和神仙、玉女、童子等，被皇帝誉为神姑。在宋代至明代，粤绣的技艺又有了进一步的提高。至清代粤绣得到了更大发展，在乾隆年间，广州和潮州等地广设绣庄、绣坊，粤绣呈现一派欣欣向荣的景象。荔枝和孔雀则是粤绣的传统题材。

理论教育 2023-08-21

中国近代美术：景德镇瓷器与绘画艺术的融通

以上因素的出现使得20世纪初景德镇瓷器绘画艺术出现了新的局面。在文人画的推动下，其他艺术也向文人画的艺术风格转移。其中陶瓷艺术装饰中的浅绛彩和新粉彩就是受文人画影响而改变其艺术风格的。这种文人画家自觉地参与陶瓷艺术的创作行为，在中国陶瓷史上是首开先河之举。因为文人画家的身份及社会地位与传统的陶瓷艺人是不可同日而语的。新安画派影响景德镇的陶瓷装饰有其必然性。

理论教育 2023-08-21