声·韵·情:声乐表演艺术研究

声乐表演艺术研究:发声技巧分享

通俗地讲,歌唱换声技术实际上就是嗓音机能转换的技术,就是消除换声点的技术。所以,有人便杜撰出女声应有两个或三个换声点的观点。男声各声部换声过渡的理想位置,应当较换声点低约大三度音程为宜;女声则以提前纯五度,甚至八度为宜。只要各方面配合取得了默契,换声区的演唱就会日趋自然,声区音色的统一也将指日可待。
理论教育 2023-11-04

民族声乐中的共鸣腔体-声乐表演艺术研究成果

人体的共鸣腔体有胸腔、咽腔、口腔、头腔。民族声乐有三种腔体为重中之重,即头腔、胸腔、腹腔,三种腔体组成通道。人体的这种共鸣腔体构成了一个完整的共鸣体系。(一)口腔共鸣声音从喉咙发出后产生第一个共鸣是口腔共鸣,口腔共鸣是歌唱状态非常重要的部分,为胸腔共鸣和头腔共鸣打下基础。声音中最具有魅力色彩的成分就是头腔共鸣。在呼吸点、发声点和共鸣三者协调运动的基础上,能产生良好的头腔共鸣。
理论教育 2023-11-04

声乐美学:研究对象与声乐表演艺术

声乐美学的研究对象是以其学科特殊存在的实践对象为依据的。从声乐艺术的构成关系与实践过程来分析,它的研究对象必须涉及声乐艺术美的本质、审美规律、审美价值和审美功能,以及实践环节中所表现的各种关系。在这一认识的基础上,展开对审美规律与实践环节各种关系的研究。声乐艺术的构成方式与整体结构、声乐艺术综合性表现方式的特征、声乐艺术的内容与形式的关系等,都是本书所要研究和探讨的问题。
理论教育 2023-11-04

歌唱中的感觉调节及其重要性

听觉器官对声音高度的感觉是先天形成的生理机能。歌唱者在学唱的过程中要尽快懂得并适应这种主、客观听觉的矛盾,从而掌握主动调节控制共鸣音响的技巧。因此,一个好的歌唱演员,应该具有根据歌曲意境随意变化音色并以此调整发声状态的能力。在吸气时,要有口腔、鼻腔开放的感觉,要有气流畅通无阻
理论教育 2023-11-04

声乐表演艺术:突显歌词情感、传递内心活动

声乐表演艺术的核心是表达一种情绪、情感,声乐表演时传达给听众的情绪与情感首先来自歌词的语言。声乐表演艺术的一个首要任务就是要加强对歌词的感情体验,使听众的情绪也受到感染。因此,在演唱中应该突出这两个字,表现出主人公此时的内部心理活动,增强歌曲言语的情感性。总的来说,在以情感展现为目的的歌唱艺术中,语言含义的变化及语调升降的变化有助于情感的准确再现和传达。
理论教育 2023-11-04

声乐表演中心理状态分析:发现不良心理研究成果

(一)演出前的心理状态在一些音乐大赛中,会有一些名不见经传的选手脱颖而出,获得大奖,而一些被认为稳操胜券的歌唱者却没有取得好成绩。对于那些意想不到的失败,心理学研究认为,是因为参赛者缺乏良好的临场心理准备所致。另外,听众的素质、意外的情况等都是演唱者临场心理形成的主要因素。(三)演出后的心理状态一般来说,无论是演出与比赛的成功者或失败者,其情绪体验都有积极和消极两个方面。
理论教育 2023-11-04

声乐表演艺术研究:假使内容的艺术想象与表演者的内心体验

于是围绕假使内容的艺术想象顿时活跃地展开,表演者仿佛被带入艺术想象的世界。“假使”的艺术情境看似是臆造,不是真实生活,然而一旦演员开始设定“假使”,动作性艺术想象的展开便能唤起表演者的内心体验,使自己获得如同现实生活中的感受。因此,表演者在进行训练时,要学会运用假使,运用它来构思小品、构思角色,寻找角色的内心生活线和形体动作线,完成好表演练习和表演小品。
理论教育 2023-11-05

《声·韵·情》:情感投入与声乐表演艺术

都说表达语言的最高境界是音乐,音乐用另一种方式表达了人们的心声,作曲家用音符、节奏、各种表情记号,通过旋律表现了作曲家的内心情感,这叫“一度创作”。但歌词表达的内容和情感之外,字包括的音符,是演唱者不能忽视的语言之外的“内容”。该曲的难点和重点是要做到细腻的强弱对比处理,充分地理解作品的内在情感,做到以情带声、声情并茂,诠释该首艺术歌曲的独特魅力。
理论教育 2023-11-04

戏曲表演的要领:写意性、虚拟性和综合性

(一)写意性写意性是中国戏曲重要的艺术特质,是戏曲创作必须恪守的基本原则。(三)虚拟性虚拟是中国戏曲最基本的创作手法。(四)综合性中国戏曲是以表演为中心,将歌、舞、剧熔于一炉的高度综合的艺术样式,它吸纳、融汇各个艺术手段,表现在戏曲的表演技艺中。
理论教育 2023-11-05

语调的顿挫连断:音乐停顿中断与转折延续的变化

语调的顿挫连断表现出音乐的停顿中断与转折延续的变化,这不仅是人的生理呼吸、心理思维或情感起伏变化的需要,也是声音的造型需要。语调的停顿规律主要表现在逻辑停顿和心理停顿两个方面。语调中的顿与挫有它的特定含义。例如,歌曲《草原之夜》中,乐句大都音音相连、字字紧接,旋律线有着明显的圆润连贯的表现,如行云流水般连绵不绝。歌唱中的断音又称“跳音”。
理论教育 2023-11-05

声乐艺术美类型及其关联:情感表达与艺术形态

由于人类现实生活的丰富多彩,作为反映现实生活的声乐艺术美也在各个具体的作品中呈现出生动、绚丽的形态来。因此,声乐艺术美的类型与人的精神品格、情感特征的表现紧密相关。所以,声乐艺术美的类型不是固定不变的,而是在声乐创作和声乐表演的艺术实践中不断地充实和完善的。优美在声乐艺术的情感方面表现出多种多样的形态。崇高在声乐艺术中得到了最真实、最集中的反映。
理论教育 2023-11-04

声乐作品创作要领:声·韵·情学术研究

一首好的歌词首先立意非常重要,表达什么内容、情绪、思想等;其次是选材,写作时素材要集中、简练,如果表达的素材太多就会没有章法;一首好的声乐作品应该是一气呵成的。(三)对生活的体验创作的灵感来源于生活,生活是创作的源泉,更是创作的动力。
理论教育 2023-11-05

声乐表演艺术的美学原则-研究《声·韵·情:声乐表演艺术》

声乐表演艺术是一种“二度创作”的行为,这种属性决定了其美学原则必须是以真实性来拓展创造性、以技巧性来丰富表现性、以历史性来连接时代性。特别是对一些综合性较强的声乐表演艺术形态的把握,如歌剧、音乐剧、影视插曲等形式对作品再现的真实度要求相对较高,而且往往要求表演者真实地入戏,并以戏中的“假我”的情感来替代现实中的“真我”的情感。声乐表演艺术的时代性具有特定性,并在时间上具有相对持续的特点。
理论教育 2023-11-04

声乐美学研究方法:声·韵·情

声乐艺术美学的学习或研究,是在广泛的声乐艺术实践的感性基础上,上升到把握规律的理性认识的高度。我们在学习研究中要在始终把握整体与部分相互制约关系的基础上揭示系统的特征和运动规律。比如,我们认为声乐的抒情美,是一个系统的运动状态,它是词情—曲情—声情的统一体。我们认为,在美学研究的方法论中,美就在于从这种“关系”的角度去思辨任何一种美的形态表现的存在方式,及其存在的必然性。
理论教育 2023-11-04

声,韵,情:声乐表演艺术的美学特征

(一)声乐表演艺术的语言特征歌唱是语言化的音乐,也可以说是音乐化的语言。声乐表演艺术所特有的艺术创造过程及艺术创造形式,造就了声乐艺术独具特色的美学价值。声乐表演艺术最终需要通过演唱者的声情才可能得到完美的体现。为此,声情并茂不仅成为声乐表演艺术美的创造原则,也是通过听觉进行审美的标准与要求。声乐表演艺术的魅力很大程度上取决于创作的旋律美。
理论教育 2023-11-04

声乐表演艺术研究:二度创作基本原则

声乐演唱中的二度创作不是随心所欲的,而是在一定的原则基础上进行的表演创造。因此,在对声乐作品进行演绎的过程中,把握作品历史性与时代性的统一是给作品定位的首要原则。二度创作是在尊重原作品的基础上,在不改变原作品的思想内容及风格特征的前提下进行的,在演唱过程中,要保证声乐作品的真实性。在对作品进行二度创作时,首先,要符合原作品所塑造的音乐形象和思想内容,不能凭空臆造、自由发挥。
理论教育 2023-11-05
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