服装造型元素的应用技巧

服装在人体上是以三维的形式存在的，服装造型属于三维构成的范畴。（二）线元素在服装设计中的应用线元素在服装设计中的应用变化非常丰富，有长短、方向、位置、粗细之分。服装上常用大面积的刺绣、珠片等工艺手法进行装饰，形成具有特色的面。

理论教育 2023-06-17

服装设计：关键部位的廓形优化

服装设计以人体形态为基础，围绕人体特征不断地变化发展。在进行服装廓形设计时，肩部、腰部、臀部、底摆是影响造型的四个关键部位。（一）肩部肩部是服装上半身的支撑部位，常用的造型有平肩、溜肩、耸肩等。（二）腰部腰部作为上下身的连接部位，在服装设计中是至关重要的一部分。（三）臀部臀部是服装下半身设计的重要部分，臀部围度决定了服装的外部轮廓造型。

理论教育 2023-06-17

提炼设计灵感，升华设计性能

我们如何才能改善感觉和灵感，并将其升华为有用的设计性能，则有必要进行更深入的推敲。在较为系统、严密的推导归纳中，理性的意识始终起到对感性冲动的掌控作用，但类似的掌控一般是在不过分削弱感性的美感特质前提下进行的。可见，这些非同寻常的思想，都是从高度精细化、质变中衍生出来的，最终为理想的设计创造提供有益的引导和推动。

理论教育 2023-06-17

面料二次设计在服装中的应用探析

服装面料的二次设计应结合服装的整体效果，考虑服装的色调、款式、图案和风格。（一）面料二次设计中的色彩调和进行面料二次设计时，应考虑各种材料的色彩是否和谐。（二）面料二次设计与服装的造型设计面料二次设计时要考虑服装的造型要求，如体现立体感的服装，其面料应该挺括、有身骨，在面料二次设计中可以进行立体设计。

理论教育 2023-06-17

建筑细节设计对服装图案纹样的影响

耸立在世界东半球的中国服装和建筑各有特色，上面的图案也一样。中国传统的图案和纹样承载了中华民族的艺术精髓，通过历史长河，其元素被现代设计吸纳，丰富了现代建筑和服装的图案和纹样，使之更具观赏性。他们的服装和建筑模式受到不同时期的艺术思潮的影响。在同一时期，服装、建筑的图案和纹样都惊人地相似，说明服装和建筑之间一定有关联。衣服的花纹有时也会参考建筑外观的造型，用服装记录建筑的特征。

理论教育 2023-06-17

服装设计历史的发展

（一）服装产业的开端人类从拥有服饰的那一刻开始就有了服装设计活动，但服装成为一个产业、服装设计成为造型艺术的一个门类、服装设计师成为一个被人尊重的职业直到19世纪沃斯时代之后才慢慢成为现实。文化艺术领域因为年轻一代人的影响，不断涌现出各种新思潮文化，传统的审美观念受到严峻的挑战，此时有大批的时装设计师享受到了明星般的待遇，纷纷登上了历史舞台。

理论教育 2023-06-17

中国传统建筑中螭吻形象的休闲服装应用研究

（二）螭吻概述螭吻是中国传统建筑的代表性装饰符号，是一类兽形装饰构件，主要布置在官制建筑屋顶的两端。因此，螭吻的形象是了解中国传统建筑装饰艺术的重要模式媒体。鸱尾期的螭吻整体很简单，最大的特征是尾端向上卷起。从唐代中期开始，螭吻的形式开始强调头部。从鸱吻期至鸱尾期，螭吻形象实现了从抽象向具象的转移。同时，螭吻被分割后的体块数量和建筑物等级的高低相互呼应。

理论教育 2023-06-17

创意女装结构线的概念界定

（一）女装结构线概述本章节将尝试通过文案材料去证明结构线是服装设计中造型的重要手段。衣服的结构线是由人体的曲面决定的。女装结构线的基础是外部轮廓。融合性结构的一体化是创意女装结构线的一个比较显著的特点。省道、分界线和褶皱是结构线

理论教育 2023-06-17

派生设计：基于服装原型的渐变变化

派生的设计也有模仿参照的特点，是在“原型”基础上所做的依次渐变来产生系列造型。根据一定的形状、构造、细节构成的服装设计，给予宽大狭窄、长短高低、简易复杂的“渐变”，促使由肩、袖、腰、臀、下摆等组成的外形以及领、门襟、口袋、裁剪线、装饰线等内形发生变化，进而形成新的服装款式设计。色彩的渐变在一定程度上也是促成衣款派生变化的原因之一，如同类色、邻近色、对比色的“过渡”变化等。

理论教育 2023-06-17

如何设计符合人体活动特征的服装袖型？

服装各组成部分的设计变化非常丰富，具有功能性和装饰性，是服装的主要组成部分。由于上肢是人体活动频繁、活动幅度大的部位，所以衣袖设计必须贴合人体并符合人体活动特征。袖型设计中，袖身、袖山和袖口的组合产生不同的袖型和风格。自然肩的特点是衣服肩部倾斜适度，耸肩型的服装采用内衬垫肩或增加袖山体积形成，溜肩型服装通过延长肩缝线的方法实现。袖山上可处理省、裥和褶，形成丰满或立体感的袖头。

理论教育 2023-06-17

服装面料的质感及冷暖感

不同的面料有厚、薄、轻、重之分，其质感也各不相同，掌握每种面料的质感是设计走向成功的关键。（一）冷暖感服装面料的冷暖感指面料的表面质地给人的生理体验以及服装外观给人的心理体验。构成冷暖感觉的因素有很多，如面料的花纹、质感、硬挺感、色彩、织物疏密等。面料的材质、织法、密度和整理工艺等决定了软硬感的表现。亚麻、毛料以及化纤面料给人硬挺的感觉，丝绸、针织布等给人柔软的感觉。

理论教育 2023-06-17

建筑艺术对服装设计的影响：不同时期的探究

古希腊建筑以其黄金比例和柱式风格而闻名。他们认为人体的比例是最完美的，建筑物会根据人体的比例来控制，这和服装一样。二者都是以人类自身为基础的艺术，都是以享受自我为目的的艺术。同时期的衣服也表现为巴洛克风格，上下对比强烈，上半身很适合人体曲线，裙子大面积重叠在一起，非常合身。这也呼应了这一时期建筑上的椭圆形空间造型。不像巴洛克风格的颜色那样浓厚，洛可可时期的服装更偏爱粉色、若绿、樱桃红等明亮的颜色。

理论教育 2023-06-17

水墨画在高级成衣设计中的应用

（二）水墨画在高级成衣中的应用水墨画对高级成衣具有重大的影响力，本章着重研究成衣图案、成衣构成、成衣色彩、成衣面料四个方面，把握其形式美法则及应用方法和应用规律。服饰与艺术图案的融合，是服装设计中非常重要的一部分。水墨画作为图案运用到高级成衣中要考虑到服装本身的整体布局。款式是设计首要考虑的因素，对特殊对象的需求再进行相应调整。人体结构、服装款式和图案造型在整个设计体系中要达到内在的联系和统一。

理论教育 2023-06-17

涂鸦艺术的创作方法探秘

“风格”这个词在有关涂鸦的俗语和学术研究中反复出现，是涂鸦者最重视的贯彻创作的中心。图形创造者的风格技能和名字是互补的，这两个要素影响了图形创造者的创作过程和业界高度。作品的书写方式、颜色使用、字母表现和重写，都是对作者创作风格的评价对象。创作者用富于变化的字母表现形式，建立了亚文化的符号系统，形成了他们个性的创作风格。

理论教育 2023-06-17

云纹：中国古典纹饰的起源与发展

（一）云纹的起源作为中国古典的代表性纹饰，云纹有着吉祥的美好含义。云纹作为一种独特的纹样，经过五千年中国波澜壮阔的历史发展，是最常见的传统纹样。人们对自然的敬畏和崇拜是云纹纹样诞生的契机。不难发现，“云”与“龙”密不可分，地位显耀，云纹的发展是伴随着龙纹的发展而发展的。三维的、立体的云纹形象是明清时期的云纹与其他时期的云纹的最大区别。

理论教育 2023-06-17

如何设计服装内部结构线

间距相等的水平分割图案使人感觉横、宽；但间距按一定规律变化的横条排列图案也能引导人的视线上下移动，从而产生高度增加的视错觉效果，由此也能使人显得高些。横竖结合的分割线可以综合发挥垂直竖向和水平横向分割线的不同视错觉作用。

理论教育 2023-06-17