在掌握了以上的构图方法后，可以设计出多套组合方案进行选择，而为了更加贴合主题，强化主题情感，往往需要更加特殊的构图形式来进行画面的表现。这就需要用到一些超常规的构图技巧来帮助传达画面的复杂情绪。

一、把握画面层次

画面层次是构思画面时最早要考虑的问题，也是最容易忽视的部分。目前，黑白漫画的画面空间可分为平面空间（图2-3-1）和立体空间（图2-3-2）两种形式。不论是采用平面构图法还是纵深构图法，都需要把握好画面层次，以达到视觉平衡。那么，在画面中构建前层、中层、后层及背景则是一个十分有效的方法。

前层景是离镜头最近的一层景，对于拉伸纵深空间是很有用的。

中层景是场景中最重要的部分，一般是角色在场景中的表演空间所在。在场景的刻画中这一部分是重点，包括细节的刻画、色彩的饱和度，都应优先考虑。

图2-3-1 平面空间《恶魔读书日》李金萌

图2-3-2 Union Cosmos 罗悦

后层景的主要作用也是拉伸纵深空间，同时对丰富画面色彩、烘托中层景空间也很有效，但不能过分跳跃。

背景是场景中的最后一层，主要用于烘托环境总体气氛，在处理上是最虚、对比最弱的部分。在外景中，背景一般为天空、大地等最远的景物。

二、破坏画面平衡

构图均衡的画面给人以稳定的感觉，但也难免给人留下呆板的印象，为了增加画面的视觉冲击力，可以反其道而行之，打破画面均衡稳定感。通过弄乱配置和改变视点等方法就能达到这种画面效果。

1．弄乱配置

可以打乱原本有条理的构图，以不平衡的配置来营造动感。对比从来就是相对的，画面中精细复杂的物体能够在视觉上增加重力，反过来看，若将某物体从群体中分离出来，这个“孤立独处”的物体也能够增加重力，起到以少胜多的作用（图2-3-3）。

2．改变视点

更改画面绘制的角度，能够创造出宛如异次元的世界（图2-3-4）。而图2-3-5所示不仅用了仰视的视角，地平线也定得非常低，更重要的是利用对角线，倾斜了整幅画面，为观者带来了极强的动感。

图2-3-3 《圣传》CLAMP

图2-3-4 特殊视点构图《创造者》冯宇

图2-3-5 《午休时光》黄晶

三、扰乱动态线

在观看一幅画面时，读者的视线是流动的，由这一瞬间的感知觉组合而成的动线反映了读者的心理轨迹。所以，构建流畅的动线引导读者视线的流动是在构图伊始就需要重点考虑的事。而为了根据主题营造不同的画面观感，则常在动线上来进行特殊设定。(www.daowen.com)

（1）干扰行动方向。描绘反方向的事物以提供对比。如图2-3-6所示，角色的手臂动作与龙的姿态，形成了两个运动方向，弥补了圆形构图动感不强的弱点。

（2）妨碍视觉线的移动。将主角放在动态构图的显眼处，借此强调存在感（图2-3-7）。

图2-3-6 《翔》刘欣蕊

图2-3-7 《美人鱼之春》曾千慧

四、跨越到画面之外

在多格漫画中，为了更好地展现激烈的故事情节，往往让角色的动作跨越到画面之外。在创作时有两种常用的跨越方法：

（1）跨越出画格的线框。描绘时使对象超出画格的框线，给人以充满活力的感觉。如图2-3-8所示，三名主角均突出于后面的画框，拉大了角色与背景之间的距离，使角色跃然纸上，充满活力。

（2）跨越出背景框。让角色身体或者物体的一部分跨越到背景框外，增添画面的动感及空间感，如图2-3-9所示。

图2-3-8 《地下迷宫的地图》周俊燃

图2-3-9 《风》莫兴涛

五、强调大小差异

另外一种构图常用的手法就是强调大小差异，用鲜明的对比为读者展现特殊的氛围和情节。

（1）夸张地强调肉体。利用夸张搞笑的笔触，将对象的某部分加大到不合理的地步（图2-3-10）。

（2）以远近法强调肉体。利用远近感使对象身体某部分看起来较大，加以强调（图2-3-11）。

图2-3-10 陈伟鹏作品

图2-3-11 Union Cosmos 罗悦

如图2-3-12所示，则是通过位置排列的方法加以突出——调整主角与配角在画面中的大小。

在今后的创作中可根据不同的主题、角色的多少、画面的要求等，进行千变万化的构图表现。只要能够最先引起读者的注意，就是有效的构图。这是每位作者进行漫画创作至关重要的一步。

图2-3-12 Distinc x Selxu 李梦玥