动画表演与真人表演比较而言，在大部分表演中，动画角色是在模仿真人表演，和真人表演大相径庭，但也存在着众很多不同之处，主要表现在以下几个方面：

1、创作素质不同

动画设计师和专业演员相对比，他们的创作思维是不同的。学动画的人大多性格内向，很少在大庭广众面前展示自己或者表演节目。而专业的演员的人性格要求大方、不惧场，在观众面前敢于表现自己。如果让演员在大家面前唱一首歌是非常容易的事，而如果让动画创作人员表演一段幽默夸张的小品，那一定是非常困难的。可见，演员的画画不如动画师，动画师的演技不如演员。这就出现一个问题，动画师如何克服自己表演不好却要设计好角色表演，解决这个问题也是动画表演艺术课程的一个难点。

2、训练目的不同演员的训练目的是自己会表演，不仅动作准确到位，还要优美动人。动画师的训练目的主要包括：一是会见赏表演，知道好的表演好在哪，不好的表演问题之所在；二是想要的表演能够用自己的语言表述清楚，这样能够让合作伙伴知道自己的设计理念和风格技巧；三是动画师要懂得运用镜头语言，演员在表演的时候，只负责诠释好这个角色本身就可以了，其余镜头的运用、灯光、背景等问题不在他们考虑的范围内，但动画师则需要整合这些所有的因素，全方位考虑，再一同呈现在画面上。(www.daowen.com)

3、表演层次不同

相对真人表演，动画表演可以分为四个层次。首先是人的日常正常动作，动画师是需要观察并多加练习的；其次是要符合剧本要求和角色特性，这就需要进行原画的训练；再次是非人类卡通造型表演，要训练设计出人类做不到的动作；最后是回归人类表演，要训练动画师做一个好的导演。