姜夔不仅是南宋的著名词人，而且是一位娴通音律，善吹箫弹琴，能配合词作自己谱曲，并有乐论著述传世的词人。主要有诗集《白石道人诗词集》一部，词调乐谱《白石道人歌曲》他的十四首自度曲就收录其中以及《绛帖评》《大乐议》《琴瑟考》等作品。姜夔最早创作的作品是《扬州慢》，相继又创作了《翠楼吟》《杏花天影》《惜红衣》《凄凉犯》《淡黄柳》《秋宵吟》《暗香》《疏影》《角招》《徵招》《鬲溪梅令》《长亭怨慢》等。姜夔的自度曲，在宋代词乐上占据着非常重要的位置，它堪称是宋代文人词调音乐的标志性乐谱。这首《杏花天影》就是一首典型的代表。

1.见【谱例】36

杏花天影

2.【词意】

绿丝低拂鸳鸯浦。（鸳鸯浦口，绿柳丝条低垂飘逸。）

想桃叶、当时唤渡。（我想起桃叶，她曾呼唤小舟摆渡。）

又将愁眼与春风，待去。（杨柳又将含愁的柳眼送与春风，我正待扬帆上路。）

倚兰桡、更少驻。（倚着木兰船桨，又泊舟稍作停驻。）

金陵路、莺吟燕舞。（金陵的道路，处处有莺歌燕舞。）

算潮水、知人最苦。（我想那无情的潮水，知道我心情最苦。）

满汀芳草不成归，（芳草长满汀洲，归去合肥的打算尚未成行，）

日暮，更移舟、向甚处？（此刻已黄昏日暮，重新移舟漂泊，何处是归宿？）

3.【注释】

①绿丝：杨柳丝。这里指合肥恋人的眼睛，因为江南的正月初头还没有柳垂绿丝。

②鸳鸯浦：江边船舶之地。

③兰桡：木兰船桨。

④汀：江中小洲，水边平地。

⑤“潮水”句：引李益诗：“早知潮有信，嫁与弄潮儿。”这里指相思之苦。

4.【作者】

姜夔（kuí） （1154—1221年），字尧章，号白石道人，汉族，饶州鄱阳（今江西鄱阳）人。南宋文学家、音乐家。出生于饶州鄱阳的一个破落官宦之家，^[11]父亲死后，14岁的姜夔依靠姐姐，在汉川县山阳村度完少年时光，直到成年。

他少年孤贫，屡试不第，终生未仕，一生转徙江湖，靠卖字和朋友接济为生。他多才多艺，精通音律，能自度曲，其词格律严密。其作品素以空灵含蓄著称，姜夔对诗词、散文、书法、音乐无不精善，是继苏轼之后又一难得的艺术全才。^[12]姜夔词题材广泛，有感时、抒怀、咏物、恋情、写景、记游、节序、交游、酬赠等。他在词中抒发了自己虽然流落江湖，但不忘君国的感时伤世的思想，描写了自己漂泊的羁旅生活，抒发自己不得入仕及情场失意的苦闷心情，以及超凡脱俗、飘然不群，有如孤云野鹤般的个性。姜夔晚居西湖，死后葬于西马塍。有《白石道人集》《白石道人歌曲》《续书谱》等书传世。

5.【题解】(www.daowen.com)

这首词为思念远方恋人之作。上阕，梦见伊人，惊醒成空，便假托对方的幽魂，来而又去，故词中出现的人物以对方为主。由“桃叶”而触动思念远人的愁思，“待去”写出欲去未去的踌躇。下阕向恋人表白身不由己的隐痛。文笔细腻，深情动人。这首词怀念合肥旧欢，以健笔写柔情，托意隐微，情深调苦，和一般艳词不同，读后但觉清空骚雅，无一点尘俗气。此词为小令，然布局与慢词相似，在有限的58个字中，逞足笔力，尽量铺叙，繁音促节，回环往复，曲折多变，令人一唱三叹。

6.【演唱分析】

《杏花天影》是姜夔的另一手自度曲。他离别汉阳（武汉）时，路过金陵（今南京）时，面对春暖花开，莺歌燕舞的繁华古都而回忆起在合肥旧日的恋人，往事与美景触动了他前途渺茫，漂泊生涯的隐痛，这是他于伤感中的即兴之作。

这是一首双叠“小令”。全曲在古音阶七声调式的基础上展开，音乐曲折多变，感情奔放而富有内涵。上叠首句“绿丝低拂鸳鸯浦”音乐舒缓却回环往复。下叠第一乐句（十三至十五小节）的开始音较上叠第一句的开始音高十度而比结束音高四度，进而再现了“金陵路、莺吟燕舞”的满目春光的盛景。整首曲子风格典雅，内涵丰富，适合作男女独唱曲目。整首歌曲音域不高，但上下跨度较大，尤其是第二句“想桃叶、当时唤渡”需要很好的气息控制，在演唱时声音由强至弱，将声音保持连贯运用柔暗含蓄的音色，将姜夔的抑郁无奈情绪表现得淋漓尽致。

姜夔是我国古代杰出的词曲作家，他的词调音乐无论在艺术上、思想上都达到了较高水平，并具有独创性。姜夔的词调音乐创作继承了古代民间音乐的传统，对词调音乐的格律、曲式结构及音阶的使用有新的突破，并且形成了独特风格。如这首《鬲溪梅令》。

1.见【谱例】37

鬲溪梅令

2.【词解】

好花不与殢香人，浪粼粼。（好花正开，不见爱花之人，水面浪粼粼。）

又恐春风归去绿成阴。玉钿何处寻。（又恐春风带走花儿，叶碧成荫，花、人何处寻。）

木兰双桨梦中云，小横陈。（木兰双桨荡水面，少女卧在船上，仰头望着天上云彩。）

漫向孤山山下觅盈盈。（现在回忆起这些往事，依然荡舟湖上，行近孤山，少女已离开。）

翠禽啼一春。（只有青翠的禽鸟一路伴我啼鸣。）

3.【题解】

《鬲溪梅令》是姜白石的另外一首自度曲。据资料显示丙辰年（1196年）作者从无锡归来后，通过对梅花的赞赏，用来寄托自己的思念之情做成词曲，委婉地表达了作者对往日情人的爱慕思念，而无处释怀的伤感心情，这是一首借景抒怀的抒情诗。

姜夔年轻时曾经在合肥与两位琵琶女有过一段情感经历，这段美好的爱情生活以他的遗憾而告终，但是也给他的内心带来伤感和凄凉，因此他的音乐作品常常带有伤感和哀怨的情绪。作品风格也显示出清新淡雅、深蕴的艺术风格。

4.【演唱分析】

这首古曲是词人在离开恋人五年后而创作的，是一首比较典型的双叠小令，在词体歌曲中又称“俗曲”和“小令”；从旋律上看，上下叠基本一致，变化只在上下叠中的最后三个字，它的变化不仅增加了音乐的紧张度，还形成了全曲的高潮，给整首乐曲注入了新鲜的活力，在音乐上的变化与旋律发展，为音乐的演唱增添了色彩。这是姜夔自度曲的一个创造。

这首古曲在演唱上要饱含深情，把握好情绪与音量的控制，并且要考虑作者创作的风格特征，不能过于缠绵，要注意保持气息的均匀，音色淡雅、情感真挚、气质灵韵，这样才能真正把握姜夔的声乐作品。

通过对姜夔作品的分析，对于诗词歌曲演唱的韵味可不是一般人能掌握的，韵味是在艺术上有高度修养并唱过大量作品以后才出的味，例如老师拿一首新曲子刚开始一定唱不了，她需要课后做功课，否则唱不了，并且唱古诗词歌曲更不能倒字，古曲是古代的诗词配上了音乐成了古曲。古曲是中华民族的骄傲，是我们国家的瑰宝，凭借千百年来博大的精神胸怀震撼着人们的心灵，在文坛上独领风骚。我们知道，外国人有古典音乐、歌剧，而中国人有古曲、有戏剧，这是和他们媲美的。比如唐诗、宋词，所以我们经常说今人写诗无法超越了，因为优秀的诗被唐人写光了，词已经被宋人写尽了，今天再也写不出来那么美的诗词了。

姜夔的咏物词曲，往往别有寄托。他常常将自我的人生失意和对国事的感慨与咏物融为一体，写得空灵蕴藉，寄托遥深。如《齐天乐》《暗香》《渔家傲》《过垂红》等。