历史故事 学校钢琴艺术教育发展趋势

学校钢琴艺术教育发展趋势

时间:2023-05-06 历史故事 版权反馈
【摘要】:我国目前的钢琴教育发展以中央音乐学院、中国音乐学院、上海音乐学院等专业音乐院校的钢琴教育为主导和参考,以音乐学院的教学师资为骨干力量,在此,主要结合艺术院校的钢琴教育进行阐述。除了钢琴课,音乐学院还开设了钢琴教学法、钢琴作品赏析以及钢琴弹唱课等等与钢琴教育相关的一些专业课程。而现实情况是,音乐学院的绝大部分入学新生均毫无钢琴基础。

学校钢琴艺术教育发展趋势

我国学校钢琴艺术教育与我国整体钢琴艺术教育的发展是基本一致的。从清末民初开始我国就不断地经历着社会的动荡与战争,刚刚建立起的新式学校钢琴艺术教育体系也因频繁的战争而失去了正常的秩序,学校钢琴艺术教育事业发展缓慢,而且地区发展极为不平衡,中小城市尤其是地处内地的中小城市的学校钢琴艺术教育发展要远远落后于沿海的大城市。这种状况一直持续到新中国成立之后,在新中国的第一个五年计划中教育事业的发展就放在了首要的位置。纵观我国学校钢琴艺术教育事业几十年的发展进程,我国学校学校钢琴艺术大概可分为四个重要的发展阶段,其中第四阶段是在十一届三中全会以后,学校音乐教育教育在经历了“反右”“文革”之后逐步得到恢复和重视,“美育和素质教育”的重要地位被重新确立,学校钢琴艺术教育随之进入到了前所未有的繁荣时期,学校钢琴艺术教育也由此开始了新的发展历程,目前而言,学校钢琴艺术教育已取得了瞩目的成就。特别是在进入21世纪后,随着我国高等教育资源的重组,各地大部分高等学校都进行了合并升级。合并重组后的高校逐步设立了音乐教育专业、音乐学专业和舞蹈专业。这在很大程度上促进了学校钢琴艺术教育的发展。

一、学校钢琴教育现状

目前,我国无论是艺术院校,还是普通高校的钢琴音乐教育经过几十年的建设发展,已经达到一定的规模。在钢琴音乐教育的课程设置和课程建设、钢琴课的教学制度和教学方法、钢琴音乐教育的师资队伍、钢琴教学的设施和条件以及钢琴教学的质量和效果同过去相比,都发生了很大的变化。钢琴音乐教育发展的综合能力得到了增强,钢琴音乐教育发展的模式日趋稳定和完善,钢琴音乐教育发展的成果更加丰富和显著。我国目前的钢琴教育发展以中央音乐学院、中国音乐学院、上海音乐学院等专业音乐院校的钢琴教育为主导和参考,以音乐学院的教学师资为骨干力量,在此,主要结合艺术院校的钢琴教育进行阐述。

(一)课程建设方面

目前各院校的音乐学院对音乐学和音乐表演两个系科的学生都开设了钢琴课程,虽然是两个不同的专业,但钢琴课在两个系科的课程设置上从教学大纲的内容到教学计划的制定都没有进行区分,而是对两个专业实行了统一的设置。学制沿用了传统的钢琴课的学制和形式,也就是从大一新生入学开始,钢琴课就作为必修的专业基础课进行授课学习,然后通过选择专业学习方向以后,继续以选修课的形式完成钢琴专业方向的学习。和以前不同的是,过去从大一开始完成钢琴基础必修课可以进行两年的学习,从一年级一直到二年级结束。专业方向选择后,选修钢琴专业方向的学生可以在三年级和四年级继续学习两年的钢琴选修课。现在由于四年级不再开设课程,因此,钢琴基础必修课从大一开始只学习一年半的时间,到二年级第一学期期末就结束了。专业方向选择后,选修钢琴专业方向的学生从二年级第二学期开始到三年级结束,只能继续学习一年半的钢琴选修课。钢琴基础必修课和钢琴选修课学时的缩减,对于钢琴教育的质量和效果有直接的影响。原本钢琴基础薄弱的学生要想在一年半的钢琴学习中达到两年的钢琴演奏水平,其难度是相当大的。而钢琴基础对于音乐专业的学生又是十分重要的,因为扎实的钢琴基础可以有力地帮助音乐专业多门课程的学习。比如和声、曲式、作曲、复调等理论课程以及弹唱、即兴伴奏等技能课程,都需要有一定的钢琴基础来作为支撑。所以,薄弱的钢琴基础也会严重影响其他音乐理论课和技能课的教学质量和效果。现在已经取消了十几人一组的钢琴集体课,为了加强和提高钢琴课教学的质量和效果,从新生入学开始,一年级的钢琴基础必修课以最多六人一组的小组课形式来进行一学年的学习,二年级第一学期是两至三人一组的钢琴小组课,到第二年第一学期结束。在一年半的钢琴选修课学习期间,选修钢琴专业方向的学生是按照一人一节的钢琴小课的形式来进行学习的,一直到三年级期末结束这门课程。除了钢琴课,音乐学院还开设了钢琴教学法、钢琴作品赏析以及钢琴弹唱课等等与钢琴教育相关的一些专业课程。这些课程的授课对象是音乐学和音乐表演的全体学生,只开设一学期的课程学习,学习期限比较短,各学科的考试形式也各不相同,有答卷式的、论文式的,也有表演式的。钢琴课有期末考查,也有期末考试。期末考查是任课教师根据自己学生的学习情况,演奏水平和能力,以等第的形式为自己的学生进行考评。期末考试是以演奏观摩的形式,由全体钢琴教师为所有参加钢琴考试的学生评分,然后通过取平均分的方法来确定学生的最终钢琴考试成绩。每年统一考试的曲目都会更换,一般分为三个难度,学生可根据自己的能力和水平选择相应难度的曲目来参加考试,用来考试的科目全部是从教材以外的曲目中选择确定的。对于个别有一定钢琴基础的学生,可以自选曲目来进行钢琴考试,但是,要求自选曲目的程度和难度必须超过统一制定的考试曲目。这种方法符合因材施教科学教学手段。

(二)学生质量方面

各院校音乐学院的音乐学专业和音乐表演专业的学生在各方面的情况基本相同。由于招生录取时,音乐学院是根据分数线由高到低来选择招生对象,先招收音乐学专业的学生,招满后,再招收音乐表演专业的学生,因此,音乐学专业学生的入学分数要高于音乐表演专业学生的入学分数。但是,单从两个专业学生的专业考试成绩来看,音乐学专业学生的专业成绩与音乐表演专业学生的专业成绩相差不大,所以,总分的高低主要差在文化课的成绩分数上。自音乐学院成立以来,每年招收的音乐类高考生以钢琴作为主考乐器的可谓是凤毛麟角,和以往相同,招上来的新生大多数是以声乐为主考专业的。近年来,音乐学院录取的以民乐作为主考专业的高考生人数有所增加,但是考钢琴上来的学生还是很少。作为音乐学院的学生,要学好音乐专业的多门专业课程,具备良好的钢琴基础是十分必要的。而现实情况是,音乐学院的绝大部分入学新生均毫无钢琴基础。可想而知,这一现状对于学生在大学未来几年的专业学习无疑会形成很大的障碍,在教学上,不仅仅对于钢琴课的教学,对于其他需要钢琴基础作为支持的多门理论课的教学也同样会造成很大的困难,而实际情况也是如此。在钢琴课的学习过程中,学生要面对和解决很多方面的问题。比如说识谱问题,对于以声乐或是民乐作为主考专业的学生,更多的是使用简谱来进行音乐专业的学习,对于五线谱应用的比较少,而钢琴的演奏恰恰需要熟练地识读五线谱,无论是高音谱表还是低音谱表都需要非常熟练地视谱,这就使得五线谱识谱困难的学生学起钢琴来也感觉到非常困难。为了以更快的速度熟练地完成钢琴课的学习任务,很多学生就采取了背谱弹奏的办法,或者是在五线谱的原谱上面将每一个音用简谱来做以标记,以求能更快将钢琴曲演奏出来。这种练习钢琴的方法,虽然在钢琴学习初期,效果明显,比较实用,但是,随着钢琴学习的逐步深入,钢琴曲的程度越来越深,难度越来越大,曲目越来越长,曲谱越来越复杂,背谱和视谱的难度也越来越大。原来的练习方法不再是快捷有效的了,在练习过程中,反而会耗费大量的时间和精力。可是习惯了这种练习方法的学生,由于长期的运用这种方法来练习,已经对其产生了很强的依赖性,对于五线谱的识谱还是感到非常的困难,因此,只能继续用这种练习方法来练习钢琴,而这种方法只能使得钢琴的学习变得更加的困难。长此以往,恶性循环,最后导致钢琴的学习步履维艰,很难继续深入持久的学习下去了,学生对于学习钢琴的自信心和学习兴趣也逐渐地减弱乃至丧失,更不要说学习钢琴的积极性和主动性了。再比如在弹奏方法问题上,正确的钢琴演奏需要注意很多方面。其中比较重要和突出的方面是钢琴演奏的手形、触键方法、放松的状态、弹奏力量的运用以及双手的协调和踏板的运用等等。很多方面并不是通过大量的练习能够做好的,而是需要集中思想精力,用心地去体会,从而达到最终的领悟和掌握。在学习的过程当中,有的学生掌握的快一些,有的学生就比较慢,不同的个人情况,所表现出的问题也各不相同。有的学生手的条件很不错,手指也很灵活,可就是很难将双手协调支配,再加上踏板就更配合不起来了。在这种情况下,必须从基础慢慢做起,不能急于学习进度,要保持平和心态,循序渐进的训练大脑对手指的神经控制。越是急于求成,越是适得其反。在一年半的钢琴基础必修课学习结业以后,选修钢琴专业方向的学生继续以钢琴选修课的形式再学习一年半的钢琴课。这部分选修钢琴专业方向的学生,一般在前期的钢琴基础必修课的学习中,能够较好地掌握一定的钢琴基础演奏技巧,在一定程度上具备了更深层次学习钢琴的良好基础和条件,具有更大的发展潜力和进步空间。由于专业方向的选定缺少一个具体的考核标准,因此,选修的专业方向基本上是学生根据自身的学习掌握情况、兴趣爱好以及发展目标来自己选定的,之后音乐学院再根据学生选择专业方向的总体情况加以调整。所以,以钢琴专业方向作为自己选修专业的学生也有钢琴基础比较弱的。相对于声乐专业的学生来说,钢琴专业的学生想要在短期内得到大幅度的技能提升,难度是相当大的。因此,钢琴基础较弱的学生以选修钢琴专业的身份参加就业的竞争、工作岗位的竞聘,或是报考研究生,其难度和压力都是非常大的。总体来看,在音乐学院的钢琴音乐教育上,学生的整体质量水平不高,对于教学任务和教学目标的完成形成了很大的教学压力。

(三)教育师资方面

目前各院校音乐学院师资结构总体来看是合理并呈现上升态势的,改变了过去钢琴教育师资队伍职称偏低,青年教师较多,教学经验不足,教学科研力量薄弱的情况,是较为强大的教学小组。既有本土培养的优秀教师,也有从外引进的优秀人才。在多年的钢琴教学工作中,音乐学院为社会艺术团体和各级各类教育机构培养输送了大批的专业音乐人才,并多次在国内外技能比赛中获得奖项和荣誉。在音乐学院中担任钢琴教学的教师都是长期在教学一线工作岗位从事钢琴音乐教育多年的音乐教育工作者,有着丰富的教学经验。面对学生钢琴基础薄弱的实际情况,老师们在努力提高自身的专业技术业务能力的同时,不断总结经验教训,吸取先进的教学方法和手段,开拓教学思路,提高教学效率,解决教学难题,使学生的钢琴水平从零基础到毕业时的专业佼佼者,可以说是功不可没。不仅保证了钢琴教学的质量,完成了钢琴教育的任务和教学目标,更积极有效地促进了我国钢琴艺术教育的发展。教师队伍多年发扬老帮带的优良传统,有力地促进了青年教师的成长,在向老教师学习借鉴教学方法和经验的同时,青年教师通过进修深造等途径不断提高自我的专业技能水平,为音乐学院未来的钢琴教学后备力量进行了及时的补充,为音乐学院将来的钢琴音乐教育发展铺平道路打下了坚实的基础。在教学水平上,音乐学院的钢琴教师能够不断进取,通过多年的教学实践,从整体上得到了大力地提高,但是在科研水平上,音乐学院钢琴教师的整体科研力量还有待于进一步的提高。钢琴教师平均每周要上20多节钢琴专业课,由于大部分的时间和精力都被投入到教学工作中,所以在教学科研工作上投入的时间和精力就相对较少,以至于科研水平发展相对滞后。在多年的钢琴教学工作中,只有少量的钢琴音乐教育的相关科研项目被完成,还缺少钢琴课的网络课程建设和精品课程建设。薄弱的钢琴教学科研力量也阻碍并限制了钢琴音乐教育的发展。因此,我们应该学会用两条腿走路,在保证完成钢琴教育教学任务的同时,大力发展钢琴教育科研建设,从而促进钢琴音乐教育稳定、协调、可持续的快速发展。

(四)教学设施方面

与以往相比,钢琴课教学的教学环境、教学设施和教学条件得到了很大的改善。新建了教室和琴房,音乐学院的学生不再需要为练琴和上课而奔走于琴房和教室之间了,节省了时间,提高了学习效率。有足够的教学用钢琴,教师用琴均为雅马哈、卡瓦依等品牌钢琴,教学用琴和练习用琴质量和数量的提高,也极大地促进了钢琴教学的质量和水平。另外,钢琴弹唱和钢琴伴奏的课程专门在新建的电钢琴集体课教室中进行,先进的多媒体设备教学,结合了投影仪的可视听全方位教学,具备最新力度键盘技术的雅马哈电钢琴,为音乐学院的学生创造了优良的学习条件。基本上所有院校的音乐学院还新建了专用的多功能音乐厅,自从音乐厅投入使用以来,包括钢琴考试、比赛、音乐会,以及各种晚会和演出活动都在这里举行。这些较为先进的教学条件,使得教学活动和教学技能比赛能够顺利地开展,促进了教学任务的完成和教学质量的提高,为钢琴教育的教学发展提供了可靠地硬件保证。音乐学院钢琴教育发展到今天,和过去相比,已经发生了翻天覆地的变化,在办学规模,办学条件和办学质量上都取得了巨大的发展,获得了很多的奖项和荣誉,其影响力日益增加,影响的范围也在日益扩大,这些在发展中所取得的成绩同广大师生的共同努力是分不开的。

如今,各校院音乐学院的全体师生在良好的教学环境,先进的教学设施和优良的教学条件下,正以更加饱满的热情投身在音乐教育的工作学习生活之中。(www.daowen.com)

二、学校钢琴教育存在的问题

随着我国经济的发展和繁荣,学校钢琴音乐教育发展取得了长足的进步,但是,在钢琴音乐教育发展的同时,也出现了一些新的问题和矛盾。这些问题和矛盾在钢琴音乐教育的发展过程中产生是非常正常的,任何事物在发展过程中都会产生一些新的问题和矛盾。重要的是,为了保证其稳定、科学、可持续的长远发展,必须将这些问题和矛盾及时的发现和提出,并妥善地的加以有效地解决和处理。只有这样做,才能将发展中出现的不足补充完善,才能使我们的发展进行得更加稳固和顺利。通过长期的教学实践和深入地调查分析发现,学校钢琴音乐教育主要存在以下几个方面的问题:

(一)钢琴教学模式和人才培养模式缺乏多样性和灵活性

目前,学校钢琴音乐教育主要以钢琴课作为主干课程,其他相关课程有钢琴教学法,钢琴作品赏析,钢琴弹唱,即兴伴奏等等。所有的学生不分专业方向都要学习这些课程。作为选修钢琴专业方向的学生除了一年半的钢琴选修课是与其他专业方向的学生有所区别以外,其余课程与其他专业方向的学生全部相同。在钢琴音乐教育的课程设置和课程建设上,缺乏有针对性的,有较强专业性的特色课程。如果这个环节能够得以加强,那么对于钢琴专业方向的学生来说,不仅有利于明确专业学习的方向和目标,更有利于钢琴专业技能水平的全面提高和专业素质的整体提高。在大多数院校的音乐学院,音乐学系和音乐表演系两个系科的课程设置和教学模式完全相同,缺乏针对不同系科特点的科学系统的课程建设和教学组织安排,缺乏体现不同系科特点的专业特色课程和组织活动。学生自身也很难对自己的专业性质进行准确的定位。在钢琴课的教学工作中,由于音乐学院招收录取的学生钢琴基础薄弱,因此,钢琴教学长期处于钢琴基础教育的状态,高程度深层次的钢琴教学内容很难进行开展。

造成音乐学院录取新生钢琴基础薄弱的原因是多方面的。首先,我国民族音乐文化底蕴深厚,比如二胡古筝笛子等等,在国内外都享有较高的声誉,而相对于本土文化的外来西洋乐器钢琴的发展根基就不够扎实了。其次,钢琴专业水平想在短期内达到一个较高的水准是不可能的,很多学生对于音乐专业的学习完全是无奈之举,其实自身对于音乐根本毫无兴趣,为了能够读上大学,拿到大学文凭,高考前临时学习一两年甚至是几个月的声乐,学习一两首用于专业考试的歌曲就参加高考了。所以音乐学院每年招收的新生大多都是以声乐作为主考专业入校的。大学教育对于专业性要求是极强的,那些对音乐不感兴趣,只为能读上大学的学生,专业基础很弱,在大学中学习会觉得非常痛苦,就像一场噩梦。这种情况不仅对于学生,对于教师也是非常痛苦的。其他方面的原因比如高校在省内的影响力和知名度不及其他高校,不是专业基础较好的高考生填报志愿的首选;受扩招的影响,音乐学院录取分数线在逐年降低;招生时对于钢琴专业基础不做要求等等。以上各方面原因综合在一起,最终造成了音乐学院录取新生钢琴基础薄弱,钢琴音乐教育学生质量差的现状。

钢琴演奏是一项技能,作为技能的学习必须要经过长期的勤奋训练,不断积累,才能逐渐掌握和提高的,绝不是一朝一夕就能做到的。良好的基础,扎实的基本功是学好钢琴的关键和前提。所以,对于没有任何钢琴基础的学生,要通过很长一段时间在基本的钢琴弹奏方法和演奏技巧方面下功夫,这就使得钢琴教学在有限的时间里主要围绕着基础性教学在进行,而例如在表情处理、演奏风格、音色以及音乐思想内涵等等诸多高程度的钢琴演奏标准和要求方面则很少涉及或者说很难涉及。也正是由于这个原因,钢琴教学所能选择的教学曲目就变得非常有限,更多的是使用钢琴初级教程,而更多更好的钢琴作品都是程度很深的大中型作品,对于演奏者的钢琴技能水平要求是很高的。所以很多音乐学院的学生一直到毕业都没有弹过什么像样的钢琴作品。这一状态不仅使学生在毕业后因为钢琴专业技能水平不高而导致就业压力大,考研难度大,也一定程度影响了钢琴教师的教学水平和科研水平的进步发展。根据音乐学院的生源质量和钢琴基础情况,钢琴教师主要应搞好基础性的钢琴教学。因此,钢琴教师在教学方面的思考也主要是围绕着基础性的初级钢琴教学进行的,而对于高级的钢琴教学内容的思考自然就变得少了,这也是音乐学院钢琴音乐教育科研水平滞后的重要原因之一。现阶段,钢琴音乐教育的网络课程建设和精品课程建设还处于发展阶段。我们都知道教学相长的道理,如果缺乏内在的动力,一味地吃老本,按照老一套的教学方法做着毫无新意的重复性工作,那么钢琴教育的发展进步空间就会受到很大的局限,教师的业务能力的提高也会受到很大的限制。

(二)钢琴音乐教育教学制度不够完善

虽然各院校音乐学院在多年的钢琴教育中取得了很多成绩,但是在教学制度上也有很多不够完善的地方。比如学生在进入选修专业方向的时候,是根据个人的情况和意愿来考虑并选择,学院根据选报专业的人数再进行调整,这是为了合理分配学生的专业人数,协调选修专业课教师课时与学生选课的关系。但是,从音乐专业的特殊性方面的考虑不足,会造成钢琴基础不好的学生也可以选修钢琴专业,或者钢琴基础较好的被调整到声乐专业方向以及其他专业方向的一个结果。这种结果不能发挥学生的个体优势,不利于学生自身的特色发展,以至于影响到学生毕业后的就业选择和社会竞争能力,失去了选修专业方向的意义。如果说依靠学生自身的判断能力来选择他的专业方向的话,实际上学生自己是很难把握的。因此,一个具体的选修要求和标准是很重要的,既能对学生的钢琴基础水平有所掌握,又能对学生的自身发展有一个大方向的有益指导。再比如钢琴的期末考试成绩是由全体钢琴教师打分后取平均分,这种考试评分办法也存在问题。因为是全体钢琴教师共同打分,所以会出现钢琴任课教师给自己的学生打高分,给其他不是自己教的学生打低分的现象。这就在很大程度上造成了钢琴考试成绩缺乏客观公正,是很不负责任的表现,对于学生也很不公平,不利于学生正确认识自己的学习成果。音乐学院每年在钢琴音乐教育方面组织进行的讲座、音乐会以及对外艺术交流活动非常有限,基本没有与外界的沟通交流,完全处在一个封闭的状态。学生较少有现场接受并感受大师级的钢琴音乐演奏和钢琴音乐讲座的机会,教师也缺乏学习机会和进修深造的环境条件。在这种封闭的教学状态下,学生的学习积极性无法得到更好的调动,对于各高校的钢琴教育发展缺乏沟通交流,对于先进的教学经验和方法、先进的教学思想和理念不能及时的吸取和学习借鉴,以至于在目前的我国各高校的钢琴音乐教育整体水平处于相对发展缓慢状态。

在教学活动中,缺乏科学细致的专业分工和组织安排。音乐学院平时的文艺演出活动比较多,这些活动对于学生的专业知识和专业技能的进步提高是很有帮助的。既可以将理论与实际紧密联系起来,将课堂上学到的知识理论技能应用到现实中去,又可以使学生在实践中检验自己的专业知识技术水平,通过实践增强学生的专业知识技术能力,从而促进学生的学业进步。但是,参与活动的学生缺乏科学细致的专业分工。比如选修钢琴专业方向的学生,既要参加声乐合唱的排练演出,又要参加舞蹈的排练演出,这就使得与钢琴无关的排练和演出占用了大量的钢琴练习时间,正常的钢琴学习和教学进度受到很大的影响。因此,对待各类演出活动,科学细致的专业分工是十分必要的。既能保证演出活动的质量,又不影响正常的教学秩序和教学进度。所以全面搞好教学制度改革,大力推进教学制度发展,妥善处理解决教学中出现的问题和矛盾,组织协调好各专业之间的相互关系,显得尤为重要。

总的来说,在我国的学校钢琴教育中,钢琴课程设置不断多样化、科学化、全面化;师资队伍不断壮大,教师个人教学能力不断提高;生源数量和质量的逐年增加和提高等这些大方面的转变。这些转变综合起来使学校钢琴教育从钢琴的基础教育逐渐转变为钢琴基础教育和高水平专业教育相结合的学校钢琴教育模式。

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