1992 年后，“对内改革，对外开放”的基本国策得到了强有力的推进；随着我国加入 WTO，中国的音乐教育事业必将面对更为激烈的国际竞争。这就要求教育理念和体制要进行改革和创新。“中共中央制定的‘科教兴国’战略，将教育事业的改革与创新置于关系到国家前途、民族未来的历史高度。从中央到地方各级人民政府，均加大了对于教育事业的资金投入，并采取得力措施，提高人民教师的社会地位，逐步改善其工作条件和生活条件。”面对如此崇高而艰巨的历史使命，中国的钢琴教育家们激发出巨大的创造热情，在整个音乐界进行了一场意义深远的大改革。

一、专业钢琴教育的变革与发展

教学改革与教育理念的大转变，不只是停留在钢琴教育事业的层面，而是要在整个中国音乐教育界做改变。我国的专业音乐教育体制，目前还只能是继续借鉴欧美先进的教育理念、体制和方法，但同时我们也要科学的总结过去数十年的历史经验，放眼全球，强化中国特色，让中国未来的音乐教育做的更专、更强。

教学改革与教育理念的大转变促进了专业钢琴教育的大发展。21世纪以来，我国高等音乐院校的专业钢琴教育已经形成了特点鲜明、管理科学、结构完善以及教学功能齐全的完整体系。中央音乐学院、上海音乐学院、中国音乐学院、天津音乐学院、沈阳音乐学院、武汉音乐学院、四川音乐学院、西安音乐学院以及广州星海音乐学院这九所音乐院校都在新的形势下获得了新的发展。他们更新教育观念，深化教育改革，拓宽办学思路，狠抓教学质量，为各地以及全国的音乐文化建设做出了重要贡献。

例如，为了提高钢琴专业师生的演奏和教学质量，音乐学院钢琴主科教学作为中国钢琴演奏艺术发展的重心，进行了一系列的改革尝试。主要有六点：一是制定出钢琴专业主科生各阶段应达到的技术和艺术水平的标准。二是参照国内外钢琴教育实践的先进经验和案例，对钢琴主科教学的“教”与“学”实行双向选择制。这样做可以充分调动师生双方的积极性，有利于“教”与“学”协调和配合，从而促进教学质量的提高。三是将原来专业课每年只凭一次考试决定成绩的考核办法分成“技术考查”“独立处理乐曲能力考试”和“学年考试”三项，将这三项考试的成绩综合计算得出总成绩，从而确保钢琴主科学生演奏水平的全面成长。四是为了让钢琴主科学生的知识结构更全面、更扎实，增开部分新的课程，如“钢琴艺术史”、“钢琴演奏教学法”、“室内乐实践”以及“键盘和声”等理论和实践类课程。五是强调重视对于中国钢琴作品的演奏、教学。中国钢琴作品在新时期呈现“泉涌”之相，举办中国钢琴作品专场演出和音乐会，展示、推广中国钢琴作品，可以起到弘扬中国钢琴艺术成果的作用。六是为了促进国家整体钢琴演奏水平的不断提高，积极举办青少年专业钢琴演奏比赛。这些参赛的选手都是从全国的钢琴主科学生中选拔而来，具有良好的乐感和优秀的技术水平。推荐他们参赛，可以使更多的青少年人才被发掘。这样可以促进人才的培养和中国钢琴演奏艺术水平的提高。

二、中国钢琴普及教育的大爆发

从 1991 年国家试行钢琴（业余）考级制度开始，中国爆发了大规模的钢琴学习热潮。生活小区内随处可以听到或优美或稚嫩的琴声，街道旁不远处就会开设有一处或多处琴行。不论是艺校的培训学习，还是钢琴教师的私人家教，如火如荼的钢琴业余教育活动和培训仿佛在一夜之间席卷整个中国。从这一点来说，钢琴业余考级活动极大地带动了中国钢琴普及教育的发展和推广。 钢琴考级虽是一项业余的考级活动，很多学习者和家长还是十分看重考级通过的那一纸证书。在他们的眼中，证书代表的不只是对学习者演奏水平的认可，很多时候更是一种荣誉和经济实力的象征。于是在与日递增的考级效应和其迅速提高的社会地位影响下，不少地区开始将钢琴业余考级的结果和孩子中小学甚至大学的入学加分政策挂钩，从而导致许多学习者业余学习钢琴的目的开始发生扭曲和偏离。许多学习者家长和钢琴教师开始只注重考级曲目的学习和演奏，教学中对于作品的理解和处理也都进行的敷衍马虎，而这种急功近利的教学态度严重地影响到学习者学琴的心态和学琴效果。

“业余学钢琴虽然不需要像专业学习要求那么严，但我认为还是要给孩子们打一个好的基础。这个基础究竟包含哪些方面？它不应该理解成仅仅教会学生手指的动作，而是一个全面的音乐教育。从考级中暴露出来的问题来看，很多初学的孩子只是弹音符，没有分句、没有呼吸、不懂音乐的语气，不理解乐曲的性质，只顾手指动，完全不懂弹的是什么。他们学琴学得太枯燥，毫无表演欲望，更谈不上自我欣赏之感。而我们的目的应该是通过学钢琴让学生学到音乐的知识，体会音乐，感受音乐，热爱音乐，从而表现音乐。”

周广仁教授针对钢琴考级活动中暴露的教学误区提出了自己的意见，并希望可以改善钢琴教学中师资水平的良莠不齐，从而促进中国钢琴业余教学和普及教育的良好发展。

三、中国钢琴大众传媒教育的兴起

所谓传媒，是指传播信息的载体，因此如纸类期刊杂志、声像类电台广播、电视电影、网络类网页网站等这些传播信息的途径都是“传媒”的一部分。伴随着改革开放带来的经济、科技上的巨大成就，中国的传媒产业也由小到大、由弱变强，愈加展现出异常活跃的生命力。若如蔡元培先生在《何为文化》一文中所说的“发展文化要从普及教育入手，而教育并不专在学校，学校以外还有很多种机关”，那么时至今日，这种思想可以理解为教育不仅仅是教授者与学习者面对面传播信息这种闭合式形式，任何能够传播信息、起到教育作用的形式都是教育。传媒产业的异军突起已标志着当今教育形式愈加开放、多样，人们获取知识、接受教育的渠道从未如此般丰富。

生机勃勃的传媒产业也为中国的钢琴教育事业翻开了新的篇章种类繁多的艺术类期刊中不乏对钢琴艺术方方面面信息的传递国内各城市的广播电台也相继开办了关于古典音乐的栏目，其中不乏对钢琴作品的介绍各类钢琴教学法、钢琴艺术史等方面的专著以及关于名师钢琴教学、名家钢琴演奏等方面CD、VCD、DVD的大量出版中央电视台音乐频道中对各种钢琴艺术活动的转播网络上琳琅满目的钢琴艺术资料……如果说“钢琴热”催生了中国钢琴教育的普及现象，那么迅猛发展起来的传媒产业则为钢琴教育在中国土地上真正实现大众化提供了不可或缺的重要条件。(www.daowen.com)

可以说，每一种传媒形式均发挥着重要的钢琴教育辐射作用。若想解决钢琴教学中的具体问题，若想知晓不同名家对作品的不同论释，若想丰富钢琴艺术知识储备，若想不经意间享受到钢琴艺术的美……任何信息的获取均可通过相关的传媒途径得以实现，且这种受教育的过程愈加轻松与便捷。因本书并非专研传媒产业，故不准备对种类繁多的传媒形式一一论述，在此仅将笔者认为近年来对中国钢琴教育大众化产生特殊且重要影响的方面加以评述。

（一）钢琴专业期刊——《钢琴艺术》杂志

由人民音乐出版社主办、周广仁先生担任主编的《钢琴艺术》杂志于1996年2月10日正式创刊，这对于中国这场“钢琴热”的深入与提高起到了不可估量的影响。综观当今国内外各种关于音乐类的期刊超过四百种，但专门针对钢琴艺术的专业性杂志却少之又少。据2006年美国华盛顿国会图书馆音乐部的统计，目前仍然出版发行的钢琴专业杂志有如下几种：英国伦敦出版的《国际钢琴》杂志、《钢琴家》杂志、由欧洲钢琴教师协会主办的《钢琴杂志》、美国的《键盘》杂志、《今日钢琴》杂志、韩国的《钢琴》杂志以及中国的《钢琴艺术》杂志。作为中国唯一的钢琴专业杂志，《钢琴艺术》始终力图将高质量的专业性、学术性与大众品味良好融合。从这份杂志中，既可以看到国际琴坛的赛事与动向，又有对钢琴教学的辅导建议既有对知名国际钢琴大师的采访，又有关于国内钢琴界新老钢琴教育家教学演奏成就的报道既为钢琴艺术理论研究提供了论坛，又为众多钢琴爱好者的交流与对话开辟园地，可以说《钢琴艺术》在中国大地上所起到的弘扬钢琴文化、普及钢琴教育作用，是其他任何音乐杂志都无法比拟的。

（二）影响面最广的网络教育

自20世纪九十年代以来，以网络为代表的电子媒介迅速崛起，这大大改变了传统的教育模式与教育理念。不同于以往任何一种传播手段，网络传播技术通过对数字内容的创建、管理和发布，以网页、视频、音频等方式，可以使任何人、在任何时间和地点去获得几乎任何其所需要的信息。有人说，在网上能找到世界上所有知识的99.9%。这种说法虽然略显夸张，但足以说明网络中所包含知识量的强大。越来越多的人们开始通过检索数据库、搜索资料等方式进行学习，轻松便捷地获取全方位的信息和知识。这种情况对于钢琴教育领域而言，也颠覆了传统钢琴教育中通过教师、书籍、碟片等途径进行学习的方式，进而变为只要想获取钢琴艺术的相关知识，只要期待接受钢琴教育，即可通过网络获得所需要的相关信息。如在百度网站上搜索关键字“舒伯特流浪者幻想曲”，即得到相关网页约数66100篇。在这些信息中，有席夫、郎朗、柯曾、李赫特等不同钢琴演奏家演奏的音频、视频版本，也有对该作品的各种介绍。

又如登录网上图书馆，在中国期刊全文数据库中搜索“钢琴”，可得到从1954年至今为止的34000多篇与钢琴有关的论文。这些论文包括了对钢琴演奏法、教学法、教材建设、教育理念、作品分析等方方面面的探讨，求教者仅需简单的操作便可得到大量的信息知识。

通过网络，任何人都可以轻松地搜寻到自己所需要的乐谱、音像等相关资料，若条件允许，甚至可以实现远程钢琴教学。

另外，还有一些优秀的钢琴艺术类网站，例如钢琴艺术网（www. pianoys.com）、中国专业钢琴网（www.iiippp.com）等。这些钢琴网站均是以网络的强大资源为依托，集新闻、图片、影音、服务为一体，具有视听、互动特色的综合钢琴网络。在这些网站中，有快速全面的钢琴咨询报道，有示范演奏、音乐会、钢琴大赛的视频点播，有丰富的电子刊物阅读，有教师、家长、学习者对钢琴艺术的心得体会、交流论坛……当然，这些网站仅仅只是网络知识世界中的沧海一粟而已。可以不容置疑地说，在这个网络时代，只要拥有对钢琴艺术热忱的求教之心，人人均能有通过网络接受优质钢琴教育的可能性。网络已经成为对中国钢琴教育的普及产生影响范围最广的一种传媒形式。

四、在国际钢琴舞台的全新亮相

二十世纪90年代开始，跨越国界的钢琴文化交流在改革开放不断增强的力度下变得频繁起来。各个地区和国家的各类国际性钢琴比赛接踵而至，其频度超过了从前的任何时候。而中国新一代的年轻钢琴家们用他们精湛的技艺和细腻独特的风格处理，以无可争辩的演奏实力在国际钢琴舞台上屡屡获奖，逐渐成为世界钢琴乐坛上一股重要的力量，受到多方的瞩目。孔祥东、盛原、许忠、秦川、李云迪、陈萨、朗朗……这些响亮的名字告诉人们一个不争的事实，那就是：中国的专业钢琴教育事业正在迅速崛起，国际琴坛上再也不缺少中国人的位置。 这些中国青少年钢琴选手所取得的成绩，正说明了中国钢琴专业教学水平的提高和进步。众多献身于专业钢琴教学的教育工作者们，以自己积极热情的教学态度、严谨负责的教学精神和技艺高超的教学水平培养出大批的青年钢琴家和优秀人才，使中国的钢琴教育和演奏水平持续提高，同时也提高了中国钢琴艺术事业在国际乐坛上的地位。

当然，通过众多的中外钢琴学术交流活动我们也清楚地看到，中国的钢琴教育状况在许多方面还与世界先进水平存在着差距，比如，中国钢琴学生在音乐理解方面以及音乐表现力等方面的处理还有待提高。但是相信随着整个中国钢琴教育事业的兴起和发展，这些问题在不久的未来都会一一得到解决，中国的专业钢琴教育会迎来更美的明天。