创新是钢琴教学的生命与灵魂,也是钢琴教学由应试教育向素质教学改革的核心与关键。然而,钢琴教学创新本身又是一项全方位、系列化、深层次的复杂系统工程。为了对这一重要命题进行全面系统、深入细致的研究与解读,可以从以下三大理论层面来进行,即通过细化和深化,实现系统化研究。
一、教学思想的创新
钢琴教学的创新,首先是教学思想的创新,这是一个智力支撑系统和动力之源系统。所谓“思想”,是“思维活动的结果,属于理性认识,亦称‘观念’。人们的社会存在,决定人们的思想,具有相对独立性,对社会存在有反作用。正确的思想一旦为群众掌握,就会变成巨大的物质力量”。虽然“政治挂帅,思想先行”已成为历史口号,但是如同倒脏水不能连同婴儿一起倒掉一样,我们不能因此就从根本上彻底否定思想对行为的指导作用与决定作用。事实上,马克思主义、列宁主义、毛泽东思想、邓小平理论,“三个代表”重要思想、科学发展等思想,都是指引中国人民取得一个又一个胜利的根本保证。我国的改革开放,同样以“解放思想,更新观念”作为先导与基础。因此,钢琴教学的创新,也必须以教学思想的创新作为先导与基础,这是勿庸置疑的。
钢琴教学思想的创新,具体又包括三个要素:
其一是对培养目标的新理解。不可否认,钢琴教学的培养目标,是培养钢琴艺术人才,尤其是钢琴演奏人才。但是,这一培养目标并不是单一的、孤立的,而是包含德智体美四大要素的全面发展的人才。我国的教育方针明确规定:“教育为社会主义现代化建设服务,为人民服务,与生产劳动和社会实践相结合,培养德智体美全面发展的社会主义建设者和接班人。”对钢琴专业的学生而言,虽然“不想当钢琴家的学生不是好学生”,但是又不能只顾当“钢琴家”而不顾其他,更不能忽视乃至取消思想品德的培养。要让钢琴艺术为人民服务,而不是“为人民币服务”。所以,钢琴教学必须在培养学生过硬的、全面的钢琴演奏能力的同时,加强学生思想品德教育,使其成为真正全面发展的钢琴人才。
其二是对创新理念的新解读。21世纪是一个创新的时代,创新已成为世界各国家、各领域的一个大主题,我国也将创新作为国家重要的发展战略之一。早在2006年,《中共中央、国务院关于实施科技规划纲要增强自主创新能力的决定》中就明确地指出:“自主创新能力是国家竞争力的核心,是我国应对未来挑战的重大选择,是统领我国未来科技发展的战略主线,是实现建设创新型国家目标的根本途径。……把增强自主创新能力作为国家战略,贯穿到现代化建设各个方面,激发全民族创新精神,培养高水平创新人才,形成有利于自主创新的体制机制,大力推进理论创新、制度创新、科技创新,不断巩固和发展中国特色社会主义伟大事业。”钢琴演奏艺术是一种艺术创造工程,必须以创新为生命与灵魂。所以,钢琴教学要培养创新型钢琴人才,而不是培养只会模仿的“钢琴匠”。必须强化学生创新意识与创新思维,要敢于创新,善于创新,不断地超越前人、超越同时代人,并不断地超越自己。
其三是对教学改革的新解读。钢琴教学改革本身就是最大的创新,我国的社会主义市场经济体系已经确立,钢琴教学就必须适应社会主义文化市场对新型钢琴人才的需要,实行与市场无缝对接的全面改革,着力培养实用新型的钢琴艺术人才。
二、教学内容的创新
钢琴教学的创新,要以教学内容的创新为载体和依托,这是一个核心系统与主体系统。“教学内容是构成教学内部诸要素的总和。……一般而言,内容起决定性作用,事物的发展变化,也首先从内容开始”。钢琴教学内容的创新,既是钢琴教学创新的抓手,又是实现教学目的、贯彻教育方针和教学原则的具体凭借。
钢琴教学内容的创新,具体也包括三个要素:
其一是教学大纲的创新。教学大纲是按学科以纲要形式规定教学内容和基本要求的指导性文件,是教学内容的统领。它包括钢琴教学的目的、任务、知识与技能的范围、深度与结构,教学进度及讲授、练习、实习和教学时数的分配等,它是整个钢琴教学活动的纲领。教学大纲的创新,要求其制定者以创新思想、创新思维为指导,具体体现出整个钢琴教学内容的创新,形成一个教学内容的“创新链”。
其二是课程设置的创新。课程设置是教学内容的核心,也是体现教学大纲的物质载体,它是根据培养目标和教学目的所设定的,它主要包括所开设的学科及其课时分配。具体而言,钢琴教学的课程设置主要有三大类:第一大类是基础课。包括《马列主义基础》《毛泽东思想基础》《邓小平理论》《政治思想教育》《普通心理学》《美学概论》《艺术学概论》《外语》等课程;第二大类是专业基础课。包括《音乐理论》《中国音乐史》《外国音乐史》《音乐美学》《音乐心理学》《音乐欣赏》等课程;第三大类是专业课。包括《钢琴理论》《中国钢琴史》《外国钢琴史》《钢琴作品欣赏》《钢琴作品分析》《钢琴视奏》《钢琴练奏》《钢琴伴奏》《钢琴演奏》等课程。而课程设置的创新,一方面要凸显重中之重,即《钢琴演奏》课;另一方面又要强化“洋为中用,古为今用”,即突出中国钢琴作品的演奏训练。
其三是教材选用的创新。教材是与课程相匹配的,有的教材本身就是课程内容。教材是根据教学大纲编选的供教师使用和学生学习掌握的基本材料。钢琴的教材多如牛毛,其载体与形式也多种多样,既有文字教材(如教科书、讲义、讲授提纲、练习曲谱等),又有视听教材(如挂图、投影、录音带、录像带、光盘、磁盘等),还有电子教材(如电脑软件、数据库、电子课件、数码教材、网络教材等)。以往的钢琴教材,多选用中外现成的知名教材,例如外国拜厄的《钢琴基本教程》(简称“拜厄”)、汤普森的《现代钢琴教程》(简称“大汤普森”)、车尔尼的《钢琴初步教程》(简称“车尔尼”)、哈农的《钢琴练指法》(简称“哈农”)、小巴赫的《初级钢琴曲集》(简称“小巴赫”)、赫尔契伯格的《趣味钢琴技巧》、巴尔托克的《小宇宙》、布格缪勤的《钢琴进阶25曲》、尼古拉耶夫的《钢琴初步教程》、柴科夫斯基的《少年钢琴曲选》,中国魏廷格的《钢琴学指南》、吴铁英和孙明珠的《简明钢琴教学法》、赵晓生的《钢琴演奏之道》、李嘉禄的《钢琴表演艺术》、周铭孙的《钢琴考级与钢琴教学》等。钢琴教学中教材选用的创新,一方面要凸显现代性与实用性,以中国当代的钢琴名曲作为曲目;另一方面要求钢琴教师自己动手,编写出有的放矢的实用新型的钢琴新教材。这虽然有一定的难度,但为了钢琴教学创新的需要,为了我国钢琴教学取得真正的实效,所有的钢琴教师都应当知难而上,责无旁贷。
三、教学形式的创新
钢琴教学的创新,同时要以教学形式的创新为保证与路径,这是一个配套系统。教学形式与教学内容是一对范畴,内容决定形式,形式为内容服务,但又反作用于内容。既没有无形式的内容,也没有无内容的形式。形式与内容有机统一、完美结合,才能够相辅相成、相得益彰。所以,钢琴教学形式的创新,是与教学内容的创新同步一体的。
具体来说,钢琴教学形式的创新,包括以下几个要素:
其一是教学模式的创新。教学模式主要指的是课程的式样,又分课型(讲授课、问答课、观摩课、讨论课、练习课、实习课等)与课形(集体课——大课、小组课——中课、个别课——小课)两种。钢琴教学模式的创新,重点应当定位在强化练习课、实习课,即“精讲多练”与强化个别课——小课上面。现在的问题是随着高校的扩招,很难实现教师与学生真正“一对一”的授课。这就要求钢琴教师更加辛苦,争取更多的时间与更多的空间实行”单兵教练”。只有如此,才能防止“放群羊”“大帮哄”的“走过场”式的教学,也才能确保钢琴教学收到实效。
其二是教学方法的创新。方法虽然是办法、方式、路径,但对于实现目的具有重要的甚至是决定性作用。马克思主义哲学的两大支柱就是认识论与方法论。钢琴教学方法的创新,有许多空间。例如亲情关爱法。这是21世纪新的人性化的教学方法,其要点是真正落实学生是主体、教师是主导的教学原则,教师要与学生手牵手、心连心,在亲情关怀的氛围中实现良性互动,在情感交流中完成知识传递与能力传授的教学任务。教师要充分尊重学生,全力鼓励学生学习的积极性、主动性、创造性,对所有学生要“一碗水端平”,真正做到“手心手背都是肉”。尤其是对特困生与“问题生”,更要投入更多的关爱,真正做到“没有后进的学生,只有后进的老师”。又如游戏娱乐法。这也是现代先进的“寓教于乐”的教学方法,这种教学方法是使学生在游戏娱乐中尽享钢琴艺术的快乐,在潜移默化中完成钢琴教学任务。“在钢琴教学中,把‘击鼓传花’的游戏改为‘弹琴传花’:让一名学生蒙上双眼弹奏钢琴曲,众多学生围坐一圈传花,曲停花止,持花者算是‘失败者’,由这位‘失败者’去弹钢琴,继续传花,如此往复,直到游戏结束。这就在游戏娱乐中,不知不觉地锻炼了学生闭眼弹奏的过硬基本功。又如组织学生唱卡拉OK、互相歌唱和钢琴伴奏、跳舞和钢琴伴奏等,都会在游戏娱乐中丰富知识,提高琴艺”。还有模拟教学法,这是20世纪60年代西方国家兴起的先进的教学方法,改革开放以后传入中国,得到广泛应用,并收到十分理想的教学效果。其要点是根据教学需要,仿照真实情境,创设人为情境,让学生扮演其中的某种角色,从事指定的活动,并通过活动实现教学目标,就像军事上的“实战训练”和体育上的“模拟比赛”一样。在钢琴教学中,也可以搞“模拟钢琴独奏会”“模拟钢琴比赛”等活动,让学生分别扮演钢琴演奏者、参赛者、评委、观众等,同样可以收到明显的教学效果。
其三是教学评估的创新。教学评估也是西方先进的教学理论之一,改革开放以后传入我国。它是通过系统地收集和处理各种信息,对教学成果和价值所作出的分析与判断,是一种对教学效果进行科学测评的理论与方法,其研究范围包括对学生学习成绩的评估、对教师教学水平与效果的评估、对专业的评估、对课程的评估、对教学管理的评估、对办学水平的评估等。钢琴教学评估的创新,重点是一改过去教师“一言堂”“一锤定音”的评估办法,变为由教师、学生、教学管理者、专家共同组成的评估委员会实行公平、公开、公正的民主评估。
目前我国钢琴教育领域教育模式众多,却没有一个完整的全方面、科学、指导性的教育模式,现实状况迫切要求钢琴教育模式的创新。本文基于系统理论的相关理念,从价值系统、运行机制、保障系统三个方面合理构建我国钢琴教育创新模式,详细阐述了每一个子系统的内容和功能,试图构建出一个能够普遍适用的教育模式。但是,从系统论的视角来构建钢琴教育模式毕竟没有实践的经验来支撑,只是理论上的探索,需要其他更多的理论来支撑和完善。
第一、钢琴教学的模式探索
应用钢琴教学的特点在什么地方,怎样通过钢琴教学培养大家的音乐想象力、培养创造性思维方式人才?我现在举一个例子,针对成人的应用钢琴教学,在成人没有学过音乐的情况下(不会五线谱,不会弹钢琴),第一节课我能让她双手弹奏《渔光曲》,而且左手弹奏长琶音,使用脚踏板。我与很多专业钢琴老师交流过这种教学方法,他们给我的回答是不可能。在省音协一次专家会议上,我同样将这个内容和方法介绍给在座的专家,也得到了同样的答案,不可能。我说行,你认为不可能的话,我们可不可以做个试验,什么试验呢?就请省音协的负责人给我找一个音乐方面什么都不会的成年人,本来他们想随便给我抓一个,我说不行,你得给我找一个报社的记者,我教她45分钟,可以收到一些效果。结果他们在羊城晚报给我找来一个记者,确实经过验证不懂五线谱等,我就当着那么多专家的面闭门教学,45分钟之后展示给大家,用这种方法来告诉钢琴老师们是可行的。为了做这个试验,我在我们的小区门口拉了很多人,比如见到马路上的人我就问她“会不会弹钢琴”“不会”,“那么你能不能配合我的试验,我免费教你弹钢琴”“可以”。通过这样的一个方式,我做了十来个人的实验,我本来是教过很多这样的学生,为了在省里这些专家面前展示,我必须要在教学环节和教学设计上做好充分的准备,做到胸有成竹。虽然说通过45分钟教学,出来展示给大家的《渔光曲》没有达到十分完美的程度,想象一下,如果给展示者一个星期的练习时间,他会非常轻松完整的弹奏《渔光曲》,他左手弹奏的伴奏音型也能轻松做到自然流畅了。
应用钢琴是怎么开始第一节课的教学呢?一般传统钢琴教学是先教右手再教左手,而应用钢琴正好反过来,先教左手再教右手,左手使用模式化的伴奏音型,掌握一种伴奏音型可以弹奏出几十首歌曲。第一节课的重点放在左手的和弦识别和音型弹奏指法练习上,右手以全音符、二分附点音符或四分音符为主,训练双手的协调程度,通过一个星期的练习,学习者会很快掌握左手的弹奏技巧,然后把教学重点转移到右手的各种节奏训练上,这样一来,在短时间内弹奏出几十首自己喜欢的歌曲就变的很容易了。这种方法教学可以建立学习者的自信心,激发他们的学习兴趣和欲望。
从钢琴的功能性来说,钢琴的教学功能远远大于表演功能,能成为钢琴演奏家的只是学习钢琴队伍里的个别人,有几个人真正能够成为郎朗呢,有几个人能够真正上舞台表演呢?客观的说很多音乐院校培养出来的钢琴专业学生,一生中都没有几次上台表演的机会,他们中的大部分还是从事钢琴基础教育。所以,钢琴对于大部分人来说只是一个教学的工具和娱乐工具。从教学和娱乐的角度来看,应用钢琴的教学就显得更重要了。(www.daowen.com)
应用钢琴的服务对象是非常广泛的,可以说包括全体学钢琴的人,包括精英教育所培养的钢琴系专业学生,如果他们在学习过程中加强应用环节的训练,也不至于出现拿着一首简单的简谱曲子都不会弹奏的现象,何况普通的钢琴学习者呢?试想一下,达到十级钢琴演奏程度的学生,不能用钢琴表达自己内心的感受,不能享受钢琴学习所带来的快乐,也不能在钢琴上做即兴的表演、更不能为自己喜爱的歌曲伴奏,那是不是一种很悲哀的事情?但是这个状况目前在中国非常普遍。虽说高校的领导已经开始重视这个问题,但重视程度是远远不够的,应该从教育理念、课程设置、教学形式、教学内容、教学方法、师资配置、科研定位、激励机制等根本问题上寻找解决方法。
应用钢琴教学法在继承传统钢琴教学的同时,打破精英教学单一模式,通过探索、模仿、即兴、创作等速成学习,启发音乐想象,拓宽思维空间,彰显动手能力。应用钢琴教学法的速成教学可以让业余钢琴学生快速提高钢琴水平,在最短时间内弹奏出自己喜爱的歌曲作品,即兴教学可以让专业钢琴学生快速提高钢琴即兴弹奏与伴奏等应用能力。全面提高综合音乐素质,享受学钢琴带来的乐趣。
第二、构建钢琴教育教学新模式
在我国钢琴教育领域,结合实际条件,我们应把教学重点放在音乐人才的培养上,既要强调为基础音乐教育服务,在理论和实践上贴近实际应用的需要,又要强调钢琴应用技能的训练,要满足其他社会领域对音乐人才的需求。因此,从教育指导理念、教育发展规划、教育内容、教育目标、运行机制、保障机制等方面来系统构建我国钢琴教育教学创新模式,即从我国钢琴教育现状和需求出发,将整个钢琴教育领域看成是一个大系统,并将这个大系统划分为价值系统(包括指导理念,发展规划)、功能系统(教育目标、内容、形式、运行机制)、保障系统(资金支持,其他外部支撑)三个分系统,各个分系统之间相互作用和联系,并与外部环境(社会)紧密联系,形成系统功能,这样我国钢琴教育才能得到更长远的发展。
首先,价值系统属于宏观层面,是指钢琴教育实践模式设计的顶层,主要反映了构建此模式的指导理念,制定的发展规划和政策制度等。系统论的理论和方法要求我们从多要素的角度认识钢琴教育实践模式的要素、结构和功能,从多个系统联系与整合的角度来规划和发展。因此,价值系统应该包括以下内容。
1.指导理念子系统:在目前的实际教学中,钢琴教学的指导理念并不是很明确,教学活动的随意性较大。教学目标不明确导致了教学手段、教学要求等诸多方面出现了偏差。因此,首先要明确钢琴教育的指导理念。无论是专业音乐学院的钢琴教育,还是师范类高校或职业院校开设的钢琴课程,尽管其培养目标各不相同,但是,一切教育都应该是在素质教育的指导理念下不断推进的,在和谐校园、和谐社会的价值观下推行钢琴教育。
2.发展规划子系统的内容包括我国钢琴教育的发展原则:普及性、实效性、长效性等原则。发展目标:微观层面的目标是给学生传授钢琴知识,训练其钢琴演奏技能,提高他们的实践表演能力;宏观层面的目标是,逐步建立起科学合理的钢琴教育体系,培养学生德智美全方面的发展,最终的目标是为了创建和谐校园、和谐社会而培养人才。
其次,运行机制系统是钢琴教育模式的动力和实体,包括教育主体、教育形式、教育内容与课程设置等子系统以及相应的规章制度的保障,来实现钢琴教育的普及。
1、钢琴教育的主体与内容:教育的主体主要是以开设钢琴教育课程的学校或单位为主,通过培训专业的钢琴教育从业人员,对受教学生进行钢琴教育。
2、发展规划子系统,不仅教师在教学当中要注意内容的实用性,改变过去的老套子,从实际需要出发,开展全新的,集培养乐理、和声、曲式、即兴伴奏、视奏等多方面能力于一身的钢琴教学,同时,也要改革现有的课程设置,注意培养学生的主体素养,培养学生的审美意识,培养学生的乐感。
在音乐表达方面,我国培养了很多技巧惊人而音乐不感人的发展不平衡的演奏者,著名波兰钢琴家霍夫曼曾忧虑地指出:“现代技巧中有种令人遗憾的倾向,就是技巧本身成了目的。”因此,我国的钢琴教学尤其应重视这一点,即培养学生的乐感和审美情趣,而不是专注于技巧的指导。在培养学生演奏技巧的同时,又不断启发、引导学生挖掘其自身音乐,以音乐全上为宗旨,以传达最美的音乐给听众为最终的演奏目的这样一种教学方法,使得学习者能够得到最为全面的发展和培养。因为再完美的技巧最终也是为音乐服务的,因此在演奏中要准确而全面地理解诠释作品,表达作曲家当时当刻的思想、感受以及与之相连的流派、风格,那么久全面提升了对音乐的分析理解。
3、钢琴教育形式:钢琴教学与演奏的特殊性决定了其特定的教学形式。钢琴授课的主要特点是以分散、个别的方式为主。一般情况下都是教师与学生一对一地进行授课,教师针对学生在课堂上演奏中出现的各种不正确、不规范的现象加以纠正,从而使其形成正确、有效的学习及演奏方法。但是多年来的教学实践证明,这种方式难以适应如今钢琴教育需求普遍性的现实状况,因此,我们在教育活动开展过程中,要注意利用现代的信息技术,使教学方式多元化,使更多的学生直接聆听到优秀钢琴老师的谆谆教育。
再次,保障系统是钢琴教育模式的出口控制,主要包括资金支持,其他能够保障钢琴教育模式顺利推行下去的措施等。
资金支持即解决资金从何处而来的问题。目前,主要有以下方式:
(1)财政性拨款,改革政府拨款制度和方式,不断提高政府拨款的力度与效益。
(2)加强学校内部部门协调,实行部门预算编制制度,切实加强教育经费的管理,坚持开源节流并重,勤俭办教育,反对铺张浪费。
(3)社会公益性捐赠,社会团体及社会人士基于公益性目的,为培养相关音乐人才而捐赠的基金。
(4)规范产学研发展,积极争取企业单位赞助。
其他保障措施包括:
(1)建立全国性的钢琴教育协会,出台钢琴教育指导方针或指导纲要。
(2)建立钢琴教育合作网络是提高钢琴教育行业整体成效的保障。教育不是一个人、一个部门的事,是每一个人、全社会的事。因此,在开展钢琴教育过程中,建立起合作网络,使钢琴教育的成功经验和组织模式可以在不同的学校之间流传,相互学习,促进共同进步。
(3)钢琴教育实施过程中还需注意采用多种形式开展钢琴教育。通过加强对专业教师的培训,提高他们对教育的认识和艺术修养水平。
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