广告音乐就是通过旋律变化向人们传达广告语言所没有表现出来的主题思想和抽象意义，使得广告能更深入、更直接地体现人物的内心活动，从而使广告更厚实、更立体、更引人入胜。广告中背景音乐的加入，营造出的意境美满足了听众的审美需求，增强了广告的情感张力，激发了听众的想象力，拉近了产品和听众的距离，使广告的传播不是强制的灌输而是听众主动的接受。背景音乐和广告的关系是相辅相成、相得益彰的。广告因为背景音乐的加入更容易被消费者接受，广播广告中的背景音乐不但能烘托和渲染整体的广告气氛、创造情绪，还能配合语言音响的使用，起到陪衬和表现主题的作用，并且还能提高广告场景的真实感，使听众有如身临其境之感。在广播广告的制作中为了吸引听众的注意力，使听众加深对广告内容的印象，在选用音乐时，广告制作者应选用音乐中最精彩的旋律来烘托广告内容，以增强广告的可听性。另外，还可选用那些听众熟悉的旋律，特别是与广告内容相吻合的广告音乐，以达到闻其声而知其物的效果。

同时广告歌曲作为广告音乐的一种重要形式，对于广告语言所表达的内容有着信息补充的效用。一般情况下，广告歌曲会直接把广告中所要传递的重要信息用歌曲的形式表现出来，或者间接地用歌曲来表达所要传递信息的趋向和诉求。一首成功的广告歌曲能最大限度地减少听众对广告的抗拒心理，而最大限度地强化听众对广告信息记忆程度。有些广告歌曲甚至由于其优美的旋律而作为流行歌曲广为传颂。特制的广告歌曲是针对商品的目标消费群而创作的通俗易懂的音乐，可以在极短的时间内引起受众的共鸣，能够瞬间点燃受众的兴趣。

一则“星巴克”的广播广告就是充分发挥了广告音乐的艺术表现力，使得广告语言变得更加丰富。

“星巴克”的广播广告可谓是深度发掘了广告音乐对于广告语言的不俗功效，其通过恰当而委婉的背景音乐和插入合适的背景音响，使得广告语言更显张力，更加表现了所要叙述的情节，最重要的是在最后让受众有种情感升华的感悟，极大地博得了听众的认同感。这则广播广告前半部分选取不同的人物角色运用急促的语调强调“你不是父亲，你不是妻子，你不是长官，你不是孩子……”，声音高亢而激烈，带有反抗的情绪，对于听众有直接惊醒的效果，既构成一个悬念又能利用干脆的声音给听众一个提醒的效果。而后半部分利用一个温柔的女声表达“你只是你自己，不需要承担责任，不需要承受压力”，紧接着用一个浑厚的男声结尾“星巴克，邂逅自己的地方”。广告主旨在通过前后语调、音色的反差让听众能够更好地接受后半部分的信息，并且从后半部分得到一种温馨的氛围，从而突出星巴克的品牌形象，强调彰显星巴克是一个创造温暖和温馨的地方。如果说广告主仅仅靠这种语言上的声调、声音、内容的强烈反差和对比来形成听众的听觉悬念，而忽视利用合适的广告音乐来衬托真实的人物语言，那么听众将感受的是恐怖的嘶吼和无解的对白，不能从听众的内心深处给予听众以感情号召。而广告主正是认识到背景音乐和音响对于广告语言锦上添花的作用，其在这则广告中所运用的音乐和音响就使得广告的效果变得如鱼得水，水到渠成，使得听众的感情与广告氛围无缝地衔接起来。(www.daowen.com)

这则广告跟其他的广播广告相比有突出之处，也是这则广告的独到之处。该广告在开头先用一段电话铃声创造出一个嘈杂烦乱的音响环境，并且摒弃了音乐的插入，让听众有一种紧张和躁动的心情，为后边插入温柔的人物语言和柔和的音乐埋下伏笔。同时，这则广告利用的电话音响贴近人们的生活，让听众能够感受到生活的气息，不会让听众觉得广告是高谈阔论，是在“王婆卖瓜，自卖自夸”，而正是这种格调使得听众能够不断陷入广告的叙述之中。而“星巴克”广告所选取的音乐更是相当恰当，其曲调与广告所叙述故事情节融合度相当之高，音乐所插入的时机和位置恰如其分。它在前半部分没有设置音乐，直到急促的语调和嘈杂的音响结束后，后半部分的音乐才渐入广告，利用对比和反衬，突出了后半部分的广告宣传重点，也让听众了解到前边嘈杂环境设置的原因和目的，同时插入的音乐温婉、柔和，与人物的声音恰如其分，相互契合，为星巴克广告的诉求营造了一个非常温馨的环境，并且有利于突出星巴克的品牌形象。

经现代神经生理学的研究证实，音乐直接影响到大脑边缘系统，即“情绪脑”，并可以随着乐曲的节奏、旋律、速度、调性等不同，而表现为镇静、兴奋等不同的情绪反应。音乐和消费者构建共鸣模型，“共鸣型”是由美国广告理论专家T.Schwartz在20世纪70年代提出的，即成功的品牌广告一定是与目标受众产生了共鸣，广告让消费者唤起并激发其内心深处的回忆，产生难以忘怀的体验经历和感受，同时广告也赋予品牌特定内涵和象征意义并在消费者心目中建立移情联想。广告音乐更是恰到好处地运用到了这一点，因为音乐的影响是潜意识的，难以阻挡和消除，而且能激起情感的联想，能和情感记忆产生共鸣。