第十七节　南北往来

在黄山与徐悲鸿等

张大千写生

1935年，北平集粹山房出版《蜀中张善孖、张大千画册》，收集作品多是张氏兄弟以石涛画法绘制的黄山风景，如《黄山百步云梯卷》《黄山师林精舍图卷》等。同年，还出版《张大千画集》四大册，由陈半丁、齐白石、溥心畬等北平画坛顶尖级画家作序。

1936年春，张大千来到南京中央大学教课。艺术系来了一位大胡子老师，而且这位老师曾经做过“土匪师爷”“和尚”，同学们新鲜好奇，上课积极踊跃，听讲认真。张大千的教学方式主要是替学生改画，将学生完成的课堂作放在画案上，一边讲解，一边批改，哪根线条不好，哪里用墨太焦，讲解生动有趣，深受同学们欢迎。有同学后来回忆：“每次看他作画，感到气势磅礴，下笔疾如风雨，使人意夺神迷。”在南大授课其间，张大千和徐悲鸿、黄君璧、谢稚柳及南大美术系学生上黄山写生，这也是他第三次上黄山。

《三到黄山绝顶行》

“黄山艺苑”欢迎张大千先生留影

在中央大学没多久，张大千便辞职不干了。原因是生活太过拘束，不能自由，于是，悄悄开溜。张大千不好意思当面对罗家伦、徐悲鸿直说，便写了一封辞职信，交给一位认识的记者，借用《中央日报》发表出来，信中所列辞职理由“上有高堂老母，不宜久离膝下”云云。(www.daowen.com)

1936年5月16日，张大千母亲曾友贞病逝。母亲的去世，似乎给张大千的辞职找到了理由。张大千常年在外奔波，与母亲聚少离多，多年来，母亲身边一直由大夫人曾正蓉伺候陪伴，黄凝素随张大千一起生活。黄凝素已生下几个孩子，家人同意张大千和杨宛君的婚事，也是基于黄凝素带孩子太过辛苦，无法照料张大千生活。曾友贞治家严格，曾将一件传家宝贝《曹娥碑》拓片交给张大千临习，此帖被认为是王右军所书，为张大千先曾祖旧藏，张大千因赌博输掉《曹娥碑》，此事他一直瞒着母亲。曾友贞病笃期间，曾索要《曹娥碑》一看，心急如焚的张大千推说碑帖放在苏州网师园，假作去拿，回到网师园后，他向叶恭绰诉说苦衷，未曾想到，《曹娥碑》竟辗转被叶恭绰收藏。叶恭绰说：“吉人自有天相，《曹娥碑》被我买来了，我一分钱不要，赶紧拿回去交给母亲。”一件千古遗憾化作悲喜交集的慰藉。

三上黄山之后，张大千请好友方介堪篆刻一方“三到黄山绝顶人”印章，以作怀念，并在徽州胡开文笔墨店定制黄山纪念墨数百枚，墨面题署“云海归来”。1936年11月，“黄山艺苑”在上海举行盛大茶话会，欢迎张大千黄山归来。与会者郭沫若、郑午昌、张聿光、李秋君、吴湖帆等。

《蓬莱图》

此时的张大千，单从画风讲，尚处习古为上阶段，他一边对古人笔墨之法进行学习，一边通过写生，在自然中和古人精神境界相契相会。张大千学古而不泥古，也有自身利落灵秀、俊俏爽利的个性风貌。这一时期，他画过一幅《蓬莱图》，此画名曰“蓬莱”，实际仍以黄山为蓝本，看得出张大千借鉴了“新安四大家”笔法，以干笔挺劲的线条勾勒山形，略带皴染笔调表现黄山之奇、峭、空、淡之意境。“四大家”笔法工整瘦硬，画作颇有苍辣之气，显得苍凉萧索，孤寒清冷。张大千所绘《蓬莱图》，苍辣之气稍有收减，潇洒之笔增多，甚至多了几分人间烟火；“新安四大家”构图是由近处平坡、山势、树木自下而上的取景，而蓬莱图》却是由半山取景，可见张大千在借鉴他人的求变之心。30年后，张大千曾感叹：“昔年唯恐石涛不入，如今又唯恐不出。”张大千的山水画也曾师法荆浩、李成、范宽、郭熙等唐宋画家，但自己总感“尚出其下”，不能脱出前人窠臼，“前人之法，未尝不近取诸物，吾与其师于人者，未若师诸物也；吾与其师诸物者，未若师诸心”。于是，他多次上黄山写生，深入关陕自然山水之中，卜居于终南太华诸山，朝夕体察。

“云烟惨淡风月难霁之状”，“虽雪月之际，必徘徊凝贤”，观察酝酿，对山水形象有深厚的了解和感受，也为他后来的山水创作自然游畅，打下了坚实的基础。

王伯敏先生认为：“中国山水画萌芽于战国，滋育于东晋，确立于南北朝，兴盛于隋唐的中国山水画，历经宋、元、明、清等历史发展，可谓笔墨技法、绘画理论以及美学思想等方面形成了完整的体系。”如此丰富完善，历经几千年的中国山水绘画体系，如无坚强的意志，可谓难以突破创新，而学习中国山水画没有什么捷径好走，师古、读书、行路是必须的。李可染曾言：“用最大的力量打进去，再用最大勇气打出来。” 张大千学习古人从清代石涛起笔，到八大、陈老莲、徐渭等，进而广涉明清诸大家，再到宋元，最后上溯到隋唐。纵观一生，可以看出，张大千20岁至40岁是临摹古人期，40岁至60岁为渐变期，60岁至80岁为创新期。作为现代传统绘画大师，张大千步步为营，扎实地走完了中国山水画创作之路。