IMAGES BY HISTORY　历史造影　摄影艺术家傅文俊现场专访

采访人_旭　辉

库：在您的作品里废墟和冲突同时存在着，现代的文明在延续，很多人看到现在中国的崛起、发展，开始以更加自信的心态来面对世界之间文化的碰撞、交流，所以这个作品对我们的启示还是很多的，那么您之前有没有想过通过其他的方式呈现？

傅：这组片子实际上是《十二生肖》系列的一个延续补充。如果说它是一个单个的作品，可能选择其它的主题会更好，因为我在做《十二生肖》时就想到了这一组，因此，它们之间是一脉相承的，不可能会用到其它形式。

库：傅老师跟海外的艺术家或学术团体交流多吗？

傅：跟海外的艺术家交流很多，因为重庆经常有很多驻留的外国艺术家，像英国的、法国的，包括美国的都有，我经常和他们在一起探讨、交流。包括前几天，我来北京之前和加拿大的两个艺术家聊天，他们也是做影像的，对我的作品感到震撼，因为跟他们做的观念摄影完全不同，所以他们邀请我今年和他们在中国再做一次展览。但是对艺术机构、拍卖机构，收藏界不是很熟悉。

库：您从事摄影相关的工作，到现在加起来有多少年？

傅：我接触摄影已经有些年头了，七十年代末期我就开始使用照相机了，那时受整个国家文化倾向的影响，我们就是用胶片拍一些工作上需要的图片。后来进美院以后，用照相机搜集一些素材，因为之前画速写、写生速度很慢，用照相机拍下后再作为素材进行创作就比较方便。当代艺术开始之后，摄影也成为当代艺术的一个创作门类，这个时期我在创作这类东西。

库：您大约是从什么时候开始接触当代艺术的？

傅：从2000年开始关注、接触当代艺术了，2005年开始着手创作作品。库：您之前的作品还是以传统类型为主吗？

今日美术馆馆长张子康（右一）向观众介绍参加开幕式致词：（从左至右）四川美院教授张奇开、摄影艺术家傅文俊、重庆华龙网CEO李斌、北京华亚艺术基金会理事长张长城

现场交流

傅：那是工作，就像你们做新闻摄影时，拍的东西都一定是跟工作有关的。所以从摄影技巧上讲，我们肯定是非常熟练的，但是拍的东西就是因为工作，不是从艺术角度出发，完全是传统的记录形式。库：您觉得现在中国的创作环境怎么样？

傅：创作环境我现在觉得很好，但是作为当代艺术家，我给自己定了三条底线：第一是政治的，反动的；第二是色情的；第三是暴力的。这三条底线，我自己坚守，不要突破它，也不去欣赏它，这样就艺术可以做得比较自如一点，这是我个人的认识。

第二个认识，就是当代艺术不一定非得要做那些跟政治有关的作品。宣传、弘扬主旋律的作品，也可以用当代艺术的方式去进行创作。所以我觉得现在的创作环境非常好。(www.daowen.com)

库：您以前作品叫《退场》，现在展出的作品叫《走过场》，两个作品都用了“场”这个字眼，对您来说“场”好像是一个很重要的概念，您是怎么看待的？

傅：一般来讲，作为艺术创作的人，这个“场”字也不是刻意的，是根据我的创作主题形成的这么一个东西，非得要有一个“场”字在里边的一个主题。一个是“在场”，一个是“退场”，我现在反映的这组片子是实实在在真实存在的。库：作品《退场》反应的刚好是中国工业革命的一个结尾，现在您又做了《走过场》，您觉得这是中国另外一次新兴事物的革命吗？

傅：是这样的，《退场》主要是我们建国初期要工业兴国，肯定要大力发展工业化生产，才能改变我们贫穷、落后的状况。刚解放的时候是叫一穷二白，那个时候没有办法，非要搞这个东西。现在我们社会生活发展到一定程度，作为过去的这一段可能要翻过去了，而且我们以前用的是机械化的加工，劳动密集型的，现在基本上是高科技，利用的是信息化、科技化的这些设备，况且过去的老工业基地所占用的地方很多，同时也影响到城市发展以后人们的生活，因此，它要退出这个历史舞台。我对它的关注，主要是想让大家记住曾经有这一段历史，并且对我们国家的发展做出了非常重要的贡献。而我强调的方法中，除了观念以外，那组片子里边还有很多特殊的技法，使它看起来不像是摄影，已经有新的一种造影、符号和模式在里边了。

库：从《退场》这个作品中，我们发现您在强调一种摄影窗口和胶片时代的存在。傅：早期的作品是有这个痕迹，通过使用相机记录下历史，让人们不会忘却。我在做这个片子时强调了某些我需要的东西，消解掉一些我不需要的东西，传统意义上的摄影就是讲究光影调、层次，而我那些东西都不需要了，我只需要我的观念，只需要我想让人们记住什么东西。

库：您觉得您现在看到的世博会是不是一个新的革命？

傅：世博会是国力强盛的表现，把我做的那两组片子整体比较起来，可以看到一个由弱到强的转变，我们国家到了新兴时期，我们在世界上能够站得起来了，能够说话了，能够表达我们真实的意愿了，这个时候，我们国家是到达了一定的高度，但是我们跟发达国家相比还有一定的差距，那个差距形成的原因是多方面的，所以说要警醒国人记住我们过去那段屈辱的历史。比如圆明园，它建造于康熙四十八年（1709年），那时是我们清朝的盛世时期，但是150年后，1860年我们国力逐渐衰弱，就把万园之园我们东方的艺术瑰宝变成了废墟，我对这个方面进行了一种思考，就是说历史是流动的，是可以重构、改变的，我们要记住历史、反省历史，把我们现在以及我们将来可能要发生的一些情况都要思考进去。

【注释】

[1]王林《除了既得利益，当代艺术还剩下什么》http://blog.artintern.net/blogs/articleinfo/wanglin/42712

[2]同上

[3]吕澎《除了既得利益，当代艺术需要争取彻底的合法性》http://review.artintern.net/html.php?id=5915

[4]吕澎谈访《总有一个“人类信仰”》http://www.artnow.com.cn/Discuss/DiscussDetail_571_25679

[5][5]王林《“历史”不是私有财产》发表于《库艺术》杂志2010年6月号http://blog.artintern.net/blogs/articleinfo/wanglin/116688

[6]吕澎《对王林“等待回答”的通知》http://blog.artintern.net/blogs/articleinfo/lvpeng/116943

[7]注：“无限绽放”引自吕澎《总有一个“人类信仰”》一文，原为是“今天我们说要民主，要自由，接下来我要问你，首先你说说民主和自由是什么？第二，如何实现？如果这两个说不清楚，你满脑子 “无限绽放”，但是没有解决任何问题。”