1.镜头的延伸

镜头，就好比人类用以视察生活的眼睛，犀利深刻又善解人意。它有捕捉定格再现回顾的功能，在岁月的流逝中，不断为人类储存鲜活的记忆。电影中的镜头更是美轮美奂、惟妙惟肖，感性上讲，它是艺术的延伸；理性上说，它是指摄像机的光学部件。

那么，怎么样用理性的镜头来捕捉感性的世界呢？

从技术上讲，镜头是指摄影机不停地连续运作，将变化的影视片不断拍录下来且摄取场景中的人物、情节的不断演变。它与摄影不同，它的画面是活动的，并且在时间和空间上都不能有断裂的效果，表现在拍摄中就是摄像机不停地连续拍摄。当然有时为了达到效果，在后期制作时，一个镜头有可能被剪辑成好几段与其他片段拼合在一起。

在讲镜头剪接之前，首先来了解一下镜头的名称与作用。

⑴ 主观镜头

主观镜头有两种含义，一种是指摄影机的视点直接代表剧中主角的视点所拍摄的镜头。在银幕直观效果上可使观众以该剧中人物的角度目击或者臆想其他任务及场面的活动与发展。另一种含义是指摄影机的视点在表现画面内的人或物时，明显表示出导演主观态度的镜头。在某些影片中，主观镜头常采用画面变形、色彩变幻、焦点变化等手段，使主观性更为突出，是一种表示意愿和思维的镜头。

⑵ 客观镜头(www.daowen.com)

客观镜头也可以叫中立镜头。它以大多数人共用的视点拍摄，将内容客观地表达给观众，不加主观评论，采取中立的态度，因而观众可以最大限度发挥自己的主观能动性，自主判断，并参与剧情发展。

⑶ 空镜头

空镜头顾名思义就是电影画面中没有人物的镜头，又叫景物镜头。空镜头可用来调节影片的节奏，它的出现可以与有人物的镜头进行互补，更好地托衬人们或情节，烘托氛围和场景的侧面展示效果，是导演表达思想、叙述故事、编织情节、营造意境的重要手段之一。

对镜头的剪接，可以根据需要对现实时间进行延长或者缩短，甚至可以改变现实生活中的时间流向，也可以跨越和变化空间，或是对现实空间进行压缩。电影的叙述在时间空间的运用上取得极大的自由，实现了对时空的再现，形成独特的影视时空。一个陡然跳入的技巧就可以让镜头从北京一下到了云南，或者在时间上跨过不同的年代。这便是影视界时空转换的特殊效果，可以跨越地域和时代的限制，去丰富人类的思维格局。

不同时间的蒙太奇可以反复地描绘人物过去的心理经历与当前的内心活动之间的联系。这种时空转换的自由使电影在很大程度上取得了如小说家表现生活般的自如。而且，通过两个不同空间的运动的并列与交叉，可以造成紧张的悬念，或者表现为在两地的人物之间的关系，如恋人的两地相思。蒙太奇的运用，使电影艺术家可以大大压缩或者扩延生活中实际的时间，造成所谓“电影的时间”，而不给人以违背生活中实际时间的感觉。蒙太奇这种操纵时空的能力，使电影具有高度集中概括的能力，使一部不到两小时的影片能像《公民凯恩》那样介绍一个人的一生，涉及几十年的社会变迁。

《公民凯恩》并不是那种让人一看便知的情节片，它更加深邃具有意蕴，是一部对生活高度凝炼、对人性和社会的深刻理解以及对心理世界的理性体验的影片。它的意义深邃，需要反复体会和思索才能领会它的蕴涵和意境，它是一部纯粹的电影诗。《公民凯恩》打破了传统的叙事手法，有一种挣脱时间羁绊的不朽性，它在每一个方面都精益求精，达到了一个全新的高度，其某些方面后来被人模仿到泛滥，但些至今没人敢去突破。追随它的多电影只是在某个层面或某个上做了突破，受到大家的强追捧。而《公民凯恩》在每一个层面都大大突破了电影艺术原有的表现手法，几乎到了“后无来者”的度，是影视界的经典之作和典型楷模。

公民凯恩宣传海报