三篇纪念文章是由张季让先生的学生、同事为纪念先生为二胡事业所做出的贡献而专门撰写的，包括项祖英撰写的《卓越的音乐教育家张季让》，张慧元撰写的《辛勤耕耘无私奉献——缅怀著名二胡教育家张季让先生》，陈宝田撰写的《莫道浮云终蔽日，严寒过尽绽春蕾——记二胡教育家、演奏家张季让》。三篇纪念文章均从不同侧面介绍了张季让的生平、学习、工作经历以及主要社会活动，虽是简单的回忆，却为日后深入研究张季让二胡艺术提供了重要的线索。

项祖英是张季让先生在20世纪30年代于苏州执教时所教授的学生，纪念文章中除简单概述先生的生平简历，还特别回忆了张季让先生在20世纪40年代兼任吴平国乐团指挥及艺术指导的一些往事，文中写道：“先生在传授年轻一代二胡技艺时对于每一个细节都要求准确、规范，对待音乐的态度更是严格认真。乐团在张季让先生的指导下，成功排演了如谭小麟的《湖上春光》、朱荇菁的《枫桥夜泊》、张定和的《石湖之春》、姜守良的《三吴曲》、聂耳的《翠湖春晓》以及张季让的《将军令》等。”此外，文中还提及了张季让先生在二胡形制改良方面的大胆创新，对于琴头、琴杆、琴轸、山口以及琴筒下的托板等部位的改良都做了简要的介绍。这些简短的文字对于笔者后来研究张季让先生在二胡形制改良方面的情况提供了重要的线索，尤其是文中提到的“由上海的乐改工作者制成系列改良高胡、二胡，成为民族乐队弦乐声部一二声部”。简单的一句话，为笔者后来研究张季让先生的改良二胡在拓展二胡器乐性能以及改良二胡的实际应用情况等方面，提供了重要的文献资料和研究思路。

在张慧元的纪念文章中，着重介绍了张季让先生在二胡技巧创新方面的贡献，并说明张季让曾经学过小提琴，借鉴小提琴的演奏方法和原理，并运用到二胡的演奏中来，“其中，跳弓、抛弓、手型与新把位法，均是张季让先生在二胡领域中首先创造性的用于教学实践”。文中还介绍了1958年哈尔滨艺术学院建院初期，张季让先生作为从沈阳音乐学院支援建院的骨干教师，同时也是民乐系器乐专业教学管理工作的主要负责人，在师资队伍建设以及青年教师包括在籍学生外派进修学习等方面所做的贡献。同时，还介绍了先生带领全专业的师生，积极配合“哈尔滨之夏音乐会”的活动，投身器乐作品的创作，且取得了丰硕的成果。在平时的教学当中，更是严字当头，一丝不苟，并将学习进程归结为“会”“熟”“精”“化”四个层次，同时还总结了四条“偈语”以教化学生，即“1.人生旅途中，志向的选择要有雄心。2.专业技能训练须持有恒心。3.展示专业成绩要充满信心。4.待人处事须有诚心”。简单的四句话，却能从中感受到张季让先生无论是做人还是学艺所给予学生的引导与关怀。(www.daowen.com)

陈宝田是张季让在哈尔滨艺术学院任教时的同事，在其纪念文章中，陈宝田先生回忆了张季让在哈尔滨艺术学院建院执教期间所做的种种努力。如建院初期，师资匮乏，张季让先生远赴外地，亲自请来各专业的器乐大家来学院授课；针对招生人数的不足，先生号召系里老师分赴齐齐哈尔、牡丹江、佳木斯“请”学生，并在学院成立一周年之际，组织学生汇报演出，尤其提到了张季让先生的揉弦——“润而不浮、匀而不张、松而不乱、实而不空”。短短十六个字，将张季让先生的揉弦特点高度概括，进而总结这种揉弦方法，是张季让先生借鉴小提琴的揉弦方法运用于二胡之中。此处亦为笔者研究张季让的二胡演奏提供了宝贵的文献资料。此外，还着重强调了张季让对于跳弓的首次运用，并以刘文金创作的《豫北叙事曲》《三门峡畅想曲》为例，说明王国潼在两首乐曲中的快板部分所用到的快弓技巧，“这毕竟距张季让先生演示的跳弓相隔八年之遥”。最早将跳弓运用于二胡演奏之中是张季让在演奏技巧方面的一个重要贡献，亦是本书的研究重点，陈宝田先生的文字为论文的撰写再一次提供了有力的论据。