教学大纲是规范一门学科教学的指导性文件，它对教师的教学有着直接的指导作用。教学大纲的完成情况是检验教师是否有效地进行教学的参照物。

1.教学目标选择的合理性

因材施教、循序渐进是教师通过多年的教学积累的经验总结，是两条重要的教学原则。教学目标的选择同样要遵循这条规律。这不仅要考虑到学校所在年级的不同，还要考虑到个体的差异。

首先，应通过对年级整体水平的了解，制定出年级所应达到的合理目标。

其次，应根据个体的不同，制定出个人每学期要达到的目标。

2.教学目标内容的合理性

在制定了合理的教学目标之后，就需要对教学目标的内容有进一步的规划，怎样的教学目标内容才合理呢？

在声乐教学中，由于授课对象各不相同，有的差异在年龄上，或在经历和生活习惯上；有的在生理、心理和智力上，对此教师必须随时注意观察，在遵守声乐的基本原理和共同规律的同时，灵活对待。

教师需酌情考虑自己的教学语言和步骤，对基础较浅的学生，所选用的练声曲都要以其能胜任为宜，否则将会使这些学生失去对学习的信心。对悟性较高、反应较快、记忆力、接受力以及识别声音的能力和分析能力较强的学生，可加快步骤，不因遵守循序渐进的原则而受约束，影响他们的学习进度。

3.声乐教学内容完成情况

①教学内容的丰富性（知识广度）

一堂好的声乐课应是丰富的练声、理论与歌唱相结合的。练声应涉及各种技巧的练习，如跳音、连音、跳进相接、母音练习、吐字练习等。理论上包括发声理论讲解，针对作品所涉及的作者、创作背景等音乐知识的讲解，歌唱应选择各种风格及不同历史时期的曲目，尤其是师范院校声乐专业的学生，因为将来要从事教学工作，需要积累大量的曲目，要涉猎中外大量优秀艺术歌曲、歌剧选曲及民族音乐的经典作品等。

②教学内容的深度（知识难度）

教学内容的深度是衡量学生能力的标志，更是检验教师成果的依据。知识难度也应根据年级的不同而制定不同难度的练声曲及歌唱曲目。

在初学时可以练习篇幅较小、技巧性的东西较少、音域较窄的作品，这有助于学生掌握正确的歌唱方法。在有了一定基础的时候可以布置有个别难点，部分技巧性要求较强的曲目。演唱这些歌曲可以巩固正确的歌唱方法，并在此基础上有所提高。接下来可以演唱音域较宽、高声区音较多、表现技巧多的曲目。

4.课时安排

①课时总量安排的合理性

声乐课时的安排应以完成教学大纲所规定的教学目标为准，还应根据学生的性质来安排。如非师范类专业的学生，因将来所从事的专业为表演，对专业性要求较高，因此可适当增多课时的安排。而师范类专业的学生大多从事教学工作，则可稍少于表演专业的学生。此外，还有主修、辅修之分，主修较之辅修的课时要多些。

②周课时安排的合理性

周课时的安排应符合科目既定的特点，应从教学效果、学生生理特点等多方面进行考虑。声乐是门技巧课，教师在课上讲清楚一些东西后，更多的是学生课后的练习和实践。良好的声乐基础应该是学生经过刻苦练习后，长期积累的结果，不是一两天就能出现大成效的。因此，课时不宜安排过于频繁，师范类以每周一次，非师范的每周两次（最多不超过两次）为宜。

5.声乐必修课与选修课的关系

①必修课、选修课教学目标的合理性(www.daowen.com)

声乐必修课是对专业从事声乐表演及声乐教学的人所开设的专业课。通过对声乐必修课的学习要达到表演和教学的基本要求，培养出高素质表演人才及教师。而声乐选修课所针对的对象应是那些未来不一定从事此项事业的人，而只是扩大这些学生知识面和技能的一种手段。其目标只要求运用较正确的方法歌唱，对声乐理论及原理有一些初步了解。合理的目标安排必须以所教授的不同方向的学生为前提，制定出适合他们未来发展的合理计划。

②必修课、选修课教学内容安排的合理性

由于必修课和选修课所针对的群体不同，教学内容上的侧重点也就不同。必修课上要求对声乐理论有较深的理解，所选择的练声曲除了一般的如连音、跳音等练声曲外，还应有一些八度大跳等技巧性的练习，演唱的作品上，可尽可能布置题材广泛的作品，如歌剧，花腔作品，以及咏叹调等。而选修课虽专业性要求不是很强，但仍要求学生掌握声乐发声的基本方法，可以演唱一些规模较小的艺术歌曲等。

③必修课、选修课教学形式安排的合理性

一般来说，必修课采用一对一的形式，即课堂上一名教师、一名学生，这种教学形式实践性、针对性和随机性都很强。但我们一定要明确一点，个别课随机性不等于随意性。随机性的合理之处在于：个别课针对每一客体的技能提高过程，既涉及生理，又涉及心理，又随时受客观环境和客体身体情况的影响而变化。所以需要对未预计的情况随机应变。个别课应有每学期的教学计划和每节课的授课记录，对于学生也应提出课前有准备和背出作品的明确要求，保证每节课的连续性和教学计划的切实实施。

选修课一般采用小组课的形式，即两人或数人为一组。值得一提的是，一般教惯了个别课的声乐教师对小组课的教学往往当成个别课一样来教，例如三个学生一个小组，一个学生唱20分钟，这样就扭曲了小组课的意义。

小组课的教学目的除了和个别课相同的部分外，还应有让学生互相观摩、学习辨别他人歌唱的正误、学习教学方法的内容。如果学生也认为我们就是每人20分钟的课，那么，在一个同学唱时，另外两个同学可以认为与己无关而不予注意，甚至出来进去，干其他事情，课堂就会涣散。

因此小组课的老师除了和个别课一样的教法外，还应掌握组织一堂课的方法。在一个同学唱时，教师的插话和要求应让其他同学听到，有时可以就一个学生演唱中的现象提问，使大家的头脑都活动起来，在某个学生的演唱当场有了改进时，要上升到理论去进行总结，让每个学生都得到收获。

6.教学要求

（1）对教师的要求

教学是学校里一项最主要的工作，是培养人才、实现教育目的的基本途径，其对教师亦有严格的要求，具体如下：

①具有广博的知识，教师是培养人才的人才，其主要任务就是向学生传授知识，并在传授知识的过程中发展他们的智力，形成一定的思想品德。教师工作的这种特殊性就要求教师必须具有广博的知识。

②有强烈的事业心和责任感。事业心和责任感是一个人做好工作的思想基础。教师工作是一项复杂艰巨而又见效慢的事业，这就需要教师比其他工作者有更强烈的事业心和责任感，

③有较高的教育理论水平。教育理论是教育工作者应有的专业知识，没有教育理论知识，不懂得教育规律，就不可能自觉而有效地搞好教学工作。

④具有适合教育教学工作需要的智能结构。智能结构是做好某一项工作所需要的智力和能力的完整组合。

（2）对学生的要求

俗话说：“师傅领进门，修行在个人。”在声乐的教学活动中，尽管老师很重要，但更重要的却是学生的课后练习，针对学生的课后练习有以下要求：

①勤奋刻苦，始终如一的坚持。学生声乐歌唱的能力是否有实质性的提高，个人课后的练习很关键。声乐学习需要长期刻苦的训练才能获得好的声音。练习不能是今天练，明天有事就放掉了，而应该日复一日、年复一年的坚持不懈，才会有质的飞跃。

②保持稳定的心态，不骄不躁，稳定的心态对于声乐的学习很重要。声乐的学习是曲折的，不都是一味进步的。也许某个时期就会停留在一个阶段上好长时间。这时候学生应不急不躁，对声音充满信心，调整心态，坚持练习，用心思考。而不能在进步的时候，劲头很高，失败的时候就自暴自弃。

（3）实习或实践教学安排的合理性

声乐的学生最终是为了从事和胜任教学和歌唱表演的工作，通过组织实践音乐会，可让学生真正走向舞台，让学生积累现场表演的经验，建立良好的心理素质。