声部进行是和声进行的组成部分,是和声写作中最具体的一个方面。学习和声写作,首先接触到的就是声部进行问题。从和声发展历史来说,和声的形成也是从各个声部的相互结合开始的;对位法中的许多规则,包括不协和音的应用方法等,都是声部进行的规则。下面着重就为旋律配置和声时声部的织体写法、低音部的写作、声部组合与层次、声部进行与节奏配合、声部材料的统一与变化等问题展开论述。
1.声部的织体写法
在具体进行和声写作时,首先需要确定声部的织体写法,因为不同的织体写法,在声部写作上有不同的要求。
目前,和声写作中的织体写法主要有两种类型:1)和弦式写法。2)旋律化声部写法。
2.低音部的写作
除旋律外,低音部有特别重要的意义,它是和声的基础声部,又是外声部。它能表明和弦的位置(原位或转位依据低音与和弦的根音是否一致来确定)、和弦的稳定与不稳定性(上方声部与低音构成三度或五度音程的较稳定,构成四度、六度的较不稳定,构成七度、二度、九度的不稳定;原位和弦较稳定,转位和弦较不稳定);它能强调和声的功能作用(低音部的音的功能意义较突出);它能衬托与配合旋律声部。因此,低音进行是否良好对整个和声写作有重要意义。
低音部写作先要考虑低音部采取什么形式。在目前的和声写作中,主要是下列四种:
(1)和声基础性低音部。强调和声的基础声部的作用,其特点是:由处于强拍或次强拍的和弦的低音构成,时值较长,四度、五度或三度的进行较多,这类低音常在要求和声与低音部有较坚实的效果、低音与和声有较宽的节奏等情况下应用。
(2)旋律化低音部。强调低音部的旋律线条作用,但仍需注意它的和声基础声部的作用,特别在终止处。其特点是:低音的起伏、级进的运用、节奏的长短交替较多。它常在旋律的流动性较少、性格较宽广、节奏上有长短交替变化以及各声部做旋律化声部写作等情况下应用。在这种低音部中常用和弦外音。
(3)级进的低音部。这种低音强调级进的作用,它可以使低音部平稳地流动,而不像和声基础性低音部那样以四度、五度、三度的进行为主,它有旋律性进行的动力。只要与旋律的和声内涵相适合,各种性格的旋律均能适用。
(4)持续平均流动的低音部。这种低音以较短的时值、平均的节奏做持续的流动,起伏较多,并有分解性的、级进的和跳跃的进行,常有和弦外音的运用。这种低音适用于旋律的节拍规整,需要低音做节奏的、线条性的、持续的衬托时。
以上四种形式的低音在运用中还可以根据旋律的发展情况交替运用。
不同形式的低音在写作上的方法也不尽不同。
和声基础性低音部是低音写作中主要的形式,它的写作着重于各个和弦的位置的选择、低音进行的音程的确定(低音进行的音程的效果与根音进行的音程意义相同)、低音的时值长短等方面。
旋律化低音部的写作以强拍的、骨架性和弦的低音为点,根据低音旋律化进行的要求加进辅助性的音。和声基础性低音是旋律化低音的骨架。
级进的低音部,从级进的角度考虑选择和弦与和弦的低音位置。
持续平均流动的低音部以骨架和弦的低音为点,加进和弦分解性音与和弦外音。
低音部的进行方向与旋律常可构成反向,使两外声部的进行有拉力作用。特别是在旋律逐步推向高点时,低音常采取反向下行的方式,以造成两外声部的扩张作用,配合旋律形成高潮。
低音部的节奏亦常与旋律构成对比。一般来说,低音的节奏常较宽,音的时值长于旋律音的时值,但在旋律化低音形式时,则节奏上常与旋律形成长短的交替。而持续平均流动的低音部的音的时值则常短于旋律音的时值,但如果旋律快速流动时,则低音部的时值又长于旋律音的时值。(www.daowen.com)
上述低音进行与时值对于旋律的关系,只是常用的方法,与旋律做同向进行或时值相同的情况,也是有的。
3.声部组合与层次
在多声部写作中,各声部之间的相互关系属于声部组合与声部层次的问题。
如果各声部的进行在节奏上、进行方向上都具有独立的意义,那么每个声部都是一个声部层次。这种组合方式在声部旋律化的写作中,应用较普遍。
如果有些声部在节奏上、进行方向上都相同,或者基本相同,那么这些声部就组合成为一个声部层次。这种组合方式应用在和弦式的写法中。
如果其中有的声部有独立意义,而有的声部则组合在一起,那么它的声部组合可有许多不同方式,构成不同的声部层次。
各种声部组合方式可以交替应用。声部组合方式与和声写作的织体类型有密切关系,如果强调声部的旋律化的作用、强调声部的独立的层次作用,则声部写作采取各自有不同的节奏、不同的进行方向等方法;如果强调和声的作用,则声部写作应采取尽可能组合在一起的方法,减弱各声部独立的作用。
4.声部进行与节奏配合
凡主要起和声衬托作用的内声部,它们的进行以平稳(保持、级进或小的跳进、时值较长)为特点,这样可以衬托出旋律声部或低音部的流动作用。在一个段落或和声组合的范围内,起和声衬托作用的声部一般不采用超越、声部交错等处理方法,以便保持和声音响的平衡与丰满的效果。
而在旋律化声部写作中,内声部的进行可不受上面所提到的处理方法的限制。有的可加进和弦外音、声部交换、和弦分解性进行,以丰富声部的旋律作用;有的可更强调每一声部的旋律作用。当声部的起伏较大时,可以发生声部的交错、超越、上方两声部间超过八度等情况,但即便发生大的跳越、交错等情况,它的进行、不协和音的运用与解决、和声骨架的连接等方面还是需要保持恰当的处理方式,不能因此而构成混乱的、随意的和声效果。
在声部进行方面,各声部之间的节奏应很好地配合,除了在和弦式、合唱式的和声写作中,各声部的节奏基本相同外,其他情况下,各声部的节奏常采取长短结合的方法。各声部的节奏相同使各声部通过节奏上的一致性而相互融合。各声部的节奏对比是使各声部具有独立意义的一种处理方法,因此在处理各声部的节奏时,除为了特定的和弦式效果而采取同节奏的处理方法外,应避免在和弦变化时每声部都同时变节奏的这种初学和声时的写法,同一声部不必要的同音重复可用连线或写成较长时值的音符。一个较长时值的音在某一声部中的保持,不仅是声部间时值长短对比的需要,而且通过这个音可以将一组和弦(包括同一和弦的变位、两个或两个以上的不同和弦的连接)联系起来。从一个和声组合进入另一个和声组合,同音可以不必联结,这样可以使新的和弦响出时,音响较丰满。但如果要使两个和声组合具有联系,也可以联结起来。
当然,我们不可能也不必要使各声部的节奏一直都各不相同,这样也会造成听觉的疲倦。因此,有时可以根据声部的组合方法,对某些声部采用相同的节奏组合而与另外的声部相区别。总之,各声部的节奏处理上既要保持声部节奏上整体的统一性,又要避免单一的节奏配合方法所造成的单调的效果。
5.声部材料的统一与变化
在声部写作中,我们还要注意一个问题,即声部材料的统一与变化。
声部材料指旋律的动机、声部进行的音型、声部的节奏型等。保持声部材料的统一,就是要在一首和声习作中保持旋律动机、声部进行音型、节奏型的特点,使一首和声习作成为一个有机的、统一的整体。模进的应用即是保持声部材料统一的方法之一。
但是,如果整段习作中材料完全相同那也将是单调和乏味的,因此需要有变化。在乐段结构的写作中,变化是在统一基础上的变化,常采取节奏的逐步加紧或拉宽、声部进行方向改变等方法。和弦的变化在实现和声处理上的变化方面具有重要的作用。
声部写作织体与声部材料的处理等是保证和声写作具有良好效果与明晰结构的具体方法,需要有意识地锻炼,才能熟练掌握其应用方法。
以上是应用大小调自然音体系和声材料写作整体布局的五个方面。在学习了自然音体系的和声材料并进行了实际的写作锻炼后,需要进一步提髙和声写作的技巧,而这五个方面的处理方法是帮助我们更好地进行和声写作的参考。这些处理方法不仅对和声写作有用,并且也适用于创作中的和声处理。
免责声明:以上内容源自网络,版权归原作者所有,如有侵犯您的原创版权请告知,我们将尽快删除相关内容。