当你彻底偏离传统，当你对序列失去控制，当你排除纯粹的偶然性时，音乐还会留下什么？和弦可能无处不在，但之后会发生什么？它应该去向哪里？著名德裔美籍指挥家、钢琴家布鲁诺·瓦尔特（Bruno Walter，1876—1962）曾经提出疑问：“怎样才有可能使一个和弦随着另一个和弦出现？”因此，作曲家们进行着各种“古怪”的探索和勇敢大胆的实践，其目的就是：将调性音乐的某些要素融入非调性音乐的总体中，让调性音乐中的有序元素在非调性音乐的无序状态中担负起结构力的作用，在平衡与非平衡的音响矛盾的不断解决过程中求得音乐发展的动力，从而最终达到在审美层面的完美。

在20世纪，人们的科学观和世界观发生了巨大的变化。在科学领域，传统科学倾向稳定、有序、均匀和平衡的观念被今天无序、不稳定、不平衡的观念所冲击；偶然性已不是必然性的附属品，而是以平等的地位与必然性对立共存；今天的世界已经变成一个多元化的世界，多重性、暂时性、复杂性等新观念干扰着20世纪的科学、文化及社会各个领域。循着历史和文化的演变来认识和评价今天发生着的事物，或许是不错的选择。(www.daowen.com)

如果将20世纪和声发生的重大革新置于人类总体知识的框架中来观察、分析，许多迷惑和不解就会烟消云散，因为这个世界本来就是多元化的。在这个大的主体环境中，和声作为其中的个体之一，一方面，逃避不了自然赋予的历史使命；另一方面，从物质内部组织的演变上认识，其变革的原动力来自人类对声音的生理性感知与理论上的认知范围的扩展。勋伯格曾经指出，和声的发展史就是不协和音响发展的历史。这样一来，我们就可以将20世纪和声的发展简单地概括为两点：第一，20世纪的和声技法是不协和音响与协和音响斗争的结果；第二，20世纪和声是不协和音响寻求合理的逻辑性存在的发展过程。