1.声音表现

歌剧以声乐为主，以舞蹈及表演为辅。歌剧中的声乐艺术属于美声唱法，是歌剧中的重头戏，主要由咏叹调和宣叙调组成，宣叙调展开剧情，咏叹调抒发情感。而音乐剧则是载歌载舞、歌舞并重。其中声乐属于现代流行音乐范畴，被称为通俗唱法，它往往需要演唱者手持话筒进行演唱，以嗓音自然质朴、亲切时尚为特点。相对于美声唱法，通俗唱法的声音训练没有太多严格的要求。

2.题材选择

歌剧带有强烈的贵族情趣与精英趋向，而音乐剧以轻松、谐谑和生动作为自己的追求目标，常带有赞扬民主、鄙视富人贵族的情绪。音乐剧的结构非常自由、多变。

3.音乐结构

歌剧的结构、风格基本上沿袭着自浪漫主义以来所奠定的路线。歌剧的音乐结构可以由相对独立的音乐片断连接而成，也可以是连续不断的统一结构。而音乐剧的长度都介乎两小时至三小时之间。通常分为两幕，间以中场休息。如果将歌曲的重复和背景音乐计算在内，一出完整的音乐剧通常包含二十至三十首歌曲。歌剧与音乐剧形成了两个相互平行、风格迥异的戏剧形式。

4.音乐风格(www.daowen.com)

歌剧的音乐大都是采用比较传统的以管弦乐队为基础的古典音乐作曲技法。而音乐剧在音乐风格的选择上更自由，往往有爵士、摇滚等流行音乐因素的介入，配器也往往大量使用电声乐队的乐器。

5.舞美装置

歌剧的舞美装置写实，音乐剧的舞美装置抽象。音乐剧的舞台技术现代化，一些先进科技的布景技巧和灯光方面的先进技术都登上了音乐剧的舞台。

6.舞蹈作用

在歌剧中，舞蹈大多以交谊舞、芭蕾这种形式出现，但芭蕾通常也是由专业演员完成。在音乐剧中，为了传达剧情，不惜用大量的舞蹈场面来表现人物的不同特征和性格，既有轻松活泼的踢踏舞，又有凝重华丽的芭蕾舞，还有充满动感的爵士舞和现代舞。歌剧是以音乐作为各种艺术元素的基础的，一个歌剧演员最主要的工作是把角色的唱段表达完善，舞蹈只是歌剧的一小部分。而在音乐剧中舞蹈是一种极为重要的表现手段，其重要性甚至不在戏剧和音乐之下，因此音乐剧可以说是歌、舞、剧“鼎足三分”，演员对剧情的表演和对歌唱的处理同样重要。