（一）贝德里赫·斯美塔那

贝德里赫·斯美塔那（1824—1884年），捷克作曲家、钢琴家和指挥家，捷克古典音乐的奠基人，捷克民族歌剧和民族乐派的开路先锋。他最著名的作品有由六部独立交响诗组成的交响诗套曲《我的祖国》和第一弦乐四重奏《我的生活》。

1866年，斯美塔那创作了第二部歌剧《被出卖的新嫁娘》，这部喜歌剧是斯美塔那最重要、最受欢迎的歌剧。《被出卖的新嫁娘》不仅标志着斯美塔那的创作进入了成熟期，而且该剧还成为捷克民族歌剧的象征，在欧洲歌剧史上达到了相当高的艺术水平。

（二）安东·利奥波德·德沃夏克

安东·利奥波德·德沃夏克（1841—1904年），19世纪重要的作曲家之一、捷克民族乐派的主要代表人物。这位出生于捷克乡村旅店和肉铺家庭的音乐家，以其出众的音乐创作成就而誉满全球。他创作了11部歌剧，以1901年的三幕歌剧《水仙女》最为出色，其中的咏叹调《月亮颂》堪称歌剧咏叹调最美妙、最细腻、最动人的音乐之一。

（三）柴可夫斯基

彼得·伊里奇·柴可夫斯基（1840—1893年），俄罗斯浪漫乐派作曲家。(www.daowen.com)

柴可夫斯基的创作几乎涉及了所有的音乐体裁和形式，其中以交响乐为代表。他继承了格林卡以来俄罗斯音乐的发展成就，同时又注意吸取西欧音乐文化发展的经验，把高水平的专业技巧同俄罗斯民族音乐传统有机结合，创造出具有戏剧性冲突和浓郁民族风格的作品。

柴可夫斯基的音乐有两个特征，一个是深刻的抒情性，另一个是强烈的戏剧性。抒情性特征突出地体现于旋律。柴可夫斯基每一部作品的主题旋律都十分鲜明，线条委婉悠长，运动起伏跌宕，音调亲切自然，感情色彩浓郁，可以说是高度艺术化的结晶，是发自内心的倾诉和表白，所以能激起听众心灵的共鸣。

柴可夫斯基共写过10部歌剧，成就卓著，影响最大的歌剧是《叶普盖尼·奥涅金》和《黑桃皇后》。他擅长刻画细腻的心理，往往通过对理想破灭、幸福无望的描写，折射出当时俄国社会的悲剧。

（四）穆捷斯特·彼得洛维奇·穆索尔斯基

穆捷斯特·彼得洛维奇·穆索尔斯基（1839—1881年），俄罗斯作曲家。他主张音乐必须反映现实，表现人民的精神面貌，其作品具有民族性和独创性。

在穆索尔斯基的创作领域中，歌剧处于首要位置。他总共写了5部歌剧，但都没有完成，由后人续完。最初的两部歌剧《萨朗宝》和《婚事》（1868年根据果戈理喜剧改编）虽然尚不成熟，但是进行了有益的探索。穆索尔斯基在歌剧创作上的最高成就体现在《鲍里斯·戈都诺夫》和《霍万斯基党人之叛乱》这两部歌剧中。