气息运用原理几乎和美声一样，但不需要像美声那样强烈的阻抗，而是更接近生活中的自然呼吸。感情表达直接、真实、语言亲切、吐字清晰。训练中不过多要求扩展共鸣器官的空间，只要求共鸣器官通畅无阻碍。因此，美声演唱不用借助电声话筒，而通俗歌手必须使用话筒。

通俗歌手舞台表演随意大方，歌手可以手持话筒在舞台任意走动、不受约束地歌唱。质朴的声音、通俗的歌曲内容与形式的多样性和大众化，使得这种演唱形式的普及程度十分高，声音运用大都是一种自然状态。在之后的发展过程中，通俗唱法吸收融合了多种声乐艺术的发声方法，并得到了升华，但其基本特征仍是质朴的。在当今社会中，许多专业歌手的演唱已把通俗唱法的水平推到了前所未有的高度，但都十分小心地保留了通俗唱法这一重要的艺术特征。

独特的韵味。韵味独特亦是通俗唱法重要的艺术特征。在业余歌唱爱好者中，大多数人并未接受过专业的声乐训练，嗓音条件一般，但演唱通俗歌曲时，颇具艺术感染力，这也使得通俗唱法有一种纯真动人的韵味。这种韵味，可以是歌曲演唱风格质朴率性的体现；也可以是其独特的声音技巧，包括声音的控制与放开，强烈与轻柔的对比，气声、哑声、嘶喊声、喊唱声等的灵活运用，使情感表达更加的本色与自然。(www.daowen.com)

夸张的表演。通俗唱法歌者在表演中，完成歌曲演唱除一般要求的节奏、音准及吐字清晰之外，还常运用声音或形体动作的强化来表达情感，往往借助于夸张的表情与动作，再加上电声乐器的强力伴奏，把夸张的表演形式推至极致。这对周围的观众具有极强的煽动性和感染力。

自弹自唱，歌舞一体。通俗唱法歌手一般都比较注意外部形体的表演，大多会借助乐器，自弹自唱、边唱边跳地表演。歌曲舞蹈动作的选取或编排，都是根据歌曲的风格及情绪来设计，大部分通俗歌手多只在唱的同时用手势或脚步的变化来辅助表演，但有的歌曲节奏感强，舞蹈性较强，就需要专门为之设计动作，并借鉴现代舞的某些步态和身段等方式来表达。