民族唱法的演唱风格是多种多样的，它是由其自身所处的地域环境、历史文化、人文风俗、民族语言、审美观念等诸多因素所决定的。中国因幅员辽阔、民族众多等，形成了各地区民族歌曲演唱的个性化特色。一般来说，南方气候温和，山清水秀，演唱风格秀丽轻巧、清脆甜美；北方四季分明，演唱风格高远嘹亮、热烈激昂。在近现代的民族唱法发展中，由于受到了美声唱法的影响，其演唱风格不仅保有民族声乐艺术所特有的传统精髓，在发声方法和歌曲作品上也逐渐符合大众的审美要求。由此可见，民族唱法的演唱风格正在不断地完善，并日趋走向个性化与成熟。

（一）传统类型

传统的民族唱法以真声为主，大多采用腹式吸气法，其特点是气吸得深，但量少，而形成的吸气管道比较长，不利于高、中、低声区的统一。共鸣以头、鼻腔共鸣为主，辅以喉、咽、口腔，加上少量的胸腔。形成一个上至头腔、下通喉腔和胸腔的垂直柱状的共鸣通道，以求达到最佳的像戏曲的亮点一样的共鸣效果，与美声唱法的混合共鸣有所不同。相对而言，民族唱法由于咬字和润腔等技法的运用，在共鸣腔管的使用上，比美声唱法要细一些和短一些，以求突出民族性。演唱时，喉咙打开适度，喉咽腔也不要求开得太大，喉结相对稳定，下巴放松，要抬高上颚，使共鸣集中在头鼻腔中。

（二）民族新唱法(www.daowen.com)

这种新式的民族唱法以朱逢博为代表，由于借用了美声的胸腹式联合呼吸方法，吸气量足，易于控制，高音区主要以头腔共鸣为主，这样增加了真假声的混合，发出来的声音亮丽、集中而具穿透力。适当地运用口腔共鸣和胸腔共鸣，可以增大音量，体现出民族唱法的优势，更具艺术表现力，特别到了高声区，不但亮丽，还不失美声学派金属般的声音。

在歌唱中，共鸣腔的合理运用，而不用美声学派的混合共鸣的方法，目的在于突出民族性。在对语言的美化方面，胸腔、口咽腔共鸣的作用虽然不如鼻腔那么直接和明显，但在整个歌唱表演中对调节音色的作用是不可忽略的，可以与头、鼻腔共鸣交替配合、紧密协作，便于咬字行腔，使声音通畅甜美，歌唱表现更为生动、灵活，风格色彩和风格更为鲜明。

民族新唱法的代表歌唱家有彭丽媛、宋祖英、吴碧霞、阎维文、王宏伟、刘和刚等，他们无论是在演唱方法的科学性、艺术性、时代性和民族性，还是在声音的色泽、光彩、弹性、张力、技巧、美感，以及驾驭不同时代、地域、风格音乐作品的能力、表现力，吐字、行腔、韵味，乃至形象、气质、舞台风格等方面，都具有民族性和世界性。