气不动，声不响，呼吸是一切发声的原动力，正确的呼吸方法是歌唱艺术的基础，是艺术表现的手段，是声乐教学中学生首先应该掌握的一项基本功。歌唱气息运动的快慢，流量的多少对声音的音色、音量、音准、形象都有至关重要的制约作用。在声乐教学中，要使学生掌握和运用正确的呼吸方法进行歌唱，具体有以下几点要求。

第一，掌握好吸气的方法。采用口鼻同时吸气的方法，气要吸得深，吸得松，吸得均匀而平稳，吸得自然而舒服。要把吸气融化在音乐之中，根据歌曲的需要吸得适度，防止吸得过多、过紧，或过少、过浅。吸气时应尽量做到无明显的动作、无吸气的声音。

第二，掌握好呼气的方法。呼气也叫运气或吐气。呼气是在歌唱中完成的，呼气时气要呼得匀、呼得稳，呼得柔和而连贯，呼得集中、节省而有弹性。要有控制地运用气息进行歌唱，防止憋气、漏气、气不流畅、气不够用、气往下掉等现象。

第三，掌握好换气的方法。换气也叫“气口”。要根据词曲的分句和需要，选择好换气的气口；保持好换气的部位；掌握好换气的速度；安排好换气的时值。防止气息越换越浅，越换越紧，越换越吊的现象。

第四，掌握好既有气息控制又有气息流动的呼吸技巧。在歌唱时始终保持吸气的状态，用吸的感觉去呼，用吸的感觉去唱，从而有控制地运用流动着的气息去完成歌唱艺术的表现。(www.daowen.com)

第五，掌握好吸与呼、上与下两股气流的对抗平衡，使横膈膜起到支持歌唱气息的作用，即“横膈膜的支持”，以保证气息托着声音，声音唱在气上，使呼吸真正成为歌唱发声的动力。

第六，掌握好吸气深、速度快、容量大、控制好、弹性强、有横膈膜支持的、符合生理机制规律的、符合歌唱发声要求的、以感情带动的、自然的深呼吸。

总之，歌唱中的气要做到：“活”不能“僵”；“深”不能“浅”；“长”不能“短”；“柔”不能“猛”；“缺”不能“满”；“通”不能“阻”；“流动”不能“停滞”。呼吸是歌唱的源泉，歌唱的呼吸是获得美好声音的阶梯。在声乐教学中应把歌唱呼吸的训练作为一项重要的教学内容。