日本早期漫画的形成与发展深受两方面的影响：一是日本传统绘画对漫画的影响；二是欧美国家漫画对日本漫画的影响。日本漫画得到真正的发展还是第二次世界大战以后的事情，二战后发展起来的漫画在日本被称为现代漫画。20世纪50年代中期，出现了一批像手冢治虫这样的新生代漫画家群体，在日本掀起了一股漫画热。但当时的漫画还只是画给孩子们看的。20世纪60年代后期，随着现代漫画的迅速发展，以讽刺和取笑为主要目的的漫画，开始被具有故事情节内容的连环故事漫画所逐步取代。日本的漫画在短短的十几年内，不仅广受儿童、青少年以及成人的喜爱，而且还迅速成长为一个巨大的产业，并与以后出现的动画和游戏一起成为日本动漫产业的支柱力量。

与漫画的发展一样，日本动画也是在第二次世界大战以后发展起来的。20世纪50年代，日本除了个别的动画电影作品获得国际奖之外，没有创作出几部引人瞩目的动画作品。然而到了60年代，情况有所改变。1963年，手冢治虫创作《铁臂阿童木》，引起轰动，取得了极高的电视收视率。《铁臂阿童木》成为日本第一部真正意义上的国产长篇电视动画系列片，开创了日本电视动画发展的新纪元。从此以后，日本的电视动画和电影动画得到迅速发展，涌现出一大批优秀的动漫大师，创作出大量的经典作品，如《蜡笔小新》（1973年）、《宇宙战舰大和号》（1974年）、《聪明的一休》（1975年）、《哆啦A梦》（1979年）、《机动战士高达》（1979年）、《超时空要塞》（1984年）、《风之谷》（1984年）、《圣斗士星矢》（1986年）、《龙珠》（1987年）、《龙猫》（1988年）、《樱桃小丸子》（1990年）、《灌篮高手》（1993年）、《名侦探柯南》（1996年）、《海贼王》（1999年）、《千与千寻》（2001年）、《火影忍者》（2002年）、《哈尔的移动城堡》（2004年）等等。

日本动漫经过长时期的发展与衍变，早已形成极具日本特色的流派，加之日本已发展成为世界上最大的动漫生产国，其动漫的影响已经大大超出了本国的范围。日本的动漫产业规模庞大、动漫作品数量众多，向海外出口大量动漫作品，产生了广泛的影响力。

首先是日本的漫画产业。日本漫画主要分为漫画杂志和漫画图书，市场规模非常庞大。根据日本电通总研出版的《信息媒体白皮书》2008年的统计，2006年日本发行漫画杂志图书总计12亿7254万册，其中漫画杂志7亿4950万册，漫画图书5亿2304万册。总销售额为4810亿日元（约为当时的300亿人民币左右），漫画图书销售额达到2533亿日元，漫画杂志销售额达到2277亿日元。日本杂志和漫画图书销售额占日本所有出版物销售额的22.4%，其中漫画杂志的销售额占所有出版物销售额的10.6%，漫画图书的销售额占所有出版物销售额的11.8%^[17]。有几百家出版社和杂志社从事漫画图书和杂志的出版，漫画杂志和漫画图书出版已经成为日本出版业的重要支柱力量。

20世纪90年代初，日本漫画杂志和图书的销售曾高达18多亿册^[18]。近几年来，尽管漫画杂志的销售有较大幅度的下滑，但漫画图书的销售还基本保持着一个平稳的发展态势（见图1-16）。日本漫画出版物种类丰富，涉及题材多种多样。包括科学幻想、探险、政治、经济、恋爱、体育、历史、科学、宗教、幽默玩笑、文艺小说、纪实报告等。

图1-16　日本漫画销售额^[19](www.daowen.com)

注：L1代表漫画单行本销售额，L2为漫画杂志的销售额。

如此庞大的漫画图书和杂志的出版与发行，不仅对日本出版界具有重大的影响力，还对一些相关产业，如动漫的开发与制作行业、印刷行业、物流行业、广告行业以及版权交易行业等产生巨大的影响。

其次是日本的动画产业。日本动画业发展迅速、动画作品精彩纷呈，是日本动漫产业的支柱力量之一。日本动画在全世界范围内影响广泛、观众数量众多，甚至英文单词Japanimation（animation和Japan合成的单词）专指日本动画。全世界各国播放的动画片中60%是日本动画。从艺术文化角度出发，日本动画具有其鲜明的艺术特征，注重故事内涵，具备成熟的艺术形态和稳定的观众群体。从市场经济角度出发，日本动画从创意、制作到销售形成了完整运营的产业链，动画与漫画、游戏、衍生品开发等形成紧密的经济联系。日本动画制作以中小企业为中心，各相关机构积极参与动画的创作、生产、消费等各个环节。动画版权贯穿整个动画市场，是日本动画市场有效运行的基础。随着日本动画市场的饱和与竞争加剧，日本动画积极走向世界，赢得了全世界观众的喜爱。

2006年日本动画市场规模达到2415亿日元（仅包括动画电影票房收入、电视动画节目制作与销售收入、DVD等动画光盘的销售收入、网络传输的动漫作品收入），创历史最高记录^[20]。近几年来，日本动画市场一直保持着2千多亿的销售规模。日本有700多家企业参与动画的开发与制作，其中有400多家企业专职从事这方面的工作^[21]。有三千多家电影厅放映动画电影，几乎所有的电视台都播放电视动画节目。一年中有2000多万人进电影院看动画电影，在电视台播放的动画片达3170多部，总计9万5729分钟，平均每天收视率是3.6%（晚上7—10点高达7.2%）。在销售业绩良好的所有影视作品光盘中，动画光盘占25.6%。除此之外，动漫形象使用授权以及动漫形象衍生品生产销售的授权等所带来的直接收入达829亿日元，而由此产生的商品销售额高达1万6018亿日元^[22]。

2004年，全球数字动漫产业的产值已达2228亿美元，与动漫产业相关的周边衍生产品产值则在5000亿美元以上^[23]。2002年日本电影业全年收入不到2000亿日元，而以动画片人物形象制作的玩具及相关产品市场规模却高达1万6000亿日元^[24]，这充分说明动漫衍生品的市场价值。动画的电视播放、影院放映是其版权的一次利用，而衍生品是版权的二次利用，其创造的价值远大于前者。因而，日本大力发展对动漫作品的二次开发利用，提升作品附加值。动漫衍生品的开发还带动了音乐、广告、主题公园和旅游等行业的发展。日本玩具制造商万代公司通过开发与动漫相关的玩具，特别是动漫机器人玩具的开发与销售，获取了大量动漫肖像权，如机动战士高达、圣斗士、蒙面超人、咸蛋超人、美少女战士、数码暴龙等数百个著名动漫形象。公司由此逐步发展成为日本最大的玩具制造商，也成为世界最大的玩具企业之一。