播音发声与声乐发声是很不一样的。声乐演员往往需要通过某种特定的共鸣方式，以形成具有“金属声”色彩等特殊的音色，其共鸣状态跟语言传播发声存在着较大的距离。因此，才会出现某些声乐演员唱歌与说话好像使用的是两副嗓子这种现象。播音是面对广大受众的语言传播，其主要社会功能是传播信息，同时也附带一定的审美价值。创作主体想要与受众拉近距离，取得更好的传播效果，就要求用声必须朴实大方、自然生动，不能有任何做作的表现。

（一）以口腔共鸣为主

语言传播的头等要求就是语音准确、清晰，而所有的字音都形成于口腔。能否保证语言清晰，口腔共鸣的调节起着十分重要的作用。关于口腔调控在之前已作为重点章节讲述，我们不再过多阐述，只想强调的是“打开口腔”不等同于“张大口腔”，张大嘴时口腔呈“前宽后窄”型，实际上是前开后不开。按照播音要求，口腔的前后部都应打开，通过“提颧肌、打牙关、挺软腭、松下巴”四个方面的配合实现上腭上抬，下颏放松。而口腔共鸣又是最接近生活语言的共鸣，最自然也最容易掌握，变化自如，能取得刚柔相济、泛音适度的良好效果。

当然，口腔共鸣并非越多越好，口腔共鸣的泛音要适量，这样才能保证在字音准确清晰的前提下使声音得到美化。泛音过多会出现“音包字”的现象，给字音的清晰度带来不良影响。同时，还必须根据电声系统录音的实际效果进行调整。

还要指出的是，口腔上通鼻腔、头腔，下通胸腔，口腔共鸣正处在上部共鸣和下部共鸣的连接处，控制调节得好，也便于向上或向下调整共鸣的比配，使声音能够适应播音样态多样化的要求。

（二）以胸腔共鸣为基础

观察人们日常生活中的口语发声时，我们会发现，当一个人有意识地谈论事情时，用声基本都在中低音区，而且大多带有胸音色彩。播音接近于说话，使用的声区以自然音域为主，其音域、音色都跟日常生活的用声相近，因此，播音共鸣也应以胸腔共鸣为基础。(www.daowen.com)

胸腔共鸣是声音的“底座”，有了它不仅可以使声音浑厚结实，而且听来也显得朴实大方。当然，胸腔共鸣的运用也以不影响字音清晰度为宜。胸音成分过多，不但字音显得浑浊不清，而且还会使男声变得沉闷，使女声变得苍老。

（三）以其他共鸣为后备，上下贯通

随着有声语言大众传播的内容和形式越来越丰富多样，播音用声也应该与之相适应，具备多样变化的能力。一般来说，室内播音的用声，音域不宽，音量不大，但是如果遇到一些特殊的场合、内容、形式、对象，就需要能够灵活地运用多种共鸣方式，使声音在音高、音色、音量等方面更富于变化，以满足表达的要求。因此，播音共鸣还应以咽腔共鸣、鼻腔共鸣、头腔共鸣等共鸣方式为后备。

实际上，播音共鸣和歌唱共鸣一样，都不能把各种腔体的共鸣截然分开，都不能孤立地运用。发低音时不能光用胸腔，而不用头腔、口腔；发高音时也不能光用头腔，不用口腔、胸腔。高、低音的不同之处只在于运用上部共鸣和下部共鸣的比例不同而已。创作主体可以根据节目内容、形式、对象的不同，灵活调节上、中、下各部分共鸣的比重，使声音产生多种色彩的变化。比如：新闻等比较严肃的节目，多用一些胸腔共鸣，会使分量加重，可信度增强；而娱乐性节目，就要减少胸腔共鸣，增加头腔共鸣，使声音更显亲切活泼，并增加语言的轻松感。

所谓“上下贯通”，就是下有胸腔共鸣为底座，中有口腔共鸣为主导，上略有头腔共鸣色彩。这样，声音既深沉、厚实，又明亮、清晰。我们学习科学的发声方法，除了要学会气息的控制之外，还应该学会科学地、有机地、合理地控制和调节上下部共鸣，使我们的声音高而不尖不乍，低而不浑不浊，中而不白不涩，达到既圆润、优美又富于光彩和乐感的效果。