在提高学术水平上，对另一种文化的艺术和音乐传统进行学习是非常有价值的，因为这可以使一个人能够理解和欣赏多样化的人类经验。根据学习甘美兰的学生的想法，我总结了以下值得注意的几点：

1.在学习甘美兰几个月后，对甘美兰感兴趣的学生能够在随后的几年时间里，继续深化学习。从长远来看，学生们掌握的这些技巧在学习过程中虽然还是幼苗，但是在未来却可以长成参天大树，学生们可以发展为一个有凝聚力的团体。在这样的团体中，成员们以跨文化意识和不同社会与个体之间相互欣赏为基础，这既是人与人之间的又是个人内心的意识交流。

2.在甘美兰的学习过程中，学生不仅要听从口头和书面的指示、理解乐谱、掌握节奏、进行演奏，而且还要掌握一些重要的社交技巧，例如学习如何与乐团其他成员协调，此外要努力理解和记忆历史和理论框架。因此，学生学习甘美兰音乐的过程也是学习生活技巧、语言技巧、个人技巧以及社交技巧的过程，并且在学习的过程中，为了成为独立自主的成年人，学生们逐渐蜕变为完整的、社会化的人。在课堂上，学生们学习到的并不是简单地欣赏艺术和音乐，而是在学习怎样成为一个社会大家庭的成员。然而，作为学术项目的一部分，由于时间限制以及课程压力，大学层面的甘美兰项目有着一些局限性。学生们只能在学年中相对较短的时间里参加甘美兰的课程，老师和学生都很难进行最大限度的音乐艺术表演。(www.daowen.com)

相对而言，社区甘美兰乐团的成员有更多与各类机构互动的机会。如果他们的社区非常具有包容性，并且有一定的欣赏能力，那么乐团成员可以建立广阔的社会和艺术网络，这对于成员们以及社区本身都是非常有益的。在时间方面，只要成员们共同协调好排练的时间地点，社区的甘美兰乐团并没有时间限制，社区甘美兰乐团成员与有学术背景的甘美兰学生一样，都要学习一些必要的沟通等技巧。但是由于社区甘美兰乐团没有全职的甘美兰指导和统一的学术标准，所以学习形式可能没有学生们正式。社区乐团成员不需要通过课程及格线，也没有课程要求，所以他们可以自己选择学习内容的含量，也可以自己选择成为一名职业甘美兰演奏家还是一名爱好者。所以，无论一个人是怎样学习甘美兰或者世界音乐的其他类别，掌握两种音乐文化，都有助于深化他对艺术的欣赏。