圆舞曲又叫“华尔兹”，是源自奥地利北部的一种三拍子的民间舞曲。圆舞曲分为两种：快步和慢步。最早流行于维也纳的宫廷。18世纪以后，这种速度渐快的舞曲，开始用于城市社交舞会。19世纪开始风靡欧洲各国。圆舞曲一般采用三拍子节奏，每个小节一个重拍两个弱拍，重音落在第一拍，并且加以强调。节奏快速，旋律酣畅，每小节只采用一个和弦进行伴奏。由于演绎这种舞曲时需由两人成对旋转，所以又称为圆舞曲。

小约翰·施特劳斯《蓝色多瑙河圆舞曲》

《蓝色多瑙河圆舞曲》是由奥地利著名作曲家、被誉为“圆舞曲之王”的小约翰·施特劳斯创作于1867年，作品编号为314号。全名为《在美丽的蓝色多瑙河畔》，是施特劳斯最具代表性的圆舞曲作品。由于它能够表现出奥利地人民的性格以及民俗风貌，再加上家喻户晓，因此被称为奥地利的“第二国歌”。

小约翰·施特劳斯

小约翰·施特劳斯（1825—1899），奥地利著名的作曲家、小提琴家、指挥家。出生于维也纳一个音乐世家，是音乐家约翰·施特劳斯的长子，父子同名。代表作有《蓝色多瑙河圆舞曲》、《维也纳森林的故事圆舞曲》、《艺术家的生活圆舞曲》、《春之声圆舞曲》等一百二十余首维也纳圆舞曲。他的圆舞曲特色分明，旋律流畅，优美动人，生机勃勃。除此之外，他还创作了《闲聊波尔卡》、《火花波尔卡》等一百二十多首波尔卡舞曲和数十首其他舞曲以及一些轻歌剧作品。由于他的创作使得圆舞曲这种器乐曲的体裁发展到顶峰阶段，所以被世人称为“圆舞曲之王”。

1866年，奥地利在普奥战争中惨败，沉闷的空气、低落的情绪笼罩着整个维也纳。为了激励人心，鼓舞士气，维也纳男生合唱协会委托施特劳斯写作象征维也纳生命的圆舞曲。乐曲以典型的三拍子圆舞节奏贯穿始终，音乐主题柔美动人，节奏明快而且具有律动性，体现出华丽、高贵的风格。乐曲以其多彩的旋律和动感的圆舞节奏迅速流行整个欧洲，成为每年维也纳新年音乐会上的重要曲目，也是小约翰·施特劳斯最重要的代表作品。

该曲采用传统的维也纳圆舞曲的结构进行创作，包含序奏、五个小圆舞曲和尾声，表现出维也纳人民对于祖国的深情厚谊。

序奏响起，一开始小提琴轻轻演奏出颤音，犹如黎明的曙光拨开多瑙河的晨雾，唤醒了熟睡的大地，缓缓的水波在轻轻流动。接着，圆号吹奏出整首乐曲最重要的一个动机，悦耳动听，轻盈活泼，象征着黎明已经到来，湖面景色美丽：(www.daowen.com)

然后出现了五首连续演奏的小圆舞曲，每首小圆舞曲都蕴含着两个相对比的主题旋律。

第一小圆舞曲描写了在多瑙河畔，人们陶醉在大自然中翩翩起舞时的情景。明快如歌的旋律、轻松跳动的节奏，以及和主旋律相对应的顿音，表现出欢快的情绪，让人感受到春天的气息已经来临，表现出生机勃勃的大自然景象。后半部分则是对于诗情画意的多瑙河景色的赞美：

第二小圆舞曲前面部分旋律跳跃、荡漾，层层递进，情绪活泼、开朗，给人以生机盎然的感受；之后突然乐曲转为委婉抒情，与之前片段形成反差。具有回旋感，色彩富于变化，音乐显得格外动人：

第三小圆舞曲具有优雅的歌唱性旋律，呈现出欢快的舞蹈场面。切分节奏出现在了这一段落，给人以眼前一亮的感觉。

第四小圆舞曲前半部分妩媚动人，富于歌唱性；后边部分强调舞蹈节奏，情绪热情奔放，前后出现对比，富于变化：

第五小圆舞曲是第四圆舞曲音乐情绪上的延续和发展，更为完整，最后一段炽热而激动的音乐，形成了全曲的高潮。

尾声部分再现主题，音乐更加华丽，在热烈的气氛中结束全曲：