中国艺术歌曲兴起于20世纪20年代，是在中西音乐文化的多次碰撞、交融中逐步发展起来的，是经过引进模仿、学习借鉴、吸收融合后形成的。19世纪末20世纪初期，中国一批进步知识分子通过各种方式大量引进、传播和吸收西洋先进的科学文化，艺术歌曲就是在这一时期传入中国的。中国最早的艺术歌曲是以20世纪20年代青主的《大江东去》（1920年）和赵元任于1928年出版的《新诗歌集》为起点。中国艺术歌曲从产生到现在将近一百年的历史，在这个过程中，诞生了许多既具有外国艺术歌曲性质，又具有中华民族文化特点的优秀作品。

赵元任

1. 赵元任《教我如何不想他》

赵元任（1892—1982）是中国音乐界中较早重视收集、改编民歌的音乐家。他曾为数十首中国民歌配上钢琴伴奏并进行演唱，是中国现代音乐学的先驱者。他的歌曲作品音乐形象鲜明，风格新颖，曲调优美流畅，富于抒情性，既善于借鉴欧洲近代多声音乐创作的技法，又能不断探索和保持中国传统文化和音乐的特色。

《教我如何不想他》的歌词为诗人刘半农留学欧洲期间所作。歌曲反映“五四”时代青年挣脱封建礼教的束缚，追求个性解放的潮流。本曲为通谱歌形式，有四段歌词，每段均以“教我如何不想他”结尾，表现了情思萦绕的青年独自徘徊咏唱的动人情景，表达了青年对祖国的无限思念和期待。

歌曲旋律简练但富于亲和感，大调与小调色彩随音乐形象的转变和交替进行，出色地表达了歌词的意境和情绪，富于口语化的特点，唱起来自然、流畅。歌词表面是描述四季景色的变化，实则是隐喻出革命的现状，运用强烈的反问语气强化作者的爱国主义情怀。歌曲每段尾句，运用我国京剧中西皮原板过门的旋律手法，这一富有民族风格形式的运用，乃是全曲的“画龙点睛”之笔。

教我如何不想他

（男声独唱）

青  主

2. 青主《我住长江头》

歌曲《我住长江头》是作曲家青主根据宋代诗词家李之仪所作诗词谱曲而成，音乐结构与诗句结合巧妙，情感朴实。原诗借景抒情，抒发了对恋人的思念之情和坚贞不渝的信念，作曲家在谱曲时赋予了新的含义，寄托了他对过去战争岁月和殉难战友的深切思念，透露出对明天的向往，是一首具有民歌和吟诵韵味、特色鲜明的抒情性艺术歌曲。(www.daowen.com)

该曲采用6/8拍，不太慢的慢板，复二部曲式。作品既使用了我国传统民族音乐的写作手法，又结合了西方大小调式的特点，其旋律流畅委婉，起伏有致，非常注重与古诗词音调的结合。钢琴伴奏运用分解和弦的流动音型来描写滔滔的江水，使人仿佛置身于波涛汹涌的长江之边。全曲环环相扣，字字相连，音乐形象完整。

我住长江头

刘雪庵

3. 刘雪庵《红豆词》

歌曲《红豆词》是作曲家刘雪庵（1905—1985）根据清代文学家曹雪芹的《红楼梦》第二十八回中贾宝玉与朋友喝酒行令时所作的词而谱的曲。这是一首爱情主题的艺术歌曲，字里行间充斥着对爱人的一片相思之意。作者借山水和春色表达对恋人浓浓的相思，感情厚重真挚，情韵哀怨凄美。作品采用带再现的单二部曲式，在旋律的写作上运用了模进手法。在调式上采用了我国传统的五声调式，运用雅乐七声音阶，音乐颇具民族性特点。旋律含蓄、内敛、淡雅，与古典诗词的艺术气质十分相配，高雅脱俗，有着鲜明的东方音乐审美情趣。

红  豆  词

4. 贺绿汀《嘉陵江上》

《嘉陵江上》是当代著名音乐家、教育家贺绿汀（1903—1999）根据端木蕻良的散文诗谱写的一首具有思乡情怀的艺术歌曲，于1939年作于重庆。歌曲采用单二部曲式，3/4拍，旋律线条与诗词的音调紧密结合，使得全曲有朗诵式的咏叹调的音乐特征。钢琴伴奏和声不复杂，但织体变化较大，与歌词的韵律紧密相连。创作者将革命的思想内容与艺术技巧高度融合，使得总体音乐形象准确，情绪饱满，表达了抗日战争时期中国人民收复失地，重回家园的信念和期盼。

贺绿汀

嘉 陵 江 上