艺术歌曲在欧洲有着近三百年的历史，由于欧洲各国在民族习惯、文化背景、语言特点上多有不同，逐渐形成了不同的流派，主要以德奥、意大利、俄罗斯、法国的艺曲歌曲为主要代表，这些作品较多是根据著名诗歌创作的，也有不少是对本民族民歌的提炼和升华。

1. 舒伯特《鳟鱼》

舒伯特（1797—1828），奥地利作曲家，早期浪漫主义音乐的杰出代表。其作品体现了维也纳古典传统与新时期思潮之间的紧密联系。舒伯特十四岁开始音乐创作，在短短十八年的创作生涯中，为后世留下了丰厚的不朽作品，其中仅创作的艺术歌曲就多达六百多首，被誉为“歌曲之王”。舒伯特的艺术歌曲以优美的旋律、朴素的织体、温暖而富于色彩的和声打动人心，作品突出音乐性、家庭性、通俗性，音乐形象鲜明。

《鳟鱼》是舒伯特艺术歌曲中的代表作之一，创作于1817年，歌词取材于诗人舒巴尔特的一首诗歌。这首作品旋律清新秀雅，乐思完整，伴奏音型如流水般灵动清澈，是一首寓意深刻、抨击现实的作品。

舒伯特

歌曲把“小鳟鱼”比作“善良的人民群众”，把“冷酷的渔夫”比作“残暴的当权者”，渔夫搅浑清亮的河水，企图让小鳟鱼上钩；说明善良和单纯往往要被邪恶和虚伪所害，从而表达了作者对当时社会的不满和对自由的向往。

Die Forelle

鳟     鱼

2. 舒伯特《小夜曲》

舒伯特的《小夜曲》是一首家喻户晓的名曲，创作于1828年。是《天鹅之歌》（由维也纳音乐出版家哈斯林格题名，意为天鹅临死之时才放喉歌唱）声乐套曲中的第四首，这是舒伯特短暂的一生中最后完成的独唱艺术歌曲之一，是舒伯特最为著名的作品之一，采用德国诗人列露斯塔普的诗篇谱写而成。这首《小夜曲》，用音乐的手法将诗意、精致、自然与即兴相融合，充满着幻想的美妙与神秘，充满着对生活的希望和对爱情的憧憬。由于其脍炙人口的曲调而广为流传，被改编为各种器乐曲。

此曲为3/4拍，旋律轻盈婉转，以模进的手法体现柔和明朗的情绪，钢琴伴奏模仿吉他的伴奏音型，配以抒情的诗词，生动地表现了一位青年向心爱姑娘倾诉的爱慕之情。

Ständchen

小  夜  曲(www.daowen.com)

（歌剧《天鹅之歌》选曲）

3. 门德尔松《乘着那歌声的翅膀》

门德尔松

门德尔松（1809—1847），德国作曲家、指挥家。出生于一个富裕的犹太家庭，父亲是成功的银行家，母亲具有很高的文化素养。门德尔松四岁学琴，九岁开钢琴独奏音乐会，十岁作曲，十六岁写出《弦乐八重奏》，十七岁时创作的《仲夏夜之梦序曲》使他一举成名，被舒曼称为“莫扎特式”的音乐神童，是欧洲音乐史上浪漫主义时期的重要代表人物之一。他在短暂的一生中创作了大量的音乐作品，涵盖各种体裁。由于家境优越，门德尔松的作品风格不同于舒伯特、肖邦等作曲家。他善于将浪漫主义与古典主义有机结合，所塑造的音乐氛围温柔舒适、优美恬静，音乐表现富于诗意幻想，被誉为浪漫派作曲家中的“抒情风景画大师”。代表作品有《乘着那歌声的翅膀》、《春之歌》、《仲夏夜之梦序曲》等，其中最为人熟知的作品是他的《婚礼进行曲》。

《乘着那歌声的翅膀》创作于1834年，歌词来自著名诗人海涅的一首抒情诗。全曲三段采用分节歌形式，6/8拍，旋律线条深情流畅，钢琴伴奏柔美精致，音乐与诗词紧密结合，以一种亲切的手法描绘了一幅温馨而富有浪漫主义激情的美妙图景。

Auf Flügeln des Gesanges

乘着那歌声的翅膀

4. G·乔尔达尼《我亲爱的》

意大利艺术歌曲《我亲爱的》是乔尔达尼（Giuseppe Giordani， 1753—1798）创作的。乔尔尼达一生写过不少拿波里风格的歌剧和清唱剧、教堂音乐、器乐曲等，但只有这首名为《我亲爱的》的艺术歌曲却一直流传至今，成为每一个声乐学习者必唱的曲目。另外，很多深有造诣的歌唱家也都喜爱用这首歌作为演出曲目。歌曲为4/4拍，大调式，旋律委婉动人，流畅率直，节奏平稳，钢琴伴奏以温和的手法衬托，使这首小咏叹调具有柔美的性格。

Caro mio ben

我 亲 爱 的