大提琴演奏者如何正确地对大提琴的颤指进行学习呢？演奏者不妨从下列三个方面来训练。

（一）手臂控制训练

如果想要将大提琴上面有控制的颤指学会，开始的时候就要在第一把位A弦上面进行练习。抬起手臂，手指自然而然地置于音准之上，一指指尖肉垫结结实实地按在A弦B音所在的位置上面，剩下的手指收拢并且抬起来，拇指自然而然地弯曲，置于大提琴琴颈后面与中指相对的位置上面。拇指不可以紧紧地在大提琴琴颈上面按着，不然的话，手就会变得有些僵硬，对手臂的摆动产生妨碍作用。一指肉垫结结实实地在A弦B音的位置上按着，与大提琴的指板呈90度的角度，由手臂、肘部以及手腕至指尖保持一个统一体，以肘作为轴，使用前臂来颤指。开始的时候，手臂缓缓地摆动。在这里需要特别注意的是，手腕不可以转动。手臂摆动的动作要大一些，从容淡定且具有一定的规律性，手臂中心点（即力点）应当汇集在指尖上面，肩部、手臂、肘部以及手腕均要保持轻松自如的状态。

为了手臂可以有规律地均匀摆动，可以使用打拍子练习法，比如一个拍子进行一次摆动，一个拍子进行两次摆动等，采用这种方法可以在A弦、D弦、G弦与C弦上面使用1234指进行练习。这个时候，如果有教师在旁边指导，帮助练习者摆动手臂的话，那么就可以获得更好的练习效果。练习者能有规律地均匀地对手臂进行摆动的时候，便可以在第四把位上练习颤指。因为第四把位与第一把位之间存在差别，可以更好地对练习者进行启发，使之尽早将手臂在第一把位颤指的感觉找到，进而在第二把位、第三把位上练习颤指。当练习者可以顺畅地做到快与慢的颤指都可以有规律地均匀地对手臂进行摆动的时候，就能够使用弓了。

（二）左右手配合训练

1.左右手配合的训练

当练习者采用左右手配合训练来练习颤指的时候，他首先应当在第一把位上进行练习。运弓的速度应当慢一些，弓子应当轻轻地运动，而且，练习者的注意力还要集中在自己左手颤指上面。一指肉垫结结实实地在A弦B音的位置上按着，摆动手臂，右手从弓根起慢慢运动拉到弓尖的位置，然后再从弓尖继续运弓至弓根的位置，左手臂连续不断地摆动颤指。接着，使用1234指井然有序地在A弦、D弦、G弦与C弦上面重复地进行练习。练习者一定要认真而仔细地倾听颤指是不是具有一定的规律，如果能够顺利地做到有规律地均匀摆动手臂，那么就可以开始练习换把颤指了。从第一把位到第四把位的颤指练习，一指肉垫结结实实地在A弦B音的位置上按着开始颤指，右手从弓根的位置开始运动。当弓子运动到中弓的时候，左手一指朝着第四把E音的位置滑动，弓尖与左手一指在同一时间抵达第四把E音的位置上的时候，左手继续颤指，右手慢慢地进行回弓。当弓子运动到中弓的时候，左手一指返回朝着第一把B音的位置滑动，弓根与左手一指在同一时间抵达第一把B音的位置上的时候，左手继续颤指。使用这种方法时，二指由C音换至第四把F音，然后再由第四把F音返回至第一把C音。三指由#C音换至第四把G音上，然后再由G音返回至第一把D音上。使用这种方法在A弦、D弦、G弦与C弦上面进行换把颤指的练习。

2.颤指的速度变化与强度变化

使颤指的速度略微加快，练习者要认真而仔细地进行倾听，自己颤指的速度有没有出现变化。练习者只要勤奋努力地进行学习，用不了多长时间就可以将以听觉作为依据要求调节颤指的速度学会。当演奏颤指的时候快慢均可以实现均匀速度的效果时，练习者就可以在长音符上面进行渐强渐弱的练习了。所有的音符都应当从弱开始慢慢地增强，从很慢的速度开始对手臂进行摆动，然后慢慢地增加手臂摆动的速度，直至到达最强度。右手弓子由最弱度开始运动，慢慢加快速度，与颤指的配合保持协调一致，直至到达最强度。从长音符进行渐弱的练习，所有的音符均应当从强开始到渐弱，从很快的速度开始对手臂进行摆动，然后逐渐将手臂摆动的速度放慢，直至到达最弱度。右手弓子由最强度开始运动，逐渐将弓子运动的速度放慢，与颤指的配合保持协调一致，直至到达最弱度。

3.常用的颤指练习

（1）重音（＞）颤指练习

左手手指肉垫结结实实地在大提琴的琴弦上面按着，忽然使劲快速颤指。右手弓子弓根的部位使劲击弦，在进行演奏的时候，左手与右手在同一时间用力将有音头的重音演奏出来。

（2）重音突弱（sfp）颤指练习(www.daowen.com)

这种颤指的演奏方法与重音颤指基本上是一样的，二者的不同之处就在于重音演奏出来以后要突然弱下来。

（3）很强音（ff）颤指练习

左手手指的肉垫结结实实地在大提琴的琴弦上面按着，右手从大提琴弓根的位置开始使劲地拉弦，左手与右手在同一时间将很强的声音演奏出来。左手颤指的速度必须要十分快且十分有力，右手弓子应当保持十分强的力度，演奏应当是浑厚而有力的，演奏出来的声音应当是强而不噪的。

（4）很弱音（pp）颤指练习

左手手指的肉垫结结实实地在大提琴的琴弦上面按着，右手运弓应当保持轻松而舒展的状态。颤指快慢应当以音乐的要求作为依据，可以快也可以慢，演奏一定要弱，要听起来是轻柔而优雅的，要弱而不虚。

在对颤指进行练习的过程当中，练习者要注意让拇指放松。倘若拇指紧紧地在大提琴的琴颈上面压着，就会使颤指声音变得很近。这样会影响声音的柔和度，进而对音色产生不良的影响。但是，拇指也不能从大提琴的琴颈上面离开，倘若拇指从大提琴的琴颈上面离开了，就会致使左手臂丧失控制，对音准造成不良的影响。因此，拇指应当放松地置于大提琴的琴颈上面。

（三）结合乐曲训练

因为弦乐器演奏者可以利用颤指来对音乐的表现力进行强化，所以在演奏的过程中，在对一首新的曲子进行学习的时候，演奏者就需要使用颤指来创作音色，将音乐的内涵表达出来。音乐不单单可以生动地将人的喜怒哀乐等思想感情表达出来，而且也能够传神地将大自然的自然现象表现出来：既可以将电闪雷鸣表现出来，也能够将风调雨顺表现出来；既可以将小溪流水表现出来，也能够将惊涛骇浪表现出来；既可以将鸟语花香表现出来，也能够将车辚马萧表现出来，等等。因此，颤指技术最终是为了表现音乐，是为音乐而服务的。在对音乐曲子进行学习的过程当中，演奏者首先应当在音乐曲子的二分音符、全音符等长音符上增加颤指；然后，对音乐曲子进行划分，将其分为乐句与段落；最后，再在乐句当中需要加入颤指的音上面做好记号，一句接着一句地进行练习。

这个过程是比较长的，所以才能够将比较有力的颤指用在音乐曲子中。如果想要将颤指完美地用到音乐曲子当中，演奏者就充分地将自己的主观能动性与创造性发挥出来，积极主动地去创造美妙的音色。在对一首比较欢快的音乐曲子进行学习的时候，演奏应当是极为活泼的，是充满光彩的。这个时候，颤指的演奏速度就必须要快。在对一首慢速且有些压抑的音乐曲子进行学习的时候，演奏就应当是暗淡的，是有些含糊的。这个时候，颤指的演奏就应当是缓慢的、深沉的。

在实际的练习中，大部分演奏者都可以轻轻松松地将慢速颤指演奏出来，但在对快速颤指进行演奏的时候就容易出现这样或者那样的问题。所以，在对大提琴颤指进行学习的过程当中，演奏者必须要积极主动地增强快速颤指的练习。尤其是拇指把位颤指练习以及高把位颤指练习，因为其难度相对大一些，所以更应当注意加强练习。在对高把位颤指进行练习的时候，演奏者要注意手指的摆动要灵敏而快速。

为了能够尽快地将大提琴的颤指技术熟练地掌握，大提琴演奏者在平常的时候一定要注意多听多看：多听一些世界上比较有名的大提琴演奏大师的演奏录音，对他们演奏出来的悦耳动听的琴音进行学习；多看一些世界上比较有名的大提琴演奏大师的录像，认真而仔细地对他们演奏颤指时手臂的具体动作进行观看，看看他们在低把位是怎样摆动手臂的，在高把位是怎样做颤指的。只要演奏者能够静下心来，经常做这些听觉与视觉上的感受练习，就会在很大程度上帮助自己提升大提琴的颤指技术。总而言之，只要大提琴演奏者能够勤奋努力地学习，坚持不懈地训练，刻苦用心地钻研，认认真真地实践，那么，大提琴演奏者完全可以将理想的大提琴颤指技术掌握，并且得心应手地进行运用。