全球化（Globalization）概念是伴随世界经济社会发展尤其是市场成为物物或者其他关系两者交换主体而出现的一个概念。其意味在一统，即一种足以统领乃至具统制意义的机制。相应出现的概念，一为一体化，基本上合用于经济社会；一为多元化，一般理解更适用于文化社会。

由此关联艺术和音乐，一个值得注意的情况是，作为艺术的音乐和作为文化的音乐的区别。比较明显的区别是，当音乐被投以艺术观照的时候，往往是深度中心模型；而当音乐被投以文化观照的时候，往往又是边缘平面模型。毋庸置疑，其中存在着一个不容忽略的事实，那就是历史主义并西方中心论。由此，在一统意义上的全球化语境中，差异性就成了研究多元文化的强硬依据，包括音乐在内的所有文化物以及艺术品，挑战本质主义的哲学观，几乎成为当今研究艺术和美学的一个基本点，其喧嚣与骚动以及潜在的文明冲突，形成了一个难以回避和逾越的问题丛结。

有观点认为：人们一般根据一样事物的来历或性质中是否有人力的参与来理解人工与自然的差异。艺术作品是人为的。人工的东西在某种程度上是由人引起或设计的。自然与习俗或习惯的区别包含着同类的不同之点。^[1]这里所说的事实结合上述全球一体和多元差异之间的矛盾，可以明显看到其中存在的两个悖论，第一，在差异的前提下，艺术作品的人为性质这个本质不可悬置；第二，在一统的前提下，自然与文化的不同性质这个本质也难以还原。进一步可以预测并期待的是，相对与绝对甚至于经验与先验的古典问题，也将会在现代性乃至后现代主义的研究课题中重新凸显。(www.daowen.com)

以下，将全球化观念、多元化音乐文化事实，以及与之有关联的美学问题，逐一展开。