作曲大师班课邀请到加拿大多伦多大学作曲教授亚历山大·雷帕波特，著名作曲家、钢琴家何冰颐教授，作曲家诺贝特·佩吉博士，作曲家陈嘉年博士为学生授课。参加授课的学生均为四川音乐学院在读作曲本科生和研究生。

亚历山大·雷帕波特从作曲者想要表达的思想与内容、作品结构的某个部分的技术、思维、音响等以及作曲者创作中个人偏好部分等来观察学生新音乐创作中的一些问题，并由此阐释他心目中的作品修改建议。比如从学生新作品中的调性控制、过渡写法、织体写法与结构、作品表达内涵等方面对周姝的《蓝陶》、郑奇锋的《“下跪”“磕头”“抬头”》等作品作了详细的指导。诺贝特·佩吉博士从乐器选择、创作细节、乐谱记谱、音色结合、音乐情绪等方面对周姝《冰·风·谷》、余旋的《五重奏》、刘鹏的Dance under the star、李文心的《祈雨》给了一些建议。陈嘉年教授从旋律与歌词韵律、意境等的结合、音色搭配、乐器层次、音乐审美等方面分别对任栖鸿的声乐作品《声声慢》、张传昊的《我记得的夜》（第二乐章）、罗传双的Axis 等提出了自己的看法。作曲家认为，应当允许听众在欣赏音乐作品的时候，有自己的想象和理解，即使与作曲者本人想表达的大相径庭也没有关系。此次大师班课非常成功，作曲家们以自己独特的授课方式与教学模式来启发和鼓舞学生进行新音乐创作，不管是参加大师班的学生还是旁听的众多师生都受益匪浅。(www.daowen.com)

在演奏大师课上，加拿大多伦多大学的打击乐、单簧管、长笛、钢琴、小提琴演奏家们分别对各自演奏乐器的性能，特别是一些新音乐的非常规演奏法作了示范演奏与讲解，同时，还就学生新音乐作品创作中的记谱问题与学生作了深度交流。强调作曲家一定要多与演奏家沟通，多从演奏的角度看待作品以及看待作品的记谱问题。演奏家们鼓励学生们要多熟悉乐器演奏性能以及了解乐器可以发挥的最大潜能。