二维动画的创作是一个系统性很强的工作，大致可以分为前期、中期和后期3个大的部分。在每个部分中都有非常具体的工作任务。尽管现在的二维动画制作工作多是在软件中完成的，但是用户还是要严格按照二维动画的基本流程进行创作，不能省略其中的环节。

1.短片前期准备

不管是制作短片还是MTV，首先要有一个文字剧本，这个剧本用来描述故事的主要内容，阐述故事要表达的含义。剧本可以让动画制作人员清晰地看到故事的开头、发展、高潮和结尾。确定故事剧本的同时，动画的风格也得到了基本的确定。

有了文字剧本后，接下来要完成画面的分镜头设计。分镜头设计主要用来确定每个镜头的具体时间长度，设定画面中机位的摆放，长短镜头的组接以及声音与画面的搭配。这个工作一般由导演负责完成，需要对故事的表现力有很强的把握能力。传统动画一般在分镜头表中绘制，如图4-16所示。在动画中，用户可以直接在时间轴上完成，如图4-17所示。

2.角色形象设定

角色形象设计成功与否对动画的效果起着至关重要的作用。在设计角色时，要根据剧本设定的角色性格，把握人物的主要特征。针对动画的特点，设计的角色要尽量简洁，同时要考虑到关节运动的需要。

下面是MTV《河南人中》的角色形象，图4-18示。角色设计的过程中参考了歌手本人的照片，根据人物主要特征对其进行卡通化处理，最终设定为3头身比例的Q版漫画风格。

图4-16 传统的分镜头表

图4-17 在Flash中直接绘制分镜头

图4-18 角色形象设定

在Flash中制作角色时，建议将头部、四肢和身体都要制作成单独的元件，目的是在后面的动画制作中可以直接复制使用，角色的相同动态的结构不必重复绘制，这样可以很大程度上提高工作效率。

3.表情制作与手型库

在商业动画制作中，工作效率是非常重要的。片子中有很多表情和手势在其他动画中是通用的，因此制作一个表情库和常见的手形库是十分必要的。由于动画制作中经常是以元件为主，结合逐帧绘画完成，所以用户可以直接将这些表情元件和手型元件在片子中来回调用。

下面是MTV《河南人中》角色的常用表情，如图4-19所示。

图4-19 角色常用表情

下面是常用手势。用户可以新建一个文档，不断收集动画中用到的手的动态，将其制作成元件放入该文档中，形成一个专门的手形库，如图4-20所示。

图4-20 收集常用手形

表情库和手型库只是为了提高用户的制作效率，但是在动画制作过程中，用户不要对此产生依赖，要根据剧情的需要创作与之相适应的新表情和动作。

4.场景与道具的设计

场景和道具的设计要与动画的整体风格相适应，根据分镜头的要求逐一绘制画面中的背景。在绘制之前要收集相关素材，对故事发生的环境有一个整体的把握。

在一些唯美风格的短片中，一般是在Photoshop或者Painter中绘制图形，然后导入到背景层中，如图4-21所示。而一些卡通风格的片段中，可以在Flash中直接绘制背景，如图4-22所示。

图4-21 在位图软件中绘制的背景(www.daowen.com)

图4-22 在Flash中绘制的背景

下面是MTV《河南人中》的部分场景和道具，如图4-23～4-26所示。

图4-23 街道近景

图4-24 全景场景

图4-25 Q版风格的道具1

图4-26 Q版风格的道具2

5.动作设计

动作是动画的灵魂，是传达感情和交代故事情节的主要手段。在短片中，用户在设计动作时要尽量让人物看起来幽默夸张，加强动作的表现力，以此来弥补画面细节与传统动画的差距。

画面中的人物动作在分镜头中已经有了大致的描述，在人物形象设计完成后可以绘制几个典型的人物动作，如图4-27所示。在动作制作阶段，用户可以将其复制到舞台中作为参考。

图4-27 设计表现人物特征的动作

在绘制动作时，也要按照先绘制原画再加中间画的步骤。在做一些局部动画的时候，比如说话或者眨眼睛，用户可以将动的部分制作成元件，如图4-28～4-29所示。

图4-28 在新图层上制作嘴的元件

图4-29 在元件中绘制说话的动画

6.后期处理

完成所有镜头中的背景和动作设计后，动画片基本成型。最后再加上片头、片尾，并进行润色和最后的发布输出。

在制作片头和片尾时一般要新建一个场景，在单独的场景中完成制作，这样才会按照设定的场景顺序依次播放，如图4-30所示。MTV片头的内容应该包括出品公司名称、作词、作曲和演唱，一般情况下还要在片头播放结束的静帧画面中添加一个【播放】按钮。片尾的内容一般包括音乐部分、动画部分、发行部分的负责人和机构的信息以及鸣谢等。

图4-30 在新场景中制作片头