动画制作是一个非常烦琐而吃重的工作，分工极为细致。通常分为前期制作、中期制作、后期制作等。前期制作又包括了企划、作品设定、资金募集等；中期制作包括了分镜、原画、中间画、动画、上色、背景作画、摄影、配音、录音等；后期制作包括剪接、特效、字幕、合成、试映等。

计算机的加入使动画的制作变简单了，而对于不同的人，动画的创作过程和方法可能有所不同，但其基本规律是一致的。传统动画的制作过程可以分为总体规划、设计制作、具体创作和拍摄制作4个阶段，每一阶段又有若干个步骤。

1.总体规划阶段

任何影片的制作都需要一个主题，主题的选择决定了影片的内容和风格。总体规划阶段最主要的就是确定主题，并以此对未来创作的内容作具体的规划，包括写剧本、绘制故事版以及确定摄制表等。

（1）剧本。任何影片生产的第一步都是创作剧本，但动画片的剧本与真人表演的故事片剧本有很大不同。一般影片中的对话，对演员的表演是很重要的；而在动画影片中则应尽可能避免复杂的对话。在这里最重要的是用画面表现视觉动作，最好的动画是通过滑稽的动作取得的，其中没有对话，而是由视觉创作激发人们的想象。

（2）故事板。根据剧本，导演要绘制出类似连环画的故事草图（分镜头绘图剧本），将剧本描述的动作表现出来。故事板由若干片段组成，每一片段由系列场景组成，一个场景一般被限定在某一地点和一组人物内，而场景又可以分为一系列被视为图片单位的镜头，由此构造出一部动画片的整体结构。故事板在绘制各个分镜头的同时，作为其内容的动作、道白的时间、摄影指示、画面连接等都要有相应的说明。一般30分钟的动画剧本，若设置400个左右的分镜头，将要绘制约800幅图画的图画剧本——故事板。

（3）摄制表。这是导演编制的整个影片制作的进度规划表，以指导动画创作集体各方人员统一协调地工作。

2.设计制作阶段

总体规划完成之后就进入影片的前期设计阶段，在这一阶段中影片的风格得以确定。其中包含美术和音响两个方面的设计。(www.daowen.com)

（1）美术设计。美术设计工作是在故事板的基础上，确定背景、前景及道具的形式和形状，完成场景环境和背景图的设计和制作。另外，还要对人物或其他角色进行造型设计，并绘制出每个造型的几个不同角度的标准画，以供其他动画人员参考。

（2）音响设计。在动画制作时，因为动作必须与音乐匹配，所以音响录音必须在动画制作之前进行。录音完成后，编辑人员还要把记录的声音精确地分解到每一幅画面位置上，即第几秒（或第几幅画面）开始说话，说话持续多久等。最后要把全部音响历程（即音轨）分解到每一幅画面位置与声音对应的条表，供动画人员参考。

3.具体创作阶段

这一阶段是根据分镜头的要求，具体到单个镜头画面中的角色的动作设计。主要包括定义关键性运动的原画创作和使画面具有连续性的中间插画制作两个部分。

（1）原画创作。原画创作是由动画设计师绘制出动画的一些关键画面。通常是一个设计师只负责一个固定的人物或其他角色。

（2）中间插画制作。中间插画是指两个重要位置或框架图之见的图画，一般就是两张原画之间的一幅画。助理动画师制作一幅中间画，其余美术人员再内插绘制角色动作的连接画。在各原画之间追加的内插的连续动作的画要符合指定的动作时间，使之能表现得接近自然动作。

4.拍摄制作阶段

拍摄制作阶段是动画制作的重要组成部分，任何表现画面上的细节都将在此阶段制作出来，可以说是决定动画质量的关键步骤（另一个就是内容的设计，即剧本）。