（一）生的表演

生为男性角色，主要分为老生和小生。

1.老生的表演

老生是京剧中发展最早、最快的一个行当，它在用声上多以真声为主。老生分为黑胡子老生和白胡子老生。黑胡子老生扮演中、壮年男子，声音演唱上要求高亢、明亮；白胡子老生扮演老年男子，声音演唱上要求苍劲、宽厚。

老生在声音音域方面既要求有很好的高音，也要求有很好的低音；在共鸣方面既要求有很好的头腔共鸣，也要求有很好的胸腔共鸣。在嗓音音色的选择上多用大嗓，以富于共鸣的“膛音”和“云遮月”式的音色为佳，同时强调演唱时的爆发力和紧张度，体现老生行当所特有的个性特征。

老生演员在练声时通常用“衣”带“呀”。“衣”音能造成后咽壁的立起，以获得很好的头腔共鸣，又因“呀”母音真声成分较多、靠前集中而获得很好的口腔共鸣，两种共鸣的混合运用可使声音统一、优美，从而更富有声乐艺术的感染力。

2.小生的表演

小生又叫“小嗓”，以假声为主，最初在京剧中是次要角色，后经一些京剧前辈的不懈努力，逐渐有了自己独立的性格特征。小生行当用以表现古代儒生的精神风貌，或年轻武将的刚劲气质。

小生唱法的这种用嗓与它的行腔风格是一致的，它的声音要求比青衣刚、比老旦柔，是介乎两者之间的一种过渡状态，训练时要把喉开得很小，而又只用头腔、口腔共鸣，把声音的响、亮、细、尖结合起来，这本身就是一种戏曲演唱的高技术。同时，为了风格上的需要，上下声区不追求统一，高声区采用纯假声演唱，中低声区则结合一定成分的真声，其道白也采用这种风格。

（二）旦的表演

旦为女性角色，主要分为老旦和青衣、花旦。旦角是京剧里的一个重要行当，旦角用声以假声为主。(www.daowen.com)

1.老旦的表演

老旦在京剧艺术中本不占重要的地位，但通过谭叫天、谢宝云等演员的努力创造，在唱腔上自成一体而得到较大发展。各个剧种的老旦几乎都是用大本嗓唱，由于音域要求不宽，更接近日常生活语言的音域。

老旦在演唱时，喉部发音状态恰与老生相反。软腭（上喉部）向上开动得不够明显，而下喉（舌根部）向下开动得较明显。这样的发声状态以自然的发挥口腔鼻腔共鸣为主，只有到音位较低如C调的“fa sol”时，才结合运用胸腔共鸣。因此，老旦的演唱给人以生活气息强和亲切纯朴之感。

2.青衣、花旦的表演

青衣的演唱风格秀丽委婉、端庄娴静，声音追求曲折柔和。花旦的演唱风格明亮柔美、天真俏皮，声音追求明朗活泼。

由于封建社会妇女没有参加艺术活动的权利，因而旧时的戏曲舞台上的旦角多由男性扮演，无论青衣还是花旦均采用假声演唱，讲究高、亮、脆、尖的声音音色。自从女性扮演旦角后，女性自然柔美的声音就得以充分的展示，在发声训练上采用了科学的混合声唱法，在高、中、低音区做到了声音色彩上的统一，并结合其头腔、口腔、胸腔等混合共鸣，获得了一种明亮靠前、圆润自如的声音。

（三）净的表演

净又称为花脸，其唱法在戏曲中是比较突出独特的，它给人的印象是豪放、气壮山河的气派。这种唱法在训练时是较充分地发挥了多个发声器官的功能。净演唱时发声器官的具体发声状态是：喉咙全部打开，共鸣腔积极发挥共鸣体的作用，而且运用的是联合共鸣法，再加上气息运用得当，因此，能发出如雷鸣的、威力强大的声音。从共鸣运用讲，有些近似意大利美声唱法中的戏剧性男高音的声音效果，这种唱法在表现人物性格上具有强烈的色彩和威力。

（四）丑的表演

丑扮演喜剧角色，多为男角，也有少数女角，以面部化妆用白粉在鼻梁眼窝间勾画脸谱，俗称“小花脸”，与“大花脸”“二花脸”并称为三花脸。丑的表演一般不重唱功，而以口齿清楚、清脆流利的念白为主，多用散白。丑大致可分为文丑和武丑两大支系。文丑的扮演人物类型范围较广泛，除武丑外的丑角均由文丑来扮演；武丑着重翻跳跌扑的武功，扮演机智且武艺高超的人物。