在中国戏曲音乐作品中，京剧三弦作品是重要的组成部分，这种作品在大局观的基础上崇尚对比统一的音乐素材，也就是以乐思统一为基础，改变调性、旋律和织体，从而使整体音乐表现拥有对比与统一的效果。

对比与统一的结构理念在常见的京剧三弦作品中能够贯穿头尾，这种理念不仅体现在作品的旋律语言和曲体结构构建框架上，还体现在主题装饰性的变奏与调性回归上，主要有以下特征：

（1）对“组合式变奏”的对比手法进行广泛运用。如重复变化，最常见的变化与重组手法是进行在原有音乐结构基础上的，进而进一步巩固音乐的动机，利用的手法是重复和变化的演奏技巧、情绪表现、调性和音色，以此来较大限度地改变作品的音乐旋律形态，不断发展音乐。如《合欢令》这一京剧三弦小曲，就是分主题动机为两个对比性乐句，原有的旋律走向在第一乐句中得以保持，速度较慢，应用散板。中间采用的演奏技巧为波音、短倚音等，将音乐的长旋律和细腻婉转的美感体现了出来。(www.daowen.com)

（2）通过 “ 主题变奏 ” 回归调性的使用统一乐思。在当代京剧三弦作品的调性回归和结构拓展中，“ 主题变奏 ” 是最常见的，主要是将动机进行设置，应一段京剧唱腔音乐的主旋律，在呈现和再现乐句的过程中进行演变加花，使整体的节奏类型发生变化，旋律丰富。所以，“ 主题变奏 ” 不仅能增强作品的层次性，还可以呈现出复杂 — 简单 —复杂或简单 — 复杂 — 简单这两种状态的乐曲旋律发展。

这类作品包括京剧三弦作品《哭周瑜》，在开始的地方将乐曲主要的情绪基调进行了确定，对演奏的速度进行标明，将短小连接和不断地变化重复的形式放置在第一部分的主题乐段中，使首尾材料交相呼应，联系紧密，整体效果一气呵成，这种手法有些类似于西方戏曲音乐中的 “ 主题 + 动机发展 ”，但京剧器乐作品的即兴性与逻辑性才是表现的重点^[2]。