（一）宽阔雄厚的音色风格

京剧表演时有四大件伴奏乐器，分别为京胡、二胡、月琴、三弦。在这四种伴奏乐器中，三弦的音域最为宽广，由三弦演奏出的音色也是丰富多彩的，特色鲜明。第一，三弦伴奏的音色相较来说比较低沉、雄厚；第二，三弦伴奏的音色比较鲜明、清脆；第三，三弦伴奏比较优美、柔和。三弦之所以可以对不同感觉的曲子都进行演奏，主要就是因为其音色具有上述这些特点。

即使是同一个音调、同一首曲子，在用三弦进行演奏时，却可能表现出完全不同的韵律、气势。也正是因为这样，和其他的伴奏乐器相比，三弦伴奏能够更好地支撑起整个舞台。这主要是因为，三弦对于曲子的诠释相对来说更加完整。三弦在演奏曲子时既可以表现得婉转迂回，也可以表现出铿锵有力的气势。换句话说，使用三弦进行伴奏时，可以从根本上让乐曲活起来，它对乐曲的诠释是从不同角度出发的，对乐曲中蕴含的情感可以最大限度地呈现。

（二）地域和民族风格鲜明(www.daowen.com)

三弦这种乐器可以一直追溯到秦代，可谓历史悠久。我国地大物博，广袤的土地上生活着众多民族，而在不同地域、不同民族中，三弦乐器也表现出了不同的特点。不论是大小还是形状方面，都表现出了很大的不同。比如，在我国北方地区，进行伴奏、独奏、合奏时通常都会使用大三弦，而小三弦则多用于京剧的伴奏以及南方说唱艺术的伴奏，比如昆曲等。但如果仔细观察现在的京剧乐队，就会发现目前使用的伴奏乐器已经不局限于小三弦了，而是会根据演奏的实际需求选择大、中、小三弦。此外，在三弦的演奏手法和表达风格方面，南北也各有不同，可以说是各具特色。

接下来，我们将具体分析三弦中的定弦伴奏。在进行演奏时，民间乐师在对所使用的三弦进行选择时，会先考虑乐曲的风格以及乐曲所想传递的情感，这主要是出于以下几方面的考虑：其一，对三弦的伴奏效果进行提升，使乐曲能够得到更好地诠释；其二，能够尽可能多地给不同种类的三弦进行展示表现的机会，保证各个种类的三弦都能得到很好的发展，使在京剧表演过程中的张力得到进一步增强。比如说，如果要演奏一些相对古朴、醇厚的乐曲时，大三弦通常是乐师们的第一选择，这是因为在音调方面，大三弦相对来讲更低沉一些，和古朴、醇厚的场景搭配得更好；而当要演奏的乐曲比较空灵、清扬时，乐师们常常会选择使用小三弦，因为小三弦的音调相对比较高，能够对乐曲进行更好的诠释，使其艺术感染力得到提升。^[1]