1976年10月6日，粉碎“四人帮”之日，亿万人民欢欣鼓舞，举国上下一片欢腾。时任天津歌舞剧院专职创作员的词作家韩伟参加完群众庆祝游行之后回到单位，食堂特意为大家准备了白酒，平日滴酒不沾的他按捺不住心中的喜悦，也和同事们举杯庆贺。几杯酒下肚后，韩伟脱口吟出几句词，同事们听到后都说这两句好，应该编成歌词，当晚，韩伟就写出了《祝酒歌》的初稿。“文化大革命”期间，曲作家施光南因创作《打起手鼓唱起歌》等清新优美、具有浓郁民族风格的抒情歌曲而受到迫害。1976年10月，对于亲身经历了自己的艺术生命被扼杀、现在终于看到黑恶势被推下历史舞台的施光南，创作激情就像开了闸的潮水一般奔流，他急切地需要用音乐来表达亿万人民欢庆胜利的喜悦心情。这种不可抑制的创作激情，正好遇到了《祝酒歌》的歌词，词、曲作者二人多年结成的创作默契，瞬间转化为喷涌的旋律。歌词从“祝酒”这一新颖的日常行为角度入手，表达人民在十月胜利那一特定时刻欣喜若狂的激动心情，作曲家把民众的扬眉高歌和自己的满腔喜悦，化成了一曲清新明快极具豪迈气质的《祝酒歌》，由歌唱家李光曦和关牧村演唱后，立即传遍华夏大地，陶醉了亿万中国人民，成为一支历久弥新的时代颂歌。

祝酒歌

美酒飘香啊歌声飞，

朋友啊请你干一杯，

请你干一杯，

胜利的十月永难忘，

杯中洒满幸福泪。

（唻唻唻……）

十月里，响春雷，

八亿神州举金杯。

舒心的酒啊浓又美，

千杯万盏也不醉。

手捧美酒啊望北京，

豪情啊胜过长江水。

锦绣前程党指引，

万里山河尽朝晖。

（唻唻唻……）

瞻未来，无限美，

人人胸中春风吹。

美酒浇旺心头火，

燃得斗志永不退。

今天啊畅饮胜利酒，(www.daowen.com)

明日啊上阵劲百倍。

为了实现四个现代化，

愿洒热血和汗水。

扫码聆听

（唻唻唻……）

征途上，战鼓擂，

条条战线捷报飞。

待到理想化宏图，

咱重摆美酒再相会。

《祝酒歌》主旋律一

《祝酒歌》主旋律二

《祝酒歌》主旋律三

《祝酒歌》始创时为独唱曲，后由作者改编为混声四部合唱，独唱与合唱的结构一致。整首歌曲集中体现了施光南在吸收民族音乐和创新方面的杰出才华。全曲为带再现的复二部曲式。第一部分第一乐段开始时情绪委婉含蓄又不失欢快，在旋律进行上采取“先抑后扬”的处理方法，同时糅合了新疆、西藏的民族音调与江南的民歌风味，情感表达丰富且有层次，四个乐句的段落基本在中低音区回绕进行，表现出“杯中洒满幸福泪”的复杂心境。第二乐段的情绪热烈奔放，吸取了北方民间吹打乐中的锣鼓和新疆维吾尔族的手鼓节奏，欢快跳跃，与前段形成鲜明对比，紧缩的节奏与上行的曲调使情绪渐趋兴奋。反复部分，变化的歌词表现人们欢快激动的心情，旋律线向上发展，节奏加快，情绪逐渐激昂，一扫心中的积郁之情。“舒心的酒啊浓又美，千杯万盏也不醉”，表现了人们获得自由后的狂喜心情。

第二部分的旋律曲调由第一部分变化发展而来，但语气更坚定、情绪更饱满，重复变化的旋律音调在七声音阶中突出了五声性特征，音调在感叹中充满了积极的力量，到了高音区更加刚劲挺拔。在“今天畅饮胜利酒，明日上阵劲百倍”一句达到高潮，后情绪返回到激动热烈的欢快手鼓节奏型，在旋律进行到相同曲调“待到理想化宏图，咱重摆美酒再相会”时，建设美好未来的豪情壮志达到最高点，歌曲在不断高涨的热烈气氛中结束。

《祝酒歌》是一首具有划时代意义的歌曲，完全摈弃了“文化大革命”时期音乐创作“高、快、硬、响”的僵化模式，感情真挚热烈饱含深情，旋律亲切优美朗朗上口，这首集民族性、时代性、群众性、革命性和创新性为一体的优秀歌曲，不仅是一首欢快的舞曲，而且带有深沉的时代印记和蓬勃昂扬的进取精神。只有在创作中怀有强烈的历史责任感和使命感，心系祖国和人民，用生命谱写时代乐章的优秀作曲家，才能创作出具有永久艺术生命力的传世之作。时代之声《祝酒歌》，唱出了亿万中华儿女心底的真挚情感，至今依然深受广大人民群众的热爱，成为历久弥新永不褪色的经典佳作。

2019年6月，《祝酒歌》入选中宣部“庆祝中华人民共和国成立70周年优秀歌曲100首”。

关于作者

韩伟（1945—　），出生于四川，词作家。1957年韩伟考入天津中央音乐学院小提琴专业学习，毕业后任天津歌舞剧院专业创作员，在艰苦恶劣的生产生活实践体验中创作了大量清新优美的歌词作品。代表作品有《最美的赞歌献给党》《打起手鼓唱起歌》《祝酒歌》《中国大舞台》《相聚在龙年》，歌剧《伤逝》《屈原》等。策划中央电视台1988、1992、1995、1998年四届春节联欢晚会并为其撰稿，策划《综艺大观》《旋转舞台》《同一首歌》《中国音乐电视》《东西南北中》等电视栏目。以及综艺秀和网络节目。由他参与编剧的《熊猫》以传播中国传统文化为宗旨，在国内外演唱180余场。韩伟的创作贴近人民，具有浓郁的生活气息和亲切质朴的真挚情感。2018年2月，中央电视台国际频道的《中国文艺》“向经典致敬”栏目对词作家韩伟做了专题访谈，详细介绍了他的生平事迹和艺术成就。

施光南（1940—1990），祖籍浙江金华，出生于重庆，作曲家。施光南自幼就显露出不凡的音乐创作才能，中学时自学作曲，1957年考入天津中央音乐学院附中理论学科，1959年考入天津音乐学院作曲系，师从苏夏教授。1964年毕业后任天津歌舞剧院创作员。1977年调入中央乐团，从事创作工作。施光南是新中国成立后培养的新一代作曲家，他刻苦自学，积累了丰厚的民族音乐养料。施光南的创作主要集中在声乐领域，同时也创作了其他类型的作品，他的歌曲清新优美，雅俗共赏，既有鲜明的时代特色，又具有浓郁的民族风格，被誉为“人民音乐家”和“时代歌手”。1979年被选为中国音乐家协会理事，1985年当选中国音协副主席，1986年被选为全国青联副主席。代表作品有合唱《在希望的田野上》，歌曲《打起手鼓唱起歌》《祝酒歌》《吐鲁番的葡萄熟了》《生活是多么美丽》《我的祖国妈妈》《月光下的凤尾竹》《假如你要认识我》《周总理，你在哪里》《洁白的羽毛寄深情》《立功喜报寄回家》《台湾当归谣》等上百首带有浓厚理想主义色彩的抒情歌曲。除了歌曲，他还创作了歌剧《伤逝》《屈原》，声乐套曲《革命烈士诗抄》《C小调钢琴协奏曲》，合唱组曲《云南即景》，河北梆子音乐《红灯记》，小提琴曲《瑞丽江边》等。

1980年，上海文艺出版社出版了《施光南歌曲选》《我怎样写歌—施光南歌曲创作经验谈》。1995年中国音乐家协会在北京举办了“纪念人民音乐家施光南逝世五周年音乐会”。施光南去世后，人们在他的出生地重庆的南山公园内修建了“施光南广场”来纪念他。而施光南的祖籍地浙江金华市冬叶村，也在冬叶村修建了“施光南休闲广场”来纪念他。