（一）普通竹笛与二人台竹笛的相同之处

1.艺术性

普通竹笛跟二人台竹笛诚然首先都要有演奏的艺术，但它绝不仅仅是演奏，而是一种文化现象，其中蕴含着丰富深刻的文化意蕴。竹笛艺术是在中国文化的基础上发展而来的，它在历史的长河中不断地进步。而文化是人们对于发现和改造世界的产物，其本质是人们为自己设立的一个镜像，也是通过自己努力追求现实与人生的一种装饰与提升。竹笛艺术和文化的关系就像是植物之于大地，大地孕育着植物，植物是大地生命的延续。竹笛演奏艺术的独特魅力也来源于文化，演奏者的文化素质、修养和文化程度直接影响着演奏作品所要达到的境界。当这种文化行为达到一定的境界，有着高超的技能，饱含着高深的修养、渊博的知识，才能叫“艺术”。优秀的普通竹笛与二人台竹笛演奏者一向都是从不同的文化领域、不同的修养层面来开阔自身的眼界、提升自身的境界的，从而为演奏打好深厚的基础。这样奏出的音乐才是生动的、有灵性的，而不是机械地把乐谱的音符复制出来。竹笛演奏者也必定是尽可能多地学习不同领域的知识，从中吸取大量的营养，把它们通过自己的感悟融入乐曲中，这样的音符才有美感。

2.文学性

文学和音乐二者不可分离，是相互融合的，在二人台牌子曲以及笛子曲当中，文学的影子到处都是，不论是在乐曲的名称还是在乐曲的表现内容上。例如，赵松庭大师改编的笛子独奏曲《鹧鸪飞》，是以唐朝大诗人李白《越中览古》的诗句“越王勾践破吴归，义士还家尽锦衣。宫女如花满春殿，只今唯有鹧鸪飞”为依据改编的。所以，曲子深沉含蓄，忧而不伤，抒发了怀古幽思、憧憬向往的情怀，其间蕴含着浓浓的诗意和神韵，让人百听不厌，荡气回肠。演奏者把独奏曲子吹好，一定是把相关的体验以及故事融入了进去，李白描写的是越王勾践于会稽卧薪尝胆，之后出兵讨吴一战成功的故事。战士们凯旋，越王在宫殿之上赏赐给义士们绫罗绸缎，他们穿着大王赏赐的绣满金线的锦衣，在满堂生辉的大殿上，大口吃肉大口喝酒。如花美貌的宫女们载歌载舞为凯旋的义士们接风，整个宫殿春意盎然。然而一句“只今唯有鹧鸪飞”，把整个气氛拉回到了当时李白写诗的时空。这样一位浪漫主义的诗仙，移情于物，将物比人。他常常借助想象，超越时空，将现实与梦境、仙境，把大自然与人类社会联系在一起，再现客观现实。他笔下诗的形象不是客观现实的直接反映，而是其内心主观世界的想法。艺术的真实，在这点上，二人台音乐跟传统的笛子曲是相通的。

（二）竹笛与二人台枚的不同(www.daowen.com)

1.演奏方法及技法

竹笛与二人台枚有很多相同之处，如都具有艺术性与文学性，这是二者的相通之处，但是落实到表演上，二者却是有差别的，它们有各自的地域差异，也有不同的乡土风情。如果从竹笛的演奏艺术来对比，差异就更明显了，竹笛经常用于丝竹乐的伴奏，它的筒音音高为al。并且在演奏时，竹笛的口风很饱满，高音比较含蓄，高音都轻吹，而中间又很婉转，整个乐队中竹笛演奏者需要很熟练地掌控音量才能默契地配合。指跟气的共同配合展现笛子的技巧，吹奏时气入丹田，缓慢有序，尺度刚好，就像我们传统文化中的太极拳。打音的时候要有力道，并且干脆利落，整体有弹性；历音时流畅，像高山流水一样；赠音要求刚刚好，就像回声一样，余音缭绕；而叠音的要求，就是不张扬，还要纤细。这些技术的运用，改编再创造的名曲有很多，如《寒江残雪》《妆台秋思》《汉宫秋月》《青莲乐府》《浔阳夜色》《塞上曲》《苏武牧羊》，的确是富有情韵。

二人台乐队中枚是主奏乐器，最初只有它，后来才加了扬琴。笛子能给人留下深刻的印象，尤其是其中的风格与地方风味，并且它也有一套属于自己的演奏方法。二人台的演出多在室外，这要求应对各种天气，以便让乐器奏出它们的曲风，那么演奏者一定要有过硬的气功，并且肺活量要大，才可以持久吹奏。以气冲式来运气，这是必要的条件，追求好音色，才能让吹奏变得悦耳动听。二人台枚在演奏时多使用花舌技巧，偶尔会使用喉音。在演奏花舌技巧时由于这种气冲式的运气方式，一定会催动舌头的运动，使演奏更加有韵味，特别是在节奏较快的乐段，花舌的使用能更好地表达热烈奔放音乐的情绪。二人台枚与竹笛在演奏技巧方面是有一些差异的，主要区别在三方面，分别是“气”“指”“舌”。二人台竹笛的吹奏，对于气息更在乎刚柔相结合，主要是刚，其次辅以柔，所以整个笛曲声音是嘹亮结实的。在“指法”方面，为了给花舌、双吐等技巧奠定基础，用了很多揉指、飞指等技巧。“舌”的技巧主要有单吐、双吐、三吐和花舌，气息要与舌头进行配合，这样吹奏的时候吐出来的音非常饱满有弹性，并且很有力道。花舌密度很大，音量强，在音乐表现力上粗犷豪放，适宜于表现出北方人的气质。梆笛经常演奏的曲目像《五梆子》《喜相逢》《万年红》《挂红灯》更有北方气势。概而言之，作为竹笛艺术的普通竹笛与二人台竹笛，同中有异，从而形成刚柔各有侧重、南北笛韵和鸣的亮丽景观。

2.竹笛的形制、持笛姿势、运指

普通竹笛多采用传统式持笛方法，即指肚贴近笛身，这里的指肚是上手拇指的指肚，笛身用指肚顶住，在膜孔下侧的位置，这里要注意一下角度，手腕手臂的角度要成90°，还可以搭配下唇或者是下手等，否则会让笛身不能保持稳定，但是普通竹笛的传统持笛法可以方便完成笛子曲的各种演奏技巧，让打音完美地完成。二人台在持笛姿势上也有自己的特点，它是用拇指的前侧，对于笛身用顶式托住；六指孔的笛身，用手指的第一个指肚去按，一定是用靠近第一个指关节的，开按笛孔的手指都要较平直地伸出来，在演奏过程中，笛孔上的手指，一般没有让它离开的动作，除了“飞指”技巧之外，剩下的动作，手指都在笛周活动。半孔指法在二人台的笛子演奏中比较常见，第一关节一般都在灵巧运动，手指头的前端部位都是伸直的，弯曲小动作用来演奏半音。二人台笛子演奏常用的四种指法是“6”“3”“4”“7”。二人台的笛子吹奏常用滑音以及抹音技巧，是因为几种指法中主音“1”均是半孔发音，由于二人台戏曲考虑到男女同腔表演的音域范围，这种范围只能使用一只笛子，于是选用这四种指法。