北派竹笛艺术中常采用梆笛作为主要演奏乐器，其音色具有高亢明亮、穿透力强的特点，能够具有这样独特的音色从客观方面来看主要是受到笛身大小的影响和制笛材料以及笛膜的影响。这一节中将针对笛身大小对竹笛音色的影响做进一步论述。

梆笛，是北派竹笛艺术中常用的演奏乐器，a调、g调、f调、e调笛子都属于梆笛。梆笛笛管直径较小、笛身较曲笛偏短。笛身大，振动频率低，故曲笛能够发出柔和委婉、圆润饱满的音色，而梆笛笛身小，振动频率高，也就有了音色高亢明亮、极具穿透力的特点。

竹笛的音色美除了受到以上客观方面的影响之外，主观方面也对音色有很大的影响，也就是演奏方法对音色的影响。这里的演秦方法主要是指呼吸方式和唇部的吹奏状态。一般来说，呼吸方式要求以放松自然为主，肩膀自然下沉，吸气时能够做到气沉丹田，呼气时不刻意推气，轻松自然呼出；唇部吹奏状态也要求以自然为主，口腔保持打开的状态（类似打哈欠的感觉），风口留出适当的缝隙，不大不小，可以自然地控制气息，口劲要在适当的力度范围内去控制，不能过于松弛，过于紧绷，要做到一切控制都是“有度”的控制。要很好地达到所有这些要求也是需要很深厚的基本功功底的，所以这也是为什么同一根竹笛在不同水平的吹奏者手中能够发出不同音色的原因。

因此，音色美也是可以通过针对性的练习来提高的。下面将对提高音色美的练习做一个简单总结。

提高音色的练习主要包含两方面，第一是对美好音色的审美追求，第二是对“气息”与“唇部”的针对性练习。(www.daowen.com)

对音色具有良好的审美追求对提高音色美是至关重要的。《乐记》中记载：“凡音者，生人也者也。情动于中，故形于声，声成文，谓之音。”可见，古人就曾告诉我们，内心追求的是怎么样的声音或音乐，流露出来的音色或音乐就是怎样的。在练习中，如果内心没有对良好音色的追求，那么吹奏出的声音也必定是苍白的，就算练习再刻苦也达不到提高、改善音色的目的。对音色美的追求是因人而异的，只有通过大量聆听良好的竹笛音响资料，并且多对这些音色进行对比，才能找到符合自己审美追求的声音。在练习时不断地模仿内心所喜爱的音色，再加上针对性的技巧练习，最终一定能够提高竹笛演奏中的音色美。

“气息”与“唇部”的训练是从技巧方面帮助我们更好地提高音色。“气息”的练习主要以长音练习为主，在练习的过程中，我们一呼一吸的状态是始终保持自然放松的，并且一定要“心中有数”地去练习，通过我们的耳朵去检查自己的声音状态，是否达到了节拍、速度、音色、音质、音量统一的要求，是否与自己内心所追求的音色美是接近的，练习时一定要多听、多感受、多调整，才能达到练习的目的。唇部的练习，主要体现在控制上。在吹奏过程中，嘴唇的控制对音色也有很大的影响。吹奏时一定要始终保持正确的嘴型吹笛，嘴角向后拉，类似微笑的样子。一般来说，吹低音区时嘴角要往后拉一些，而越往高音时，嘴角就要一点点地往回收一些，但整体的状态要放松，切忌紧张。经过一定时间的练习，嘴角才能形成起到控制作用的肌肉，有了肌肉就对唇部有了一定的控制力，有了好的唇部控制力才能做出“集中”“圆润”的音色，并且在日后处理音乐作品中表现强弱的地方时，也能够处理得更加得心应手了。

对以上这些练习经过用心深入地体会和持之以恒地练习之后，练习者的音色定会得到很大地提高和改善，达到审美的要求。