理论教育 尺八唐音奏响青城古韵

尺八唐音奏响青城古韵

时间:2023-10-26 理论教育 版权反馈
【摘要】:“直到现在,日本奈良的正仓院,还保存有唐尺八,被视为日本国宝。”着布衫、奏尺八,陈大华俨然现代“隐士”。为寻找制作尺八的原料,他开始行走在青城后山、青川等地寻找老竹,用亲手制作的尺八,再现盛唐的乐音。但是在遇见乐器尺八之后,他逐渐不理俗世,在青城山的山清水秀中,过上了“隐士”般的生活。

尺八唐音奏响青城古韵

群树环绕的青城山谷中,缭绕云雾之间,空寂悠远的乐声在此倾泻而出,为这满目朦胧的青绿山水,更添一份禅意。顺着这乐声寻源而去,就会看见一位满头银丝的老者立于侧,乐声就从他手指下的乐器中发出,响彻悠悠天地之间。

细听那乐声,音色质朴,苍凉高迈。让人不禁好奇,究竟是怎样的乐器,才能演奏出这辽阔之音?此时,该把目光转向那位双鬓霜白的演奏者,他将用这件乐器,将盛唐的乐音徐徐道出。这,就是青城山“隐士”陈大华,与尺八之间的故事。

尺八音起 来自盛唐的雅乐

陈大华手中的尺八,已经被他摩挲得有些光亮。这件中国的传统乐器可能在国内认知度远远不及萧、古琴等。但其对于陈大华来说,却如同天籁一般令他心向神往。尺八因长一尺八寸,故得此名,作为古代吹管笛箫类乐器的一种,兴盛于唐朝,又在南宋逐渐衰落直至失传,之后传到日本流入民间,历史可谓跌宕起伏。

尺八起源于何时?至今仍众说纷纭,没有明确的论断。但是在大唐盛世之中,一定少不了尺八的空灵乐声。“‘尺八’这个名字,最早是在唐代出现的。在唐以前,所有吹管乐器都称为‘笛’。”陈大华说,尺八和箫本是民间的俗乐,据传汉代在成都周边地区,民间吹奏尺八就十分盛行。到了唐朝,尺八一跃而上进入宫廷成为雅乐,并被载入史册,才引起世人的关注。“唐代,是尺八最辉煌的时代。”

可是到了南宋,尺八的地位每况愈下,几乎面临失传的困境。但在机缘巧合之下,一位名叫觉心的日本和尚听到尺八吹奏,便拜演奏者张参为师,学成之后将尺八和唐代古曲《虚铎》带回了日本。后来,觉心创立普化宗,将尺八吹奏融入修禅,称为“吹禅”,故他所传授的尺八被称为普化尺八。“直到现在,日本奈良的正仓院,还保存有唐尺八,被视为日本国宝。”陈大华说。

尺八在日本得到继承和发展,但是其发源于中国,所以日本曾多次有团体和僧人来杭州为尺八寻根。而陈大华与尺八的缘分,就始于此。

着布衫、奏尺八,陈大华俨然现代“隐士”。 受访者供图

自制乐器 走进深山寻找老竹

音乐,是陈大华生命中无法缺少的元素。陈大华出生于江油,年少时期,他就对此展现出了极大的兴趣,读初中时做过竹笛,后来又拉过二胡小提琴。2002年,陈大华在媒体的报道中,看到了日本人为尺八寻根的故事。这时他才知道,原来尺八生于华夏土地,顿时产生了解和学习它的愿望。“当时的中国,对尺八的记忆是一片空白,周围没有人知道这个乐器。即便到现在,知道尺八的也不多。”

尺八价高,陈大华说自己当时是工薪阶层,实在狠不下心去买,便开始自己动手做。再加上,陈大华也对制作有着浓厚的兴趣,在他所收集的资料里,就有尺八制作的具体数据和方法。但是制作尺八,远比他想象的困难。“首先是合适的竹材难找,对竹材的种类、生长环境、粗细规格都有要求,再者关于尺八制作的数据仅仅是一个参考,所以校定音准和音色的难度就很大。”

从2002年接触尺八以来,陈大华便开始全身心地投入到尺八的制作和演奏中去。为寻找制作尺八的原料,他开始行走在青城后山、青川等地寻找老竹,用亲手制作的尺八,再现盛唐的乐音。

到现在,10多年的时光转瞬即逝,他仍然在做着这一件事。

隐居深山 以诗和尺八为伴(www.daowen.com)

着布衫、奏尺八,俨然一位现代“隐士”。

年轻时,陈大华曾是颇具名气的诗人,曾与蒲永见、蒋雪峰并称“江油诗坛三剑客”,人称江油诗坛“大哥”。但是在遇见乐器尺八之后,他逐渐不理俗世,在青城山的山清水秀中,过上了“隐士”般的生活

陈大华善吹尺八,其音色苍凉辽阔,也有空灵恬静之意境,至美至妙。如今,在呼唤传统文化复兴的浪潮之中,有着数千年历史的尺八文化,也开始成为人们关注的焦点。曾有无数人向陈大华发出演出的邀约,但是对于他来说,闲居青城山之中,以诗和尺八为伴,才是对灵魂的安顿。

2017年,一部以溯源尺八历史、探访当代尺八人的音乐纪录片《尺八· 一声一世》公布了预告片。在声势浩大的发布会上,纪录片再次将观众的视线拉回到了尺八这件千年的古乐器之上。近年来,越来越多的当代人开始关注尺八文化,学习尺八演奏。尺八在中国失传多年后,终于又回到了发源地,并开始生长。

陈大华表示,现在尺八的境遇比他刚开始学习时好了很多,但是大多数人,还是不了解这个东西。对于尺八的未来,他也更相信顺其自然。“尺八要普及,形成规范的教学体制,在逐步提高的基础上,产生具有本土特色的演奏家。它需要社会的关注和正确引导,更需要音乐玩家的努力。”

同时,他也云淡风轻说道,尺八和箫是慢乐器,并非人人都适合,特别是当下这个快节奏的时代。的确,尺八声中的空灵恬静、沧桑辽阔,又岂是人人都能体会的呢?这样想来,陈大华也许就是在青城山的翠山绿水中,才反复洗涤出尺八的意蕴。

曾以诗名动江油诗坛,现在又凭借尺八演奏被人们关注,但陈大华平时鲜少在公共场合演出,更多的时候只是叫上三五好友,在被雨水打湿的古屋旁,吹上一曲大唐的余音,生活清静而悠闲。

诗歌和尺八,对于陈大华来说,都是兴致所至,不是谋生的本事,而是精神世界的寄托。他曾直言写诗是“青少年时代一种非理性的选择”,在他看来,诗歌和尺八的相似之处,就在于两者都是“没有实际用处而又是精神世界不可或缺的东西”。“它们是我生活的陪伴,是我生命的另一个出口,是释放也是安顿。对此,我没有任何目标规划,都是出于自娱。”

尺八艺术自南宋传入日本后,在当地极为兴盛,后传承发展出三大流派——“明暗对山流”“琴古流”和“都山流”。“明暗对山流”对尺八吹奏要求“万发自然,不事雕琢”,其第四代传承人冢本松韵也说:“尺八吹奏时,要一切声音从吹者心中自然流露,心自清澈,天地感通。”在陈大华看来,这些话也可以用在诗歌上,所以尺八和诗歌,在他眼里都是“由心而发”的事物。

“青城山闲居10多年了,生活安静。读诗,吹箫,做尺八,玩得很满足。偶有朋友来访,饮酒喝茶更是愉快的事。希望自己就这样生活,不愿改变。”陈大华说。

(本文原载于2018年10月16日《华西都市报》

封面新闻记者:李雨心)

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