雕塑、书画等艺术流派，往往与室内空间息息相关。大家都欣赏这些画，先从整体上看画，然后再品味这幅画的要旨。而音乐是不同的，必须即时播放歌曲，每个人都会从各个部分各个环节逐渐欣赏音乐，直到整首歌都被播放或者演唱完毕，给大家留下一个整体印象。我们仅仅通过听音乐作品的某些部分，不可能得到一首歌详尽的完整的情绪。因此，音乐艺术也是一种时间音乐艺术。

歌曲作为听觉系统的音乐艺术，在一段时间内得到了体现、发展和完善，形成了一种艺术理念。说白了，一首歌的意境是指艺术家在所有音乐创作中的情感表达，在观众情感中诱发的意境或诗歌。例如，以甜美、舒适、宁静的旋律，《春江花月夜》表现了在江南月夜泛舟于景色如画的春江之上的感受，创造了令人神往的音乐意境。

音乐创作不同于文学或音乐绘画，只要创作者在创作中完成任务，每个人都能立即欣赏到音乐美。只有在音乐创作中充当中间人，才能将作品中表达的艺术理念传递给观众，才能彰显音乐作品的审美和使用价值。因此，歌曲也是对音乐艺术的表现，我们必须通过表演进一步再现。(www.daowen.com)

当一个音乐家以乐谱的形式写下一个个生动的音乐情绪时，它已经被夺去了灵魂，只留下一系列毫无生气的音乐符号。音乐表演使这些音符重新活跃起来，使乐谱变成不平凡的现场体验的方法。如果没有音乐表演，那么音乐创作只能以乐谱的形式存在。

不管是哪个作曲家写的乐谱，他们的音乐与真正想要传达的情感之间都有一定的差距。而要弥补这一空白，发掘乐谱中隐藏的思想，丰富和补充乐谱中无法记载的东西，都有赖于演奏者的再创作。因此，音乐也是一种表演艺术，只有通过表演，音乐作品才能被观众接受。