2004年以后，网络世界Flash动画的流行风潮已经过去，随着网络带宽问题的解决，网络平台能够播放存储量比较大的文件，为新媒体动画更多风格形式的出现奠定了基础。进入多元期，新媒体动画再也没有出现过一种类型动画蔓延整个网络的局面，在网络视频、音频、游戏的强烈影响下，新媒体动画外在表象越来越趋于平和。但是，客观地看，并不是新媒体动画发展停滞了，新媒体动画的发展依然很快，出现这种情况是因为网络上其他事物的发展壮大了，分解了网络平台的内容总量，挤压了新媒体动画的受关注度。

Flash动画逐渐衰退，虽然对于这一种动画类型是一种遗憾，但是对于新媒体动画创作者却不失是一个好的契机，他们可以不拘泥于一种动画模式，放开思维，探索更多的基于新媒体的动画作品。没有了网络带宽的束缚，多种形式的数字动画开始逐渐出现在网络平台，以网络平台为第一传播空间，形成更多元的新媒体动画风格。

（一）新媒体网络卡通形象的创作

从2006年开始，一种不同于传统网络动画，旨在通过多种创作形式打造网络卡通形象的新创作情形出现了。经过几年的发展，出现了一批颇具影响力的网络卡通形象，例如兔斯基、张小盒、绿豆蛙、哐哐等。这些由个人或团队打造的网络卡通形象是动漫原创作品的重要组成部分，同时代表了新媒体平台上动漫作品新的发展渠道和方式。这些作品的流行与曾经的“闪客”作品不同，闪客的作品当时在网络上被看作是一个群体，具有整体性；但是这些网络卡通造型作品是一个个独立的存在，彼此之间关联甚少，不会被看作是一个群体性事件。它们的传播渠道，不再依靠“闪客帝国”这样的Flash专业平台，而是借助于网络的发展，博客、播客、微博、视频网站、个人网站、社交网络都成为这些作品新的传播平台。以前的Flash网络动画作品形式都比较单一，没有更多元化的发展，而这些网络卡通形象将一个简单的卡通造型通过多种新媒体手段表现，形式多样，具有关联性、连续性，是一个长期的创作和存在。

2006年，中国传媒大学的大三学生王卯卯创作了兔斯基的网络卡通形象，通过在博客上发表的腾讯QQ表情在网络上爆发式地走红，成为当时中国流行的卡通形象之一。随后壁纸、海报、漫画、屏保、网站、图书、手机游戏等与兔斯基相关的产品不断出现，丰富着兔斯基的角色形象。这种仅有数张画面的动画表情进入新媒体动画行业，打破了动画以电影、电视等视频形式出现的常规。它们由多个时长不超过5秒的动态表情组成，没有故事，没有情节，无所谓镜头，内容仅仅只是表达情绪，如喜、怒、哀、乐、悲伤、顽皮等。在网络语境下成为表达情感的重要借助手段，虽然不是内容主体，但是在人与人的交流互动中使用动态视觉形象，能够生动、充分地表达交流者的情绪，具有重要存在价值，逐渐形成独特的表达趣味性和审美愉悦感。

（二）视频类新媒体动画短片的发展

基于数字技术制作的视频动画也突破了Flash单一软件的限制，众多数字动画登上了网络舞台。例如，2005年改编自著名漫画家富野由悠季的日本动画《麟光之翼》就将首播放在网络平台。随后2006年高桥良辅的动画FLAG也首播于网络平台。在中国，2006年三维动画短片作品《打，打个大西瓜》在网络平台播出并获得成功。这部作品是由一个名叫杨宇的年轻人历时3年多的时间独自制作完成的，受到网友的热烈欢迎，被称为“国产动画最优秀的作品之一”。另一部动画短片《李献计历险记》也以同样的方式在网络上播出并获得成功，随后被大盛国际传媒有限公司在2011年翻拍为同名实拍电影。2010年，由安德烈·苏斯科夫制作的剪纸动画《爱的发明》在优酷（YouTube）网站播出后的点击量超过百万，被称为“2010年最好看的动画短片之一”。

2011年末，一段模仿大连话车险报案的文字动画《倒鸭子》一经推出被网友疯狂点击，几天就达到了百万以上的点击，这种“小品方言+粉笔动画”的新颖形式是该片被网友热捧的关键。

（三）新媒体动画系列片的发展

随着网络带宽的不断增加，视频网站逐渐出现，除了播放购买版权的电影、电视剧以外，网络自制剧开始出现，以优酷、爱奇艺、腾讯等为代表的视频网站开始制作基于互联网传播的视频内容。虽然大部分网络自制剧都是实拍片，但是也出现了少量的网络动画自制剧。例如，2011年4月优酷出品了国内第一部大型系列网络动画《泡芙小姐》，为新媒体动画的传播打开一个新的平台，随后一系列网络系列动画登上视频网站的舞台，包括《十万个冷笑话》《罗小黑战记》《否否正能量》《小胖妞》等。

（四）交互性新媒体动画的发展

新媒体平台上硬件设备的提升与变革也极大地影响了新媒体动画的发展。2007年1月9日，苹果公司和Cingular电信公司推出一款名为iPhone的手机，并于2007年6月29日在美国上市。这款手机是结合照相功能、个人数码助理、媒体播放器以及无线通信设备的掌上智能手机。它通过iPhone的多点触摸技术，手指轻点就能拨打电话，应用程序使用也易如反掌，是世界上第一台批量生产的商业用途的使用电容屏的智能手机。此外，2010年苹果公司发布了平板电脑——iPad，这是一款介于苹果手机与苹果笔记本电脑之间的产品，具有浏览网页、收发邮件、电子阅读及安装应用程序的功能，触摸式的屏幕极大地方便了用户的使用体验。

随后，各个公司纷纷推出同类型的产品，并提供基于这类产品的应用软件的服务。智能手机的操作系统具有强大的运算能力，但是不同的手机厂商提供了不同的操作系统，主要的操作系统有安卓（Android）、苹果公司的移动操作系统（iOS）、塞班系统（Symbian）等。

1.交互式电子书(www.daowen.com)

在这个庞大的应用程序群中，交互式电子书的数量是最多的，占了总量的17%。这种基于新型触摸屏移动终端的电子书，融合了文字、图像、声音、动画、交互等多种元素，成为新媒体动画新的表现形式之一。

例如，获得奥斯卡最佳动画短片奖的作品《莫瑞斯先生和他的飞书》就将作品制作成动画交互式电子书提供大家欣赏，在iPad中点击“Morris”图标，出现一本名为Fantastic Flying Books of MR.Morris Lessmore的书。用手滑动屏幕翻开书，首先出现一段翻书动画，然后进入第一页，整个屏幕主体是一张图，下方是一段文字，入耳听到的是阅读文字的声音，根据提示用手滑动屏幕会掀起一股旋风，这时画面不再是静止的，而是随着旋风运动起来，莫瑞斯先生身边的书都被旋风吹散了，莫瑞斯先生也被吹得坐不稳了，在风中呈现倾倒状态。用手滑动屏幕翻开书的第二页，画面是乌云压境下的建筑物在风中微微抖动，这个画面本身就是一个循环动画，用手点击建筑物会突然飞掉，当然画面下方依然是一段文字，入耳听到的是阅读文字的声音，此时伴有风声等音效。翻开书的第三页，直接是一段动态画面，莫瑞斯先生被吸到旋涡的中心，然后不停地踩着房子在旋涡中循环跑。此时用手滑动画面，旋涡会根据手的力量和触摸旋转起来。

这类电子书具有很强的跨界性，是动画化的图书，从界面动态、内容动画到交互动画都有较好的设计，带给阅读者全新的阅读体验与感受。

2.交互式动画角色

除此之外，一种基于交互手段的动画角色出现在移动媒体终端，同样创作了一种有别于传统的新媒体动画形式。

交互式动画角色作品中最经典的当属《会说话的汤姆猫》。打开该应用软件的图标，可以看到一只用三维软件制作的猫站在画面中央，自己做着随机动作。当用户伸手触摸屏幕上汤姆猫的时候，它会根据身体位置的不同做出不同的反应：当用户伸手摸汤姆猫的身体时它会伸出爪子抓人；当用户摸它的脚时，汤姆猫会突然抱住脚大叫。对于汤姆猫来说它还有一个绝活，那就是学说话，用户对着屏幕说的任何话都会被汤姆猫一字不差地学说一遍。这是一个使用动画技术创造出来的交互式角色，能够与用户进行较简单的互动。类似的作品还有很多，包括会说话的机器人罗比、会说话的泰迪熊、会说话的拉里鸟等。

3.交互性儿童教育软件

在这个平台上充分使用动画技术创造不同于传统动画表现形式的探索还表现在教育软件上，尤其针对儿童的教育软件，具有可爱的卡通形象和动画效果，简单的交互动作、一定的教育功能，构成一种新的交互性新媒体动画形式。

TOCA BOCA公司出品的教育类应用软件制作精美，例如《托卡盒子》是一款交互绘制人物的软件，点击图标会出现一个光秃秃的白色人物模型。挥手和你打招呼，用户可以给角色添加五官和衣服，添加眼睛的时候眼睛会眨动，添加眉毛的时候眉毛会挑动，给身体添加服装色彩时人物会有动作呼应。用户成为该动画角色的创造者，角色的交互动态带给用户一种创造生命的喜悦感。

类似的新媒体动画应用软件还有TINYBOP出品的《人体》，点击Human Body的图标会出现一个人体图形，点击人体的不同部位会进入人体局部。比如，点击头部会进入放大的头部局部，然后再点击鼻子会出现鼻子及其内部构造的影像。当用户将画面中提供的不同的东西放在鼻子的边缘，鼻子内部的呼吸及运作方式会以动画的方式表现出来。

《爱畜动物同》是一款App平台上的交互式动画作品。打开作品时出现一个正在做循环动态的卡通动物，用户上下左右触摸屏幕，该动物会有不同的反应，用户点击下一个按钮时该动物会变形成为另外一个卡通动物形象，然后依然可以与用户互动。该作品把一大段动物变形的视频动画打散，加入交互环节，形成新型的具有交互性的新媒体动画作品。

这一时期的新媒体动画既有对传统动画形式的传承，又有与其他传统形式的综合应用，还有基于新技术形势下与交互、叙事、教育等的融合与应用，是多元、综合的新媒体动画发展阶段。