1.中国音乐的发展概况

远古时期，已出现用猛禽腿骨制成的笛子。这些笛子开有七孔或八孔，可以吹奏六声或七声音阶，能够演奏河北民歌《小白菜》。

夏朝的乐舞《大夏》和商代的乐舞《大濩》成为昭显统治者功德的工具。周朝建立了严格的礼乐等级制度。音乐教育制度始于周朝，而且宫廷中还为此设立“大司乐”来承担贵族子弟和学士音乐教育的任务。

隋唐时期，音乐得到迅速发展，唐朝政府还建立多种音乐管理机构，其中的梨园是由艺术水平最高的音乐舞蹈家组成，表演曲目经常要由皇帝亲自审听。

宋朝开始，音乐的发展中心从宫廷转向平民百姓，职业艺人云集勾栏瓦舍，说唱、戏曲等多种民间音乐迅速发展，宫廷乐舞逐渐被民间戏曲所取代。南宋词人姜夔的《白石道人歌曲》是现存最早的宋词歌谱。

鸦片战争后，中国进入历史变革的时期。这一时期产生的新音乐在人们的生活中占有重要的地位。戊戌变法诞生了学堂乐歌。在新文化运动的影响下，以萧友梅为首的留洋归国人士在北平成立了多个音乐教育机构，随后又在上海成立了我国第一所独立设置的国立音乐学院，培养了一大批音乐界的优秀人才。

中华人民共和国的成立为音乐的发展开辟了广阔前景。少数民族音乐中的“十二木卡姆”和“侗族大歌”等乐种，被挖掘整理成为世界文明的非物质文化遗产。20世纪八九十年代，通俗歌曲风靡全国，《一无所有》的问世标志着摇滚乐在中国的崛起。

2.西方音乐的发展概况(www.daowen.com)

西方音乐的历史也可以和他们的文化史一样追溯到古希腊古罗马时期。这一时期音乐比较简单，给我们留下更多的是音乐理论及其对后世的影响。

公元5—14世纪是音乐的中世纪时期。这一时期，以基督教堂宗教礼拜音乐为主，教堂中有唱诗班，歌唱格里高利圣咏和赞美诗等。

公元15—16世纪是音乐的文艺复兴时期。与绘画的文艺复兴不同的是，它的起点不在意大利，而是从英国和欧洲大陆偏北地区发起的，诞生了早期的不勃第乐派和佛兰德乐派；中期的世俗音乐，如法国尚松（即歌曲）、意大利牧歌等；晚期的音乐中心转向意大利。罗马乐派的帕勒斯特里那的无伴奏声乐复调将文艺复兴宗教音乐推向顶峰。

17世纪，西方音乐进入著名的巴洛克时期。它是音乐史上一个非常重要的时期，以大型音乐体裁的登场拉开序幕。这一时期，意大利歌剧产生了，在18世纪前后发展成型，并传遍了整个欧洲。

18世纪下半叶以后，西方音乐进入“古典主义”时期。著名的维也纳乐派产生了。海顿、莫扎特、贝多芬这三位乐坛巨匠支撑起“古典主义”时期的“天空”。

进入19世纪后，社会思潮开始发生转变，人们追求个性，音乐中回荡着激情、幻想与想象，于是音乐进入浪漫主义时代。前期著名的作曲家有舒伯特、门德尔松、舒曼、肖邦等；后期则有柴可夫斯基、德沃夏克、施特劳斯等。

20世纪的西方社会思潮出现反传统动向，音乐进入现代音乐时代。如以第二次世界大战为界，前一阶段产生了法国印象主义、德奥表现主义、泛欧洲的新古典主义和新民族主义乐派；第二次世界大战后西欧产生了比较激进的先锋派音乐，总体来说，与传统音乐观念有很大区别。这一时期，音乐出现了多元化的发展趋势。