1.选材

即选择所要进行编排的曲目。选材非常关键，决定作品的风格、基调。一般分为主动选材和被动选材两种。选材时要考虑练习者自身的能力、潜力、优势等因素。编导在编排作品时，根据所选曲目的音乐风格，结合自身对外来事物、生活的所感，巧妙构思，精心编排，突出个性化特征的排舞。

2.构思

排舞动作的编排要符合人物形象的特征，动作上有快与慢、强与弱、延长与短暂等变化，空间上有大与小、高与低、方与圆、放与收、动与静等变化，这些变化要与音乐旋律的起伏，人物情绪的变化而变。

3.构图

排舞构图要以表现作品的内容和人物、情绪变化而展现，选取适当的形式，安排和舞码相吻合的空间流动线路，形成不断移动的画面，空间线路的选择和使用要根据不同线条、图案以引起人们的审美情感体验为标准。

4.结构

排舞从结构上讲，编排作品时通常分为“线性思维”和“块状思维”两种方式。前者是指按照音乐的起伏、情节的发展，从前奏、高潮到结局的作品构思；后者指是依据内在的逻辑、风格的转换而因势突变的展开。这两种方式的选取要看是否符合自己所表现的主题。

5.形式

排舞从形式上可以有单人、双人等组合，或与群舞的搭配来烘托主题，彰显意境。充分利用排舞特有的优势，在空间、队形、构图、流动的轨迹中，将简单的动作编织、单向思维提升到思维的多样性创作，让舞台有强烈的视觉效果。好的作品在具有丰富内涵的同时也不失形式的美感。

6.角度(www.daowen.com)

多角度审查和创编所选排舞曲目，不雷同于人，也不雷同于自己。同样的曲目，由于每个人审美不同，主体意识不同，生活环境、地域不同，运用手法不同，对客观对象的感知不同等，作品创作也存在着差异性。

7.服装

一是要点题；二是要体现人物身份和性格特征、民族属性、人物形象；三是要符合动作语言的体现，服装要美观而有特色。

8.道具

恰当的道具对所表现的人物形象、作品内容、思想感情、人物环境起到深化主题、突出风格、烘托气氛的作用和画龙点睛的艺术效果，道具是身体的延伸，不能画蛇添足。

9.灯光

灯光是除音乐、服装之外与作品最为密切的元素。作品画面结构的转换、情绪的渲染、高潮的推动、整体的意境等环节的表达均需要灯光的配合。既与作品合作共舞又能起到作品动作不能完成的某些状态，一起表达作品的语言性。

10.排练及合成

经过创作最后形成一支完整的排舞表演作品。