我国的雕刻艺术品种繁多，主要有石雕、木雕、砖雕、竹雕、核雕、牙雕、泥塑、瓷刻等。

石雕是以青石、花岗石、大理石等为材料的雕刻艺术品，按用途可分为陵墓石雕、宗教石雕、建筑石雕、陈设石雕等，按石料品种或产地可分为青田石雕、寿山石雕、曲阳石雕、菊花石雕等。我国早期的石雕艺术相对集中在石窟造像和陵墓石雕作品中，主要见于北方中原地区。南京现存有十余处南朝石刻，最著名者数萧景墓石刻，属于全国重点文物保护单位，存有石望柱(即华表)、石辟邪各一座，刘敦祯主编的《中国古代建筑史》称赞道：“萧景墓表的形制简洁秀美，雕饰虽多而无繁琐的弊病，是汉以来墓表中最精美的一个。”宋元以后，石雕艺术向世俗化、多元化方向发展，民间石雕、工艺石雕、建筑石雕逐渐成为主流，明清两朝的石雕建筑装饰尤其优美精致，如宜兴市旧县城文庙前有一座明天启七年(1627年)为本县状元周某修建的表彰功名的石坊，雕工精美。由于明清王朝过分强调和倡导女性贞节，导致石雕牌坊遍布江南和全国各地。

木雕的历史同样悠久，但由于木质材料易朽蚀，早期作品难以保存下来。浙江余姚河姆渡遗址出土一件距今7000年的木雕鱼，长11 厘米，是我国目前发现的最早的木雕工艺品实物。南北朝时，北方地方大兴开凿石窟之风，南方大兴土木建造寺院，佛像雕塑的盛行促进了宗教木雕的发展，南渡后居会稽剡县(今浙江嵊州市)、以擅长雕刻及铸造佛像而知名的东晋人戴逵就是代表之一，他曾造一丈六尺高的无量寿佛木像及菩萨像，又创夹纻漆像作法，把漆工艺的技术运用到雕塑方面。戴逵在南京瓦官寺作的五躯佛像，和顾恺之的《维摩诘像》、锡兰岛玉像，合称“瓦官寺三绝”。唐宋以后，我国的木雕技艺日趋成熟，观赏性木雕、实用器物装饰木雕、玩赏陈设性木雕有很大发展。全国各地出现了不少木雕流派，江南地区有徽州木雕和苏州红木雕。前者大多用于民居建筑的梁架、斗拱、栏板和窗棂等，常采用浮雕工艺，层次丰富、雕工精细；后者以贵重的红木等为材料，大量运用镂空雕、圆雕、浮雕、镶嵌、阴刻等手法，呈现山水、花鸟、虫鱼等题材，自明代起形成造型简洁、线条挺括、打磨光亮、玲珑剔透的“苏式”风格。(www.daowen.com)

砖雕以砖为基本材料，是建筑特有的一种雕塑工艺，在我国的宫廷和民间建筑中大量运用。砖作为建筑材料历史悠久，目前在晚周遗址中就已经出土过砖，此后运用日广。秦时以富含矿物质的骊山沉泥为原料，烧出的砖非常坚固，素有“铅砖”之誉。直至宋元，砖雕一直是高档建筑必备的装饰。明以后，石雕和琉璃取代砖雕广泛运用于高级建筑，砖雕转而在民间建筑中得到更广泛的运用，在江南地区有徽州砖雕、苏州砖雕等流派。明清时徽商致富后常回老家大兴土木，常不惜重金设计装修，使得徽州地区的木、石、砖三雕盛行。徽州砖雕以质地细腻的水磨青砖为材料，混用浮雕、透雕、圆雕等手法，穷极工巧。苏州砖雕同样著名，明正德年间，苏州陆墓烧制的方砖质地坚硬，敲之若金属般铿然有声，于是名金砖，专供京师宫殿等重要建筑铺地使用，窑场也称为御窑。苏州砖雕成熟于清代中期，雕工精致、层次丰富，构图疏朗，风格秀丽，且富有书卷气息，大量用于门楼、门罩、八字墙、照壁、屋脊等部位。

和其他地区一样，石雕、木雕、砖雕是江南地区最为常见的雕刻形式，除此之外，江南地区竹雕、核雕、牙雕、泥塑等同样具备较高知名度。例如竹雕，明清江南地区有金陵和嘉定两个流派，金陵派创始于濮仲谦，张岱《陶庵梦忆》称濮仲谦“其技艺之巧，夺天工焉。……又必用竹之盘要错节，以不事刀斧为奇，则是经其手略刮磨之，而遂得重价，真不可解也”。故宫博物院收藏有濮仲谦的“松枝小壶”、“八仙过海笔筒”，确实有雕刻细致、用刀较浅的特点。嘉定竹刻的创始人是朱松邻，又名松龄，字子鸣，能诗书，擅长雕镂、图画之技，其竹刻作品富于文人气息，对后世影响深远。子朱小松、孙朱三松都继承竹刻业，有所创新。在朱氏带领下，明清两朝嘉定竹刻名家辈出，见于史籍的著名刻竹家超过半百，风格各异，或工巧精细，或秀媚清雅，或生动传神，成为著名的竹刻之乡。2006年5月，嘉定竹刻列入第一批国家级非物质文化遗产名录。又如泥塑，宋代时陆游《得树楼杂钞》卷十载：“杭州有孩儿巷，以善塑泥孩儿得名。”明时惠山泥人游行一时，张岱《陶庵梦忆》就曾提及。入清后无锡泥人分为粗、细货，粗货用于儿童玩耍，细货是京剧戏曲人物，著名艺人有王春林、丁阿金、周阿生等，《清稗类钞》记载：“高宗南巡，驾至无锡惠泉山，山下有王春林者，卖泥人铺也，工作精妙，技巧万端。至此，命作泥孩人数盘，饰以锦片金叶之类，进御时，大称赏，赐金帛甚丰。其物至光绪时尚存颐和园之佛香阁中，庚子之乱，为西人携去矣。”^[8]惠山泥人的代表作品是“大阿福”，造型简练、服色明丽、面型饱满，具有强烈的江南民间情调。2006年，惠山泥人入选第一批国家非物质文化遗产名录。