（1）文化家族

家族，由家庭组成，是社会的细胞。在江南，大家族有着悠久的历史。三国东吴时期，江南吴地的顾、陆、朱、张与会稽越地的虞、魏、孔、贺都是著名的大家族、著名的世族大地主。晋时，文化家族也开始形成，谢灵运是谢玄之子、谢混之侄，庾肩吾与庾信父子同在文学史上享有美誉，鲍照，鲍令晖兄妹同以诗赋闻名；王羲之、王献之父子，均以书法著称于世。

在江南，有着浓重的文化氛围，文化家族代代相传逐渐形成文化群体、文化世家。

元代著名书画家兼诗人赵孟，其弟赵孟坚，被世人称为“吴兴二赵”，孟妻管道升，子赵雍均善书画，有“绘画世家”之称。其外甥王蒙，亦精于诗画，为元四大家之一，他的画，“从赵文敏风韵中来，故酷似其舅，又泛滥唐宋诸名家，而董源、王维为宗。故其纵逸多姿，又往往出文敏规格之外，若使叔明（王蒙）专师文敏，未必不为文敏所掩”（董其昌《画禅室随笔》卷二《仿叔明画题》）。

沈周是明四大家之一，他的诗书画被称为三绝。沈氏是吴中典型的文化世家，自其祖父到其孙，一门五代，无不精通诗文书画，其中的承继关系，正可窥出一丝文化家族的影像。沈周弟子文征明一家是流寓江南的文化家族中的一个典型。文氏家族人才辈出，几十人在诗坛上负有盛名，前后历经八代不衰，生命力旺盛也是文化家族的一个特点。

陆游的家学渊源可以追溯到晋代，有人说他是文学家陆机、陆云的后代，他自己也说唐代宰相陆贽是其祖先。对陆游最有影响的是其高祖陆轸及祖父陆佃。陆轸，官至吏部郎中、直昭文馆。曾祖陆任国子博士，赠太尉；祖父陆佃，做过尚书左丞，赠太师、楚国公。陆氏四代，均善诗，书香门第的文化熏陶，使陆游不到二十岁就已不同凡响，脱颖而出。

王阳明是明代著名思想家、哲学家、教育家。王家也是业儒之家，其父王华是明宪宗成化年间状元，任南京吏部尚书。龚自珍也是出身于诗礼之家，父亲，伯父皆是进士，祖父是举人。外祖父段玉裁，是训诂考据学派大师，经学家，母亲段驯，长于吟诗作赋。

（2）文人群落

文人群落的形成，有时和共同的艺术观点紧密相连，有时也许只有某一方面的相似。他们一般生活在同时同地，而且社会地位、文化教养、艺术观点，艺术风格和师承渊源都很相近。但有的虽然处于同一地域、同一时期，但他们很难将其归入同一群落。比如中国书法史上颇具盛名的唐初四杰中的二杰——虞世南、褚遂良。前者是余姚人，后者是杭州人，皆为越地。二人都师法“二王”，并都有所发展和创新。

A.宋、元四家

南宋以后，政治中心南移，江南画坛也成为全国之冠。著名的南宋四家为李唐、马远、夏、刘松年。四人中，除李唐为河阳三城人士外，其余均为浙江人。马远、夏都是擅以山水入画的大家，同是南宋院体画的代表。文征明评价二人画风：“马远之画以深远意境取胜，夏之画以情趣盎然为最。”刘松年是南宋著名人物画家，代表作是《中兴四将图》。元代，院体画衰落，“元四家”兴起，使山水画画风有了一定的变化，“元四家”成为明清山水画的先驱，元四家中，黄公望与倪云林分别是尝熟、无锡人士，王蒙为吴兴人，吴镇为嘉兴人。黄公望和倪云林都师法董源，用笔简练，意境深远。王蒙、吴镇的画风，挥洒淋漓，笔力劲爽，注重情趣、意境。

B.浙派与吴派

明代江南画坛出现了两个不同的画派体系，浙派与吴派，反映了江南画坛两派不同风格的相互竞争，影响与融合，这种状况在中国画坛上持续了近三百年的历史。

浙派与吴派分别师承南宋院体派和元四家山水画派。南宋院体派以严整苍劲的画法著称，元四家则表现为枯寂幽淡的风格。

明代，由于统制阶级政治需求，竭力恢复汉人之制，设置画院，反对元四家的风格，有意识地提倡院体画派。由于浙江本身就保留着院体画派，捷足先登，成为一个派系，涌现了不少著名的画家，如戴进等。

戴进（1388—1462），钱塘人，擅长山水、人物、花朵、翎毛。他的画法，以唐、马、夏为主，也旁及北宋诸家。他的艺术才能是在死后才被确认的，人称“浙派”的始祖。宫延画家吴伟，以戴进为师，充分发挥了马、夏的风格，使作品更加豪放。明代浙江还有一位奇才，那就是徐渭，徐文长，他的画用笔放纵，水墨淋漓，尤其他的花卉、翎毛，对后世的郑板桥、齐白石均有影响。

吴派，即吴门画派，是指明代中叶主要出现于苏州城区的一个影响较深的画家群体。“吴门画派”一名始见于董其昌为杜东原《南村别墅图册》所作题跋，云：“沈恒吉学画于杜东原，石田先生之画传于恒吉。东原已接陶南村，此吴门画派之岷源也。”

吴派的鼎盛时期共90年左右，这是和它最具盛名的代表沈周、文征明、唐寅、仇英四大家的艺术活动时间联系在一起的。

清学者钱谦益在《牧斋初学集》中介绍书画大家沈周时说：“其产则中吴文物风土清嘉之地，其居则相城，有水有竹、菰芦虾菜之乡；其所事则宗臣元老，周文襄、王端毅之伦；其师友则传望硕儒，东厚、完庵、钦谟、原博、明古之属；文人名士，伯虎、昌国、征明之徒。有三吴、西浙、新安佳山水，以供其游览；有图书子史，充栋溢杼，以资其朗读；有金石彝鼎、法书名画，以博其见闻；有春花秋月，名香佳茗，以陶写其性情；烟风月露、莺花鱼鸟，揽结吞吐于毫素行墨之间，声而为诗歌，绘而为绘画。”

吴门艺术家以元为宗，但褪减其浑润和放逸之气，赋予清逸的入世之气；对于宋之画风，则剔除其典丽和劲道之气，吸取其结构谨严之长，并赋予雅逸之风。这样一“变”—“化”，便创造出了一种雅俗共赏的文人画，作品具有淡雅、秀丽、明快、清新、以健笔写柔情的风格，超凡浑逸，着意发挥笔墨之美，抒发雅逸的意境，并将诗书画有机地结合于一体——这就是吴门画派的艺术特点。(www.daowen.com)

沈周画风追董、巨，又师吴镇和王蒙。他有“滥觞董、巨意亦广，望洋不至当如何”之叹。他的画在吴派中最具隐逸风格。山水、人物、花鸟俱擅，尤以山水成就最大。他有细笔和粗笔两种画法，世称“细沈”和“粗沈”。“细沈”当推《庐山高图》，“粗沈”当推《清涣垂钓图》。

文征明的作品更具雅俗共赏的特色。他“细文”的代表作首推《绿荫清话图》一类的长轴画。他画了不少如《拙政园十二景》那样通俗性较强的图画。人物画当推《湘君湘夫人图》。

唐寅也擅山水、人物、花鸟。他继承了许多宋画家的风格，却又有着文人画的气韵。他的人物画很多，尤以仕女画最具盛名。

仇英山水和人物画都很擅长，故宫搏物院藏有他的《故事图册》，均为人们熟悉的题材。

吴门画派一方面直接孕育了以董其昌、陈继儒为首的松江派，从而又影响了清初的“四王”为代表的娄东派和虞山派；另一方面，吴门画派写实景的艺术又影响到以描写黄山为特点的新安派画家群。

C.扬州八怪

隋炀帝《龙舟曲》云：“借问扬州在何处，淮南江北海西头”。这两句诗非常形象地描绘出了扬州的地理位置。清朝康熙、雍正、乾隆三朝，政局相对地稳定。当时，两淮盐利甲天下，扬州是两淮转运使的住地，盐业极盛，盐商鳞集。漕运和盐业，使扬州具有特殊的地位，成为东南一大都会。据李斗《扬州画舫录》记载，从清初到乾隆末，扬州本地的和从外地来的知名画家，共约一百数十人。在资本主义萌芽和封建壁垒的撞击中，人们要求变化，渴望创新。在画坛的革新潮流中，石涛是先行者，“八怪”是主力军。

八怪到底是哪八个人，历来说法不一，主要有郑燮、金农、黄慎、李、李方膺、汪士慎、高翔、罗聘等八人，还有华嵒、闵贞、高凤翰、边寿民、陈撰等之说。何以称怪呢？他们敢于大胆革新，绘画风格冲破文人画束缚，思想行为与当时的习俗也不大一样。保守的人，自然以“怪”视之了。

扬州八怪在艺术观点，创作方法上具有共同的特征，他们主张创新，注重实践。写实和写意结合，以写意为主，写神与写形结合，以写神为重。或豪放泼辣，或清新潇洒，都富有生气。八怪的作品，涉及山水，人物、化卉几个领域。金农画过鬼，罗聘进一步创作《鬼趣图》，以鬼喻人。他们的梅、兰、竹、菊能脱前人窠臼。郑燮在一幅《墨竹图》挂轴上题有这样的文字：“扬州汪士慎，字近人，妙写竹，曾作两枝，并瘦石一块，索杭州金寿门（冬心）题咏。金振笔而书二十八字，其后十四字云：‘清瘦两竿如削玉，首阳山下立夷齐。’自古今题竹以来，从未有用孤竹君事者，盖自寿门始。寿门愈不得志，诗愈奇，人亦何必汩富贵以自取陋！”我们从中可见“杨州八怪”们对待生活、艺术的态度。

D.吴地戏曲家群落

吴地戏曲家群落是清初一个重要的戏曲家群落，它对清代及其以后数百年我国剧坛的创作和演出等，都曾给予巨大而又积极的影响。其骨干与一般成员约有28人，剧本有230多种，曲学论著有4种。

吴地戏曲家群落的为首者，是吴县的李玉，以书斋题名“一笔庵”而别署“一笔庵主人”。清初大诗人吴梅村在李玉参与订正的《北词广正谱》一书序中说：李玉明末“连厄于有司”，到了清朝，更是“绝意于仕进”，而专心致力于戏曲创作了。至今为人所知的戏曲有37种，如《一捧雪》、《人兽关》、《永团圆》、《占花魁》、《清忠谱》等。明代末年，李玉就以“一、人、永、占”四剧享名剧坛，合称为《一笠庵四种曲》，以“一”、“占”两剧成就最高。吴梅村曾给《清忠谱》写序，“事俱按实，其言亦雅驯，虽云填词，目之信史可也。”李玉堪称我国有清一代的戏曲大师。

在吴地戏曲作家中，创作剧本较多的还有朱佐朝，创作剧本有37个，代表作为《渔家乐》，他是吴地戏曲家中仅次于李玉的重要人物。

另一个重要人物是朱素臣，他是当时吴下著名的曲韵学家，代表作为《十五贯》、《秦楼月》等，《四奇观》一剧是他和远房兄弟朱佐朝合著的。

丘园，字屿雪，与李玉、朱佐朝极友好，代表作有《党人碑》与《虎囊弹》。

曾对吴地戏曲家群落给以提拔、支持、指导者有冯梦龙、吴梅村、沈自晋、钱牧斋等文学大师。除钱牧斋外，其他三人还经常参与这个戏曲家群落的活动，因此也可以算作吴地派成员。

冯氏编订《墨憨斋定本传奇》19种，其中有几种是根据李玉作品改写的，如李玉的“一、人、永、占”四剧，都予以收入。而吴梅村，除为李玉作序外，还不断游扬这一群落活动的意义。他曾向钱牧斋推荐李玉其人，常有书札往还。钱牧斋与李玉等也有所直接交往。

至于沈自晋，乃是有明一代“吴江派”沈氏嫡传，是大曲家沈的侄儿，与吴地派戏曲家往来甚密，常作剧艺切磋。清人南渡后的丁亥之秋，曾将其先辈沈《九宫十三调曲谱》增补为《南词新谱》，在成稿未印前，特地到吴县交与李玉并转请吴地其他戏曲家如朱寄林、王续古乃至冯梦龙等诸位过目、审定；这几位至今仍载于《南词新谱》书首参阅者名单中，足见沈自晋与这一戏曲家群落之间的诤友关系。