数字媒体艺术具有兼容性和开放性的双重特征。随着数字媒体艺术在动画设计中应用的日益广泛，观众的视听空间也在不断扩大。数字媒体艺术背景下的动画设计是对传统动画设计缺陷的重大改进，为动画设计注入了新的活力，对动画设计影响十分深远。具体表现在以下几点：

（一）大大提升了动漫设计创作效率

众所周知，传统的动画设计主要依靠手工劳动，不仅成本高，而且效率低，创作质量也不能保证。将数字媒体中的艺术运用到动画设计中，首先改变了传统的手工设计模式，淘汰了传统的繁杂的手工程序，大大提高了制作效率。其次，在动漫设计作品的推广中，数字艺术的应用也起到了重要的作用，大大丰富了动画的传播渠道。

（二）动漫设计动感效果更加鲜明，立体感大大增强(www.daowen.com)

在传统的动漫设计中，没有先进的技术条件，场景的配置通常需要更多的手工和材料资源来实现，这极大地限制了动漫作品的展出效果。随着数字媒体艺术在动漫设计中的应用，这种情况有了很大程度的改善。动漫设计师可以通过计算机相关技术和程序软件极大地提高动画产品的可视化程度，以完美地呈现他们想要表达的场景。另外，在动漫设计中，可以利用数字媒体的艺术，从微观和宏观的角度添加与动漫产品后处理相关的特效。例如，3D图像效果和数字声音的加入进一步增强了动漫产品的立体效果。

（三）数字媒体艺术促进了动漫设计表现形式的多样化

数字媒体艺术是一种涵盖广泛领域的综合性艺术形式，为动画设计提供了更多的指引，随着人们艺术欣赏水平的不断提高，对动画设计的发展提出了更高的要求，动画必须在形式和设计理念上不断创新。例如，在动画设计中，二维向三维的跳跃不仅是动画技术的进步，也是一种观念的转变。它不仅对视觉体验的提高有促进作用，对数字媒体的发展创新也影响深远，使数字媒体成为一种流行的信息传播媒介。