（一）现代科技对艺术的影响

20世纪60年代以来，现代科学技术以前所未有的速度发展，对世界各国人民的物质文化生活以及精神文化生活产生了巨大的影响。现代科学技术与各种人类文化现象的关系越来越密切，特别是在艺术渗透和影响方面。

1.现代科技的新技术手段促进艺术种类增加

现代科学技术对艺术的影响表现在为艺术提供新的物质技术，促进了新的艺术种类和艺术作品的诞生。作为现代最重要的艺术种类，即电影和电视，是现代科学技术的代表作。

以电影艺术为例，电影的产生和发展离不开现代科学技术。随着光、电学、化学、机械学等各种科学技术的迅速发展，电影也在不断进步。例如美国电影史上的第一部电影《爵士歌王》（图1-3-1左）于1927年诞生；第二次变化是将黑白电影转为彩色，主要代表是美国影片《浮华世界》（图1-3-1右，又称《名利场》）；第三次大的变化是计算机多媒体技术和数字技术的兴起，使电影艺术进入了计算机和数码时代。

再以电视艺术为例，1936年11月2日英国广播公司正式播出电视节目，人们普遍把这一天作为世界电视业的开端，此后电视分别经历了无线传播、有线传播、卫星传播阶段。

图1-3-1　左为第一部有声电影《爵士歌王》，右为第一部彩色电影《浮华世界》

目前，蓬勃发展的数码技术应用于各种新领域，并形成于大众电子媒体、计算机和通信融合的新的发展趋势，我国也在全面启用数字电视。不少专家学者预言，随着信息社会的来临，21世纪人类社会正酝酿着新的艺术样式和艺术门类的诞生，将会有一些建立在现代科学技术基础之上的崭新艺术出现。

2.现代科技为艺术创造了新文化环境

现代科学技术对艺术的影响创造了艺术前所未有的文化环境，媒体为艺术提供了更广阔的世界。特别是近几十年来，现代技术急剧改变着人类社会的面貌。

当今世界正在经历信息革命，人类社会进入了信息时代。以数字信息传播为技术特征的信息化浪潮促进了世界经济的迅速发展，给人们的生活习惯、学习和工作方式以及想法带来了深刻的变化。计算机音乐、全息影像、人际交流、人工智能、互动电视、虚拟现实等技术的发展，创造了很多新的审美活动和新的艺术风格。

人们现在可以随时接触各种多媒体电子出版物、网上杂志、电脑游戏、虚拟画廊、虚拟节目和艺术博物馆、互动小说、网上自由艺术沙龙、发展中的数字电视广播。传播学家们认为，随着现代科学技术日新月异的发展，这种趋势正在不断加强，他们指出：“从语言到文字，几万年；从文字到印刷，几千年；从印刷到电影和广播，400年；从第一次试验电视到从月球播回实况电视，经过了50年。下一步是什么？某些新形式媒介正在地平线上出现。”

除此之外，还需要特别指出的是，现代科学技术极大地发展了社会生产力，使人们比起从前有更多的时间、更多的闲暇、更多的资金运用于艺术，为艺术提供了前所未有的文化环境。

3.现代科技促进了艺术与技术的结合

现代科学技术对艺术的影响，又表现在艺术与技术、美学与科学的相互结合与相互渗透，对人类生活产生了深刻影响，也促进了科学技术与文学艺术自身的发展。这是一种科学艺术化、艺术科学化的和谐趋向，并不意味着两者的独立性会被取消。

随着科技的进步、经济的发展、艺术的普及，人们对于艺术的需求也日益多样化，于是，一门旨在产品的使用功能和审美功能的新学科——工业艺术设计——便应运而生了。如果说，传统的实用工艺作为古老的艺术门类之一，是建立在手工业生产基础上的工艺美术，那么，工业艺术设计作为一门新兴的艺术的造型，是劳动生产场所成为生产美的场所。

现代科学技术对艺术的影响，从家具、服装、建筑、环境、新型家电及以汽车为典型代表的现代交通工具的设计与造型、装潢与广告中，都可以十分清楚地看出来。以小米公司的产品为例，其非常重视产品的设计，让人感受到“科技+艺术”的魅力，如图1-3-2所示。

图1-3-2　小米公司产品的“科技+艺术”设计（左图为小米6手机，中图为小米MIX2手机，右图为小米钢炮蓝牙音箱2）

另外，我们应当认识到，现代科学技术的进步既促进了艺术的发展，也对艺术产生了某些消极影响，如大众审美水平降低等不良后果，成为当代社会和当代艺术面临的问题。尤其是大众传媒与计算机游戏等给青少年带来的一些负面影响，也需要我们去认真对待。

（二）信息技术对艺术的影响(www.daowen.com)

就数字媒体艺术专业而言，信息技术带来的影响是重要而深远的。或者可以说，没有信息技术的发展，几乎就没有数字媒体艺术的成长。

1.计算机技术对艺术的影响

毋庸置疑，正是计算机技术让许多艺术发展壮大起来，并直接导致了数字媒体艺术的诞生。计算机技术对艺术的影响至少表现为以下几个方面：

第一，利用计算机做设计快速便捷并且不容易出错。各种绘图软件和设计软件的方便快捷是在设计领域计算机代替人手的重要原因之一。计算机使艺术设计效率更高，且精度和准度都有保障，通常不会出错，即便出错，也能及时反馈，或进行相应校验。

第二，计算机中的色彩比设计师手工所用色彩要丰富得多。过去，许多设计师因所购置的颜料的限制，不少色彩构想无法实现，而计算机中拥有数以万计的色彩可供设计师选择，这不仅能帮助设计师拓展思路，也满足了更多人的不同审美和需求。

第三，计算机网络中拥有海量的资源可极大地丰富设计师的灵感。灵感需要更多的信息输入，更多的资源还能给设计师带来很多可以借鉴的地方。以往设计师可接触的信息与案例有限，多数凭经验，在有了计算机和网络以后，其灵感来源有了很大的拓展。

第四，计算机将设计的演示和互动变得更为简单。以往设计师多数使用平面方式加以演示，现在利用计算机可以完美呈现出设计的立体外观，能够全方位最逼真地展现设计，这种全方位的展示能够让评价设计的人们更为直观也更为细致地发现设计中的细节问题。另外，新型的演示往往还支持互动，使用户体验更加逼真。

2.互联网技术对艺术的影响

互联网技术有利于艺术的传播与交流，且会侧重新的艺术职业。本书前面曾经提到过，网络空间是数字媒体中的很重要的一部分，网络空间艺术也自然是数字媒体艺术很重要的一部分，主要有网页艺术设计、网络互动艺术及网络协同艺术等。这也折射出互联网技术对艺术的影响。

第一，互联网有利于艺术的传播。有了互联网，过去只能依赖传统媒体（报纸、杂志、广播、电视及图书等）及口头传播的艺术品，可以在互联网上大量传播。许多在线下要花许多精力与成本的事情，在网上却轻松实现了传播。

第二，互联网有利于艺术的交流。在互联网上看到艺术品或艺术话题时，你可以参与互动交流，而不像接触传统媒体时只能单方面地接受信息。不仅艺术爱好者之间可以交流，艺术爱好者与艺术家本人还有可能进行交流。

第三，互联网催生新的艺术职业。互联网也需要许多艺术设计，如前面提到的网页艺术设计、网络互动艺术设计或网络UI设计等，都是互联网出现后新产生的职业。而网络协同艺术，多数是艺术家利用互联网易协同的特点进行的艺术创作尝试。

第四，互联网改变了一些人的艺术创作过程。有了互联网，你的创作主题可以向网民征集，创作原型选择可以听取网民的意见，创作过程可以实时向网民展示，中间还可以随时与网民进行交流。

3.人工智能对艺术的影响

随着大数据、云计算及其他相关技术的发展，人工智能也迅速得以发展起来，并逐渐对艺术产生影响，并将继续产生越来越深远的影响。

第一，人工智能可以辅助艺术创作。人工智能可以帮助艺术家来创作，例如你写的歌曲由人工智能进行配曲。一幅由人工智能和人类艺术家共同创作的名叫《GCHQ》（英国通信总部的缩写）的拍品已经拍出了8000美元的高价，而它起源于谷歌所开发的人工智能算法Deep Dream，如图1-3-3所示。

图1-3-3　人工智能和人类艺术家共同创作的《GCHQ》

第二，人工智能可以融入艺术作品。除了比较容易想到的绘画作品中可以出现人工智能外，人工智能还可以成为戏剧舞台上的表演者：与真人演对手戏、合作表演等。目前，许多网上的互动可能就是由人工智能与你进行的。

第三，人工智能可以自行创作艺术作品。这也许是最让艺术家兴奋但也担心的事情，我们的职业会不会被替代？目前的人工智能可以创作绘画、音乐及写小说等，甚至连专家都难以分辨这些作品来自真人还是计算机。更厉害的，人工智能可以自主学习某个艺术领域里的规律，然后水平快速提升，进而很快成为该艺术领域的“行家”。