阿瑟·克莱曼 等
阿瑟·克莱曼(Arthur Kleiman)教授是全球最负盛名的医学人类学教授,哈佛大学Esther and Sidney Rabb终身荣誉教授。他长期致力于观察人类的苦难和社会架构之间的互动,早在20世纪70年代他是第一个深入湖南湘雅医学院进行社会考察的哈佛大学教授,对于理解中国社会中的特殊精神心理现象—神经衰弱、文化与抑郁症领域,作出了世界级的杰出贡献。他终身关注着中国社会的发展和成长,更关注社会中的人的痛苦的转化。
2010年,在哈佛大学召开的“医学人类学中国论坛”上,我仔细倾听了韦申所做的“中国当代艺术的发展与国人心理”的主题演讲。在观摩了韦申的一系列作品后,我认为:“当代人类学和社会学面对所谓的‘冷静的崇拜’的社会现象应当是强烈拒绝的,这种对他人的关怀与对他人痛苦的人道主义的心理防御,可以打磨出几乎被遗忘了的原有的社会理论家的模样。韦申的当代作品中,所呈现的人的痛苦、人与社会的交互、人对社会的演变和回馈的反应,充分体现了中国当代艺术家对于社会的热情。在一个缓慢而逐步开放的国度中,持续地对于社会的热情是难能可贵的。”我认为:“对社会的热情(A Passion For Society)是当代人类学家的重要态度,应当为一种根本上毫无歉意的道德立场提供一个充满人性化的基础。它应该是反对冷漠、愤世嫉俗和不作为的,而韦申用他的艺术,进行了极为大胆和创新的研究和表达。”
—哈佛大学Esther and Sidney Rabb终身荣誉教授 阿瑟·克莱曼
保罗·法默(Paul Farmer)教授,哈佛大学医学人类学教授,哈佛大学医学院全球健康系主任,Kolokotrones大学名誉教授,著有享誉世界的人类学经典巨著《山外有山Beyond the Mountain》。
2010年,我出席“医学人类学中国论坛”,对中国当代艺术的发展历程兴致勃勃。我参观韦申的作品后评论说:“世界充满了人类无法忍受的痛苦。世界上每天都有几十亿人发现自己生活在悲惨的绝望之中。该怎么办?社会科学如何处理这个问题?应当对于社会苦难的历史进行研究和评价,并敦促人们把同情和实际关怀作为理解社会的核心。韦申的画作展现了这样一种态度和境界,他似乎摆脱了常见的当代艺术里的形式主义、距离感和冷漠感,创造了一种全新的对话。在韦申的具有挑战性、坚定性和独创性的作品中,他期待引导人们重新思考人与社会的关系,让世界成为一个更美好的存在。”
—哈佛大学医学人类学教授保罗·法默
苏珊·格林哈尔(Susan Greenhalgh),哈佛大学人类学教授,中国社会问题研究专家。由于对20世纪的中国社会问题的研究获得哈佛大学2010年度约瑟夫·莱文森(Joseph Levenson)亚洲研究大奖。
2010年的全球人类学大会和“医学人类学中国论坛”上,全球的医学人类学家们都在对“人的苦难问题”展开热烈的讨论。我在听完韦申的讲座,并欣赏了韦申一系列作品后分析说:“韦申的艺术建构方法几乎是罕见的,他对于古老艺术的传承和对全新观念的追求,使得他的艺术实践展现了一种全新的方法,一种富有同情心、干预主义和具有全球导向化的视角,从而能够更好地解决定义我们时代的紧迫问题。这些问题包括人性的永恒痛苦、自我的认同、社会结构与集约化等。”
—哈佛大学人类学教授,中国社会问题研究专家苏珊·格林哈尔
迈伦·贝尔弗(Myron Belfer)教授,哈佛大学医学院儿童精神医学教授,波士顿妇女儿童医院教授,在贫困地区儿童青少年精神心理问题领域的研究享誉全球。
我先后多次到访中国,2010—2016年数次参观韦申在北京宋庄和北京罗马湖的艺术工作室,也邀请韦申到哈佛大学附属波士顿妇女儿童医院参观访问。让我感兴趣的是,一个来自中国贫困落后地区的青年艺术家,是如何走到北京,走到哈佛大学,走到欧洲艺术中心去讲学。韦申的绘画作品常常弥漫着一种人性的浪漫和天真,作品的题材千变万化、极其跳跃、打破常规,一段时期具象生动,一段时期抽象变形,这些具有自我颠覆性的艺术行为吸引了我。在那些作品中,张扬的创作力和不顾一切的创新精神强烈地感染着、触动着参观者,引人入胜,也让人不安。这些矛盾性的因素构成了作品极大的吸引力。所有伟大的艺术家都具有异常天真的一面,韦申这个人和他的作品给了我这样的感动。
—哈佛大学医学院儿童精神医学教授迈伦·贝尔弗
在众多中国当代艺术家中,韦申显然是极具代表性的一位,他的作品散发着让人着迷的气息。韦申以“帝王系列”为代表的传统作品和具有幽默意味的现代作品形成了强有力的对照,显示出强大的创造力和延续性。从传统到现代的转身是中国当今社会最重要的话题,画家敏锐地写照恰恰抓住了最为深刻的变革,从肉体到心灵,从物质到观念的改变之路才刚刚开始。这一时期的创作无疑将成为明天的历史铭记。我充分相信他的艺术价值会在拍卖市场上进一步攀升。这也是我力荐韦申参加欧洲现代艺术拍卖的原因。(www.daowen.com)
—纽约苏富比拍卖行欧洲分行前首席执行官,亚洲艺术鉴赏专家马凤春博士
让我感到震惊的是画家在他精美的历史题材作品中展现了如此独特的个人风格,而他的现代作品既彻底地颠覆了自我,又延续了某些非常个人化的特质。这样的作品让我联想到像伦勃朗这样的伟大画家所具有的才华和天赋,而且韦申正处在创作的黄金年龄。
—美国波士顿大学社会经济学教授考特尼·哈丁
(Courtenay Harding)博士
自2007年起以“从传统到当代——典型代表艺术家韦申”为主题的艺术展在荷兰、德国和比利时的顶级画廊和美术馆进行系列巡回展览。毫无疑问,韦申的现代作品独具匠心地以一种充满人性的舒缓笔触将古典和现代的人物和主题结合在一幅作品中,旨在表达旧的传统的与现代的令人激动的世界的强烈对比。这是在很多张扬的当代作品中看不到的独特的平衡能力,突现了作者对潜意识层面的挖掘,对等和对立的统一。韦申最近的作品还增加了更加讽刺的处理手法:模仿经典和现代中国艺术作品从而产生出滑稽的精神呼应。
—荷兰亚洲文化收藏家,国际知名策展人
费尔依·杜伯斯(Ferry Dubbers)博士
我想说的是,韦申不仅是灵感和激情无限的艺术家,还是精力充沛的活动策划人,对不同文化和时代特征有着出色理解力和整合能力的决策者。作为我们在中国最好的合作伙伴之一,他的艺术和他的为人同样让我们感到钦佩。
—韩国美术家协会忠州分会会长安在烈
我对中国生机勃勃的现代艺术感到由衷欣喜,艺术家持久地创作力尤其让我敬畏。在我有幸看到的工作室陈列中,中国的历史和现代以独特的方式完整地展现在来访者眼前。无论你发笑,赞叹,沉思或者困惑,你的神经都会被触动。将中国多元文化的历史和改革的时代气息汇聚在创作中显然相当具有挑战性,画家的个人体验帮助他完成了一次又一次的自我突破,在我看来这是他风格最为难得和最迷人的地方。
—澳大利亚墨尔本大学亚洲联盟协会主席朱莉娅·弗拉斯(Julia Fraser)
艺术家韦申 2004年摄
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