（一）家居用品的定义

家是构成社会的最小细胞，是人们居住的地方，是温暖的安乐窝，是亲情的储存屋，是身心放松的乐园，是幸福和欢乐的发源地。因此，在家居生活日益数字化、网络化的同时，势必要增加家居用品的亲和力，让家居用品散发着浓浓的、令人舒适的生活气息，让整个家充满温暖舒适的味道，从而让人们卸下紧张的包袱，放松心情，幸福地生活。

以系统论的观点来看，家居用品与家居建筑、家居结构、家居设备、家居电器等都是家居系统中的组成要素，并承担着各自的功能，在家居生活中相互作用和影响，共同构成家居系统的整体。

家居用品是普通人日常使用的物品，是生活必需品。家居用品泛指家具、床上用品、厨卫用具、室内配饰及日常生活所需要的商品。更深层面的家居用品是指为满足人类日常居家生活中使用、审美、愉悦的需要，并针对一定使用空间区域，被生产或开发出来以供销售、购买的物品的总和。发展到现在，家居用品的范围渐渐扩大到由各种材料制造的用于满足家居日常生活需要的不同功能的产品。

（二）家居用品的起源与发展

人类的生活先于文字的出现。据研究，人们在原始社会就已经开始使用家居用品了。18世纪，考古学家在非洲的原始部落发现了大量的家居用品，也证实了这一猜测。

随着人类社会的发展，进入奴隶社会后，奴隶主为了追求物质生活享受，雇佣了大量的奴隶为其筑造建筑物，制造各种生活器具，家居用品在这一阶段得到了很大的发展。据考古发现证实，古埃及时期就已经形成了较为完整的家居体系。考古发现的资料证明，我们的祖先在我们的国土上生活了不少于100万年，而这其中，原始社会占据了相当长的时间。在这漫长的岁月里，石器是人们最主要的生产工具，因而根据鱼刺和兽角等形状制成的石器工具成为原始社会最早和最主要的家居设计内容。

1.中国家居用品的起源与发展

在古代，中国的家居用品的发展一度走在世界前列，但由于近现代中国社会发展的落后，致使家居用品的发展走向了衰败。近代中国的家居用品仿生设计一方面需要注重对传统文化的继承，另一方面受欧美文化的冲击，也要学习国外的先进理念。

（1）陶器—仿生家居用品设计的开端。到了新石器时代，除了石器家居用品外，另一个重要的家居领域就是陶器设计。陶器是“火为精灵土为胎”的产物，是人类在与自然的斗争中获得的划时代的创作，标志着人类设计由原始设计阶段进入了手工设计阶段，从而揭开了中国仿生设计史上崭新的一页。

陶器作为日用器皿，首先是为了满足人们的生活需要而被设计制造的。其次，设计师也考虑到陶器造型设计的别具一格。例如，作为炊煮器的陶鬵是由陶鼎演变而来的，它以三条肥大中空的款足代替了鼎的实心足，扩大了用火加温时受热的面积；该容器颈部高拔，口前部有冲天鸟喙状长流，宛如一只昂首挺胸的大鸟，形态别致，体现了设计师的实用与美观相结合的造型设计思想。

这一时期的家居用品原型主要是日常生活中常见的动植物以及自然界中的风雷雨电等元素，这主要取决于当时人们的知识、文化及信仰，而手法则主要是模仿原型的形态特征及纹样特征。

（2）青铜器—家居用品的抽象化的起源阶段。随着历史的发展以及人们生活方式的改变，中国进入了青铜器时代，与此同时，中国的家居也开始由具象向抽象转变。这一时期的家居用品造型庄严浑朴，用于装饰的图案和纹样同样沉稳庄重，常用的纹样有饕餮纹、夔纹、兽面纹或蝉纹。我国古代青铜器的铸造工艺复杂而独特，其形式通常以容器表面雕刻花纹来表现，且这些花纹通常以线条形式来描绘，同时存在一些生物器官特征的元素，如眼、口、鼻、爪等。

（3）漆器—家居用品的纹样趋势。与战国时期的家居用品相比，秦、汉、三国时期的家居设计更注重实用性，礼教含义相对较弱。漆木家居用品在这一时期达到了鼎盛，不仅数量多、种类齐全，而且在装饰工艺方面也取得了长足的发展。漆器的种类很多，有耳杯、盘、壶、盒、盆、勺、枕、奁、屏风等。

根据现存的记载及文物可以看出，秦汉时期的家居用品以彩绘纹样为模式，常见的纹样有：写实的鱼、鹿、虎、牛、鸟等，变形的如波纹、兽纹、蟠螭纹、花叶纹、龙凤纹、饕餮纹、卷草纹、云气纹等。魏晋南北朝时期，士大夫和贵族们率先改变了人们长期以来跪坐的习俗，这促进了家具由低向高的发展趋势，其他家居用品的结构和造型也随之改变。这个时期的家居用品彩绘纹样除了以前的纹样以外，还出现了飞天纹、火焰纹、狮子纹、莲花纹和金翅鸟纹等一些佛教常用的装饰纹样。

（4）瓷器—家居用品的成熟阶段。隋唐五代时期的家居用品主要以瓷器为主，尤其是唐朝时期的“唐三彩”更促使中国家居用品历史进入了瓷器时代。现出土的“唐三彩”有人物、动物和器皿，其中动物最多，其仿生工艺手法主要是对动物形体的模仿，形体饱满、圆润，与唐代崇尚的阔硕、丰满、健美相一致。隋唐时期的金银器具的工艺手法也以模仿动植物形体居多。

与唐代家居用品的烦琐装饰相比，五代时期的家居用品倾向于简洁、朴实、素雅、大方。这个时期的工艺手法以雕花为主，纹样主要包括：动物纹，其中鸟兽纹、龙凤纹等继续流行并更加丰富；植物纹，主要是莲花纹、梅花纹和牡丹纹等，同时也留存了宝相花纹、璎珞纹、卷草纹、火焰纹等一些与佛教有关的纹饰。

宋代是中国家居设计史上承前启后的重要发展时期。这一时期，人们崇尚秩序和法度，追求规范而工整的美感。宋代家居在装饰上以素雅的风格为主，结构形态以简约的形式为主，其设计思想并不明显。这一时期的仿生装饰纹样主要有鸟兽纹、龙凤纹、莲花纹、牡丹纹以及竹、松、梅、桃等。宋代诗人由于对自身修养的追求，出现了竹、松、梅等比喻人的高尚品格的花纹。宋代是中国家居用品仿生学由具象向抽象转变的开端。

（5）家具—传统家居的顶峰。元朝是中国历史上第一个由少数民族—蒙古族建立的王朝。蒙古族内在的性格及其美学观点在家居用品上体现为容量大，雕刻图案丰富、生动、形象。他们常将厚料做成高浮雕动物、花卉嵌于框架之中，给人以力度美和凹凸起伏的动感，这也是元朝家居仿生用品的一大特点。

明代家居用品在中国家居用品历史上具有非常独特的地位，尤以家具最为突出。这一时期的家具用料考究、做工精湛、结构严谨、造型典雅隽秀、线条简洁流畅、尺寸比例科学合理，形成了举世闻名的明式家具风格。明式家具的仿生设计手法较为丰富，根据仿生部位的不同，分述如下：

①家具主体部分的仿生，通常为抽象仿生，用简洁流畅的线条模仿生物的神韵，如最有名的四出头官帽椅，就是由于搭脑的形象与明代的官帽相似而得名。这种仿生手法与近现代国外家具中的抽象仿生手法非常接近，类似的还有马蹄腿等。

②家具结构装饰部位的仿生，通常采用整体仿生，以机构件的整体形态模仿对象的形式。这种仿生形式不仅起到了装饰的作用，还兼顾了功能特性，对现代家居用品仿生设计有很高的借鉴意义。(www.daowen.com)

③纯粹的装饰性仿生，主要体现为家具中的一些透雕、浮雕或圆雕装饰图案。明代家具雕饰纹样中的生物题材主要包括蟠虎、夔龙、凤纹、牡丹、番莲等。

清代初期的家居用品承袭了明代家居用品的特征。雍正、乾隆之后，在继承明代传统家居的基础上，又融入了西洋家居用品的形式，从而形成了自己的风格，即所谓的“清式家具”。清式家具选用优质硬木为原材料，造型富丽、凝重、流畅，其中以太师椅最能体现清式家具的造型特点—气势恢宏、体态宽大、变化繁多。在追求雕镂粉饰和富丽堂皇达到顶点之后，清代晚期家居用品艺术开始走向衰败。对比明式家具和清式家具，明式简洁素雅，以造型见长；清式华丽雕镂，以装饰见长。清代家居用品由于注重装饰，很多时候远远超出了功能的范畴。清式家居用品虽然仿生实例很多，但大都是附加上去的，缺少明式家居用品结构与功能密切结合的特点。单从这一点来说，清式家居用品是家居设计在历史上的倒退。

综上所述，国内传统的家居用品在工艺手法上主要是在造型和装饰图案上对动植物及自然界中的其他形态模仿，形态虽然有各种变化，但手法很单一，没有较大的创新突破。

（6）现代材料的设计—现代化的科技设计。鸦片战争以前，清政府闭关锁国的政策导致中国家居发展很少有外来文化的融入，家居风格较为单一。鸦片战争爆发之后，中国遭到西方列强的侵略，随之西方文化进入中国，大批西洋式家居用品涌入中国，为中国家居用品提供了新的素材，从而出现了中西合璧的设计形态。中华人民共和国成立之初，我国具有民族风格的家居用品始终以仿古为主。改革开放之初，由于受一些因素的影响，人们不再偏爱中国传统的古典家居用品，取而代之的是不锈钢制品、塑料制品、玻璃制品以及以人造板材为主要材料的组合家具等。在之后的较长一段时间里，家居用品设计以单纯模仿西方现代家居用品，或少量的中国古典家居用品的装饰为主，结合中西文化的优秀作品并不多。

20世纪90年代，随着人们生活水平的不断提高，我国家居用品行业也得到了迅猛发展，但设计思路基本还停留在单纯模仿国外现代家居用品的水平。在此状态下，一些睿智人士开始呼吁设计师应设计具有中国特色的现代化家居用品。一些家居用品设计师尝试以中国传统思想为指导，用现代家居用品设计的手法来创作具有中国特色的现代家居用品。

纵观中国家居用品设计的发展，最早以平面的装饰纹理来表现，随着金属铸造技术的改进，出现了圆雕形式的仿生造型，春秋战国时期漆木家居用品的发展类似于国外古典家居用品的仿生时期，明式家具不仅简化了家具的构造，并引入了抽象仿生概念，类似于国外的新艺术运动。随着人类社会的发展，现代风格的家居用品已成为人们所迫切需要的，而这个重任需要我们来完成。

2.国外家居用品的发展

受社会因素的影响，中国古典家居用品风格在发展过程中始终以当时的文化为中心，所以家居用品风格较为单一；而国外古典家居用品风格则较为丰富多彩，呈现出百家争鸣的景象。之所以有这么大的差别，与中西方对待传统和创新的观点有着重要的关系—中国历史上信守儒家思想，主张恪守祖制；西方则主张人文精神，不断创新。

（1）古文明的家居用品—对自然的直接模仿。人类文明初期，出于对未知大自然的崇拜，东西方家居用品的装饰中都蕴含着大自然的无限魅力，呈现出一个由充满灵性、栩栩如生的动植物交织成的极富情感和幻想的神话世界。

古埃及人受“万物有灵论”宗教思想的支配，用彩绘和雕刻相结合的方法在家居用品上真实地再现了尼罗河畔的各种动植物形象。由于不同的动植物形象有着不同的象征意义，所以不同的装饰也象征着不同的权力，装饰着野兽的头和爪的古埃及图坦卡蒙王座就是一个典型的代表。古埃及家具几乎都带有兽形的腿，而且前后腿的方向一致。古埃及时期的家居用品为家居业的发展奠定了坚实的基础。

在古西亚两河流域，巴比伦和亚述的家居装饰也以模仿自然形态为主，同时具有一定的象征意义。这一时期的纹样主要有狮头、人物、牧羊和牧牛的头部，以及家具腿部的倒松塔形。希腊是西方文明的发源地，其家居用品设计对后世也产生了深远的影响。希腊家居用品多为长方形结构，希腊柱式的造型也常应用其中；在装饰方面，将忍冬花饰和螺纹柱饰作为一种特定的语言艺术广泛应用于家居用品中。古罗马家居用品在造型和装饰上以其民族特色为主导，同时受到了希腊文化的影响，其造型坚实厚重，并配以雄狮、战马、胜利花环等装饰，构成了独特的男性化艺术风格。东罗马帝国由于地理位置的缘故，受到了东西方文化的交融影响，其家居用品在继承希腊风格的同时，又融合了东方艺术形式，其仿生家居用品设计主要体现为花冠藤蔓之间夹杂着一些动物形象（如狮、鸽子、象、羊等）、圣徒、天使等。

（2）哥特式家居—设计中的宗教力量。12世纪初，哥特式艺术在法国北部兴起，在不到半个世纪的时间里风靡了整个欧洲大陆。哥特式风格以其垂直向上的动势形象地表现了一切朝向上帝的宗教精神，在家居用品中表现为高尖塔或尖拱的形象，并着意强调垂直向上的线条。

（3）文艺复兴时期的仿生家居—仿生设计的繁荣期。在14—16世纪，欧洲许多国家先后掀起了文艺复兴运动。在这场前后延续了200多年的运动中，文艺出现了前所未有的繁荣，对后来的欧洲文化艺术及社会生活的各个方面都产生了巨大影响。文艺复兴时期人们冲破中世纪冷漠、刻板的设计风格，转而追求优美的、有人情味的风格，并试图从古希腊和古罗马的设计中汲取精华，推出了大量新的、对后来工业时代的设计产生重大影响的优秀设计。这一时期以达·芬奇为首的艺术家和设计师们从动植物的内部结构和功能出发，设计出了许多对现代仿生学具有启示意义的作品。

（4）巴洛克与洛可可设计风格的家居用品。到17世纪，文艺复兴运动衰落，欧洲的家居设计进入了一个全新的时期，历史上称其为“浪漫时期”。该时期的家居用品设计风格主要有巴洛克式和洛可可式，这两种风格的流行地点和时间都有所不同。早期巴洛克式家具最显著的特征是用扭曲的腿部形状取代旋木或方木的腿部形状，或是对腿部进行复杂的涡卷形处理；其在形式上追求动感，给人以家具各部分都处于运动中的错觉，打破了历史上家具的稳重感。这无疑是现代家居用品设计的直接源头。如果把充满阳刚之气、热情奔放和坚实稳定的巴洛克设计风格看作一种极端男性化的风格，那么洛可可式风格则是女性化的风格，其最主要的特征是不对称性。洛可可式风格的家居用品以动植物为主要装饰，叶子和花朵交错穿插于贝壳和岩石纹样之中，外轮廓为不规则的形式，相对的匀称弥补了不对称在视觉上给人带来的不稳定感。

总体来说，文艺复兴时期仿古家居中曲线的广泛应用，打破了哥特式家居的直线传统，为现代家居用品设计奠定了基础。巴洛克式男性化的动感风格、洛可可式不对称的女性化的纤细轻巧造型均具有强烈的人格化魅力，为现代家居用品中的抽象仿生设计开了先河。

（5）新艺术运动中的设计—现代家居设计的开端。18世纪对欧洲乃至全球来说都是一个富有魅力的转折期，发生在这一时期的新艺术运动更是被视为现代仿生家居用品设计的开端。折中主义和自然主义的拥护者是自然主义者，他们是自然的模仿者，崇拜旺盛而热烈的自然活力，并且认为这种活力是难以用复制其表面形式的方法来传达的，这使他们被束缚于细枝末节之中，不能综合、提炼，而以更富有想象力和更为自由的方式来表现自我。新艺术运动摒弃所谓的折中主义和自然主义，追求神似而非简单的形似，从这种思想中可以很明显地看到现代仿生设计的影子。新艺术在设计风格上包括两种互不关联的形式：一种是交错的横向和竖向的直线，一种是相互缠绕的动态的有组织的曲线。尤其是曲线的运用，仿佛是从大自然的风、雨、小溪中抽象出来的蜿蜒流动的线条，表达着运动的节奏，充满了内在活力，体现了孕育在生命中的无休止的创新艺术运动中的家居用品设计制作过程。家居用品中的这些元素、纹样是自然生命的隐喻和象征。但新艺术运动中的设计仍是以装饰为重点的个人浪漫主义的艺术设计，缺少功能性和实用性，因而不能称之为现代家居用品的杰作。

（6）流线型风格家居。19世纪，自然科学的迅猛发展促进了流线型风格在设计中的大量应用。流线型风格多用于表示速度感的汽车领域，家居用品设计领域也受到波及。流线型风格起源于19世纪生物学家对自然生物，如虫、鸟、鱼等生命、形态效能的研究，因而流线型风格自诞生之日起就和仿生设计有着千丝万缕的关联，以至于今日设计师们还将产品造型中是否存在流线型风格作为评价产品是否为仿生设计的标准之一。但是流线型风格由于纯粹追求形式而受到其他设计风格的质疑，所以在很短时间内就销声匿迹了。

（7）北欧家居的情趣化发展。真正现代意义的家居设计风格当数斯堪的纳维亚风格，其起源于北欧五国：瑞典、挪威、丹麦、芬兰和冰岛。北欧五国的家居设计风格有着很明显的共性：充分利用北欧的地域资源，将材料的自然特性发挥到最大程度；注重从传统中汲取养料并不断创新；造型与功能紧密结合；注重人机工程学的运用及研究等。北欧家居用品表现出了对天然材料的偏爱、对形式和装饰的节制、对形式和功能的统一、对传统价值的尊重和对手工艺品质的推崇。

北欧五国在现代仿生家居设计领域创造了许多经典之作，如丹麦著名家具设计师雅各布森的蛋椅、蚁椅，保罗·汉宁森的PH吊灯，芬兰家居设计师阿尔瓦·阿尔托的家具及玻璃制品等。

从中外仿生家居用品的发展脉络来看，近现代家居用品的设计手法已远远超出传统设计手法中简单的形态及图案等，在仿生运用于家居用品的目的上也更高一筹，已不单单是为了满足美观的需求，考虑更多的是仿生家居用品给人带来的心理愉悦感与人机工程学上的合理性。